L'exposition propose un voyage à travers des colliers spectaculaires, des boucles d'oreilles multicolores, des broches excentriques et des bracelets originaux, démontrant comment la joaillerie, née comme une alternative aux bijoux précieux, s'est imposée comme un authentique langage créatif et culturel. Si la joaillerie est apparue en Europe dans les années 1920 comme un complément à la haute couture – des lignes élégantes de Chanel aux créations visionnaires de Schiaparelli –, c'est aux États-Unis que ce phénomène a atteint sa pleine maturité. Là-bas, des centaines de fabricants et de créateurs ont expérimenté des matériaux, des formes et des concepts innovants, transformant la production de bijoux non précieux en une industrie créative véritablement majeure.
Des bijoux qui ont conquis les divas d'Hollywood
Pendant la Grande Dépression (1929-1939), la bijoux fantaisie Ce concept est apparu comme une réponse ingénieuse aux difficultés économiques : des matériaux accessibles tels que les pierres synthétiques, les alliages métalliques, le celluloïd, la bakélite et le plexiglas ont été minutieusement travaillés et transformés en bijoux emblématiques. Ces pièces ont non seulement captivé le public, mais ont également marqué l'imaginaire collectif. porté par les divas d'Hollywood, de Greta Garbo à Marlene Dietrich, de Vivien Leigh à de nombreuses autres stars de cinéma, devenant ainsi des symboles de style, de créativité et d'innovation. Avec le retour des bijoux traditionnels, bijoux fantaisie Il ne perd pas son charme : il continue d’être produit et apprécié comme une expression de style accessible et original, confirmant son importance historique et culturelle.
Œuvres de grands designers
L'exposition offre un panorama complet des créations des plus grands créateurs du secteur, des noms historiques tels que Trifari, Marcel Boucher, Coro, William De Lillo, De Rosa, Eisenberg, Miriam Haskell, Eugène Joseff, Kenneth J. Lane et Pennino, aux figures contemporaines telles que Wendy Gell, Iradj Moini et Billy Boy. À travers une exposition riche et variée, les visiteurs découvriront comment la joaillerie fantaisie, par sa capacité à innover en termes de formes, de couleurs et de concepts, a façonné l'histoire de la mode et de la créativité aux XXe et XXIe siècles, devenant un langage universel d'élégance, de fantaisie et d'expérimentation.
Patrizia Sandretto concernant Rebaudengo : Ces bijoux non précieux m'ont fascinée car ils représentent un héritage culturel qui évoque des temps difficiles et des changements sociaux majeurs. Leur force réside dans leur créativité, leur imagination et l'utilisation de matériaux innovants capables d'anticiper de nombreuses tendances futures. Ce sont des bijoux « pauvres mais beaux », accessibles et abordables pour tous.
Sur la couverture : William de Lillo Collier articulé bleu et jade, vers 1970 Cabochons bleus travaillés à la main et pierres anciennes en faux jade, 440 × 75 mm (ø 140 mm). Pièce unique
