Guillermo Kuitca präsentiert eine persönliche Auswahl von 120 Werken aus der Sammlung der Pariser Institution Cartier. Der Maler kombiniert Installationen, Gemälde, Skulpturen, Keramiken, Videos und Zeichnungen zu einer Kosmogonie aus Werken, Künstlern, Tieren und Objekten, in denen häufig die menschliche Figur dargestellt wird, gesehen in ihrer Beziehung zu anderen und zur Welt.
„Die Ausstellung präsentiert nichts Homogenes: Sie ist ein echter Schmelztiegel, eine Polyphonie von Elementen und Stimmen. Es hat mit dem breiteren Sinn von ‚Gemeinschaft‘ zu tun, mit dem unzentrierten demokratischen Aspekt aller Werke und mit der Beziehung, die sie miteinander verbindet.“ Guillermo Kuitca. Die angebotene Cytoyens es ist eine Gesamtschöpfung, ein Ausstellungswerk, in dem Guillermo Kuitca nicht nur die Auswahl der Werke selbst, sondern auch ihre Einfügung in den Raum im Einklang mit der Architektur der Triennale und seinem eigenen Bilduniversum signiert. Die vom Künstler ausgearbeitete Ausstellung wird zu einer eigenen Schöpfung.
„Es ist interessant, dass diese Ausstellung in den Räumen der Triennale Milano präsentiert wird: ein Ort, der dem Design den Weg geebnet hat. Während ich an dem Projekt arbeitete und versuchte, diese Räume zu organisieren und der Ausstellung eine Identität zu geben, dachte ich auch, dass die Anwesenheit in Mailand – einer Stadt, die eine so enge Beziehung zum Design hat – eine Quelle der Inspiration und eine Herausforderung sein könnte lässt einen fast staunen. Das denke ich gerne Die angebotene Cytoyens sowohl ein Akt des Designs als auch ein Akt der Liebe.“ Guillermo Kuitca
Zweites Projekt, das im Rahmen der Partnerschaft zwischen vorgestellt wird Triennale Milano und Fondation Cartier pour l’art contemporainstellt die Ausstellung eine Gelegenheit für die beiden Institutionen dar, an die zentrale Rolle von Kunst- und Designsammlungen und die Bedeutung der Bewahrung der Erinnerung zu erinnern, um über die Zukunft nachzudenken.
Durch den Blick eines Künstlers auf seine Zeitgenossen, Die angebotene Cytoyens schlägt einen Weg vor, in dem sich die Ideen von Ensembles und Konstellationen, Gruppen und Gemeinschaften symmetrisch entfalten. Als Kosmogonie von Werken, Künstlern, Tieren und Objekten erscheint die Ausstellung wie ein "Sonnensystem ohne Sonne", so Guillermo Kuitca, der einen Weg ohne Thema, Zentrum oder Hierarchie konzipiert und Verbindungen herstellt, die "eine Textur der Sinne weben und Empfindungen“. Damit nähert er sich der monumentalen Gestaltung von Cai Guo Qiang der Film von Artavazd Peleschjan, das eine Gemeinschaft von Tieren heraufbeschwört, deren Verletzlichkeit die abstrakte Präsenz des Menschen in den Fotografien widerspiegelt Fernell Franken oder in der Miniaturgesellschaft der Skulpturen von Véio. Auch andere Werke schlagen diese allgegenwärtige Vorstellung von Konstellationen vor. Dank seiner räumlichen Vorrichtung, die Arbeit von Agnès Varda es gibt einerseits die Stimmen einer Gemeinschaft von Frauen jeden Alters wieder; andererseits laden Sessions die Besucher dazu ein, sich in einer zufälligen Gruppe von Beobachtern zu versammeln.
Der Look ist auch bei der Installation vorhanden Tony Oursler, wo sich der Besucher in einen Wald aus schamanischen Geistern eintaucht. Oder im Auge des Fotografen DaidoMoriyama, der eine Reise durch sein Atelier durch eine Installation vorschlägt, die aus einer Reihe von Polaroids besteht. Und dann ein weiteres Eintauchen in das dreidimensionale Universum des Films Moebius, der die menschliche Gemeinschaft auf einen anderen Planeten transportiert.
Obwohl es in den von Guillermo Kuitca ausgewählten Werken sowie in den von ihm gemalten Gruppen fast ständig präsent ist Moke o Michael Rouy oder nachempfunden Isabel Mendes aus Cunha, nimmt die menschliche Figur einen stillen Charakter an, eine Art Anwesenheit-Abwesenheit, die bei abstrakteren Ensembles wie den Werken von mitschwingt Daniel Artschwager, Absalon, Jose Vera Matos o Thomas Demand. Die Abstraktion und Auflösung des Körpers finden wir in den Fotografien wieder Francesca Woodman, in den Akten von David Lynch, und sogar in den Zeichnungen des Yanomami-Künstlers Taniki.
Die Werke Rinko Kawauchi e Virxilius Vieitez Stattdessen evozieren sie die universelle Idee des Familienkerns und der Gemeinschaft multipler Persönlichkeiten und Zeitlichkeiten, die ihn konstituieren. Mit Christian Hammons, Junja Ishigami, Allan McCollum, Vija Celmins, Hu Liu, spielt Guillermo Kuitca mit der Idee, Elemente, Entitäten, Einheiten zu kombinieren, mit Wiederholung und Singularität, mit dem Ganzen und der Fragmentierung.
Chorarbeit, die die Universen zusammenführt Rechnung Kuitca, David Lynch e Patti Smith, die Installation Davids Wohnzimmer Revisited (2014-2020) steht sinnbildlich für den Gemeinschaftsgedanken, das Leitmotiv der Ausstellung Die angebotene Cytoyens. Sowie Fotos von Claudia Andujar die den Rundgang abschließen und an die Ausstellung erinnern, die zuvor in denselben Räumen gezeigt wurde; Dort Davids Leben Zimmer Revisited verkörpert den Geist der Fondation Cartier und den unaufhörlichen Dialog, den sie seit fast 40 Jahren mit Künstlern führt.
