(Bewertung: **+) Vier Kapitel für vier Artikel als Hommage an den New Yorker, eines der raffiniertesten und kultiviertesten Magazine des Made in USA Publishing. Dies ist die wesentliche Handlung von The French Dispatch, dem neuesten Werk von Wes Anderson, der breiten Öffentlichkeit bereits für sein früheres Grand Budapest Hotel bekannt, mit dem es 2015 wichtige und wohlverdiente internationale Auszeichnungen erhielt, darunter den Oscar, den Goldenen Bären und den Golden Globe. The Royal Tenenbaums und das entzückende The Darjeeling Limited verdienen ebenfalls eine Erwähnung durch denselben Direktor.
Bereits bei den ersten Bildern ist das Markenzeichen des Regisseurs zu erkennen: surreal und grotesk, ironisch und bissig, gewürzt mit einer wahnsinnigen Liebe zur Fotografie. Jede Sequenz ist ein Bild: brillante Farben, akribische Details und viel Liebe zum Layout an der Grenze der stilistischen Perfektion und jedes Bild kann aufgenommen und gerahmt werden. Wir haben immer noch den oben erwähnten vorherigen Film in unseren Augen, der zweifellos jedes bisher auf der großen Leinwand vorgeschlagene Erzählschema erstaunt und tiefgreifend beeinflusst hat. Groß Budapest Hotel es war ein tödlicher Schlag in die Vorstellungskraft, in die Bühnenbewegung, in die meisterhaft eingesetzte Kamera, in die Wahl der Charaktere und Dialoge. In diesem Fall wiederholte sich Anderson ein wenig, versuchte jedoch, die Geschichte in einer Welt zu verankern, der des anspruchsvollen Journalismus für ein paar Kenner und sehr feine Gaumen, die stattdessen vielleicht der breiten Öffentlichkeit entgeht. In der Tat, wie viele haben jemals durch die Seiten der geblättert New Yorker und wie viele wissen um das Ansehen, das es in der ganzen Welt genießt? Die französische Sendung Zweifellos trifft es auf Konsens und wird von denen geschätzt, die gezwungen sind, eine filmische Dimension zu sehen, die oft und bereitwillig zwischen den üblichen albernen sentimentalen Geschichten und großen Produktionen, gespickt mit Spezialeffekten, eingeschränkt ist. Vielleicht reicht es aber in diesem Fall nicht aus, bekannte und geschätzte Gesichter zur Verfügung zu haben: Frances Mc Dormand, ein Name, der neben Benicio Del Toro, Tilda Switon, Buill Murray und Timothée Chalamet über allem steht.
Andersons Film Er hat uns nicht überzeugt und auch die übrigen Kritiker nahmen es nicht besonders begeistert auf. Es hält sich nicht an der Erzählung, dem Drehbuch und der Dialogfront. Eine Arbeit auf der großen Leinwand kann nicht nur aus Farbe und Spezialeffekten bestehen. Wir brauchen etwas mehr, was The French Dispatch völlig zu fehlen scheint: Aufmerksamkeit für die Zuschauer. Die Geschichte des Kinos hat uns illustre Präzedenzfälle beschert, aber die Autoren hießen Bergman oder Antonioni, wo die Wahl einfach ist: Nimm es oder lass es. In diesem Fall ist es einfach zu verlassen.
Wenn wir dieses Werk in einem bestimmten Moment des Kinomarktes platzieren müssen, kann es natürlich auch seinen Platz und sein Publikum finden, besonders im Vergleich zu dem, was heutzutage in den Kinos zu sehen ist, wo die Auswahl leider nicht groß ist .
Wir nutzen diese Gelegenheit, um einen Film zu erwähnen, der stattdessen die Schwäche des nationalen Filmvorschlags markiert: 3/19 di Silvio Soldinic mit nur einem Protagonisten Kasia smutniak, das allein 95 % der Sequenzen einnimmt. Zu viel von ihr für wenig: eine etablierte Mailänder Anwältin, die in einen Autounfall verwickelt ist, bei dem nicht klar ist, ob es sich um einen Krimi, ein sentimentales Abenteuer oder etwas anderes handelt. Es endet, wie es begonnen hat. Auch in diesem Fall haben wir immer die Bilder von Bread and Tulips des Regisseurs selbst vor Augen: Mehr als 20 Jahre sind vergangen, eine andere Geschichte, andere Zeiten.
