Vom 20. Februar bis 22. April 2018 beherbergt die Villa Reale in Monza eine Einzelausstellung von Sam Havadtoy (London, 1952), einem der interessantesten und originellsten Künstler, der zwischen den siebziger und achtziger Jahren in der New Yorker Szene geboren wurde.
Die Ausstellung, die unter der Schirmherrschaft der Gemeinde Monza und der Region Lombardei in den Räumen der königlichen Gemächer stattfindet, präsentiert eine Reihe von unveröffentlichten Werken, darunter Skulpturen, Gemälde, Objekte und Wandteppiche, von denen einige für diesen Anlass geschaffen wurden und die reflektieren das Konzept der Originalität und Authentizität.
Die jüngste Kontroverse über die gefälschten Gemälde von Modigliani und die klassische Ausstellung Serial, die in der Prada Foundation über die Idee einer Kopie des Originals abgehalten wurde, waren für Sam Havadtoy der Ausgangspunkt, um einem Projekt Substanz zu verleihen, über das er seit einigen Jahren nachgedacht hatte Zeit.
Tatsächlich hat Havadtoy durch seine Arbeit die antike Skulptur neu gedacht und wie sie bis in die Gegenwart gekommen ist, das heißt, der Farben und Kleider beraubt, mit denen sie früher gekleidet waren.
„Historiker – sagt Sam Havadtory – haben lange den weißen Marmor und die oxidierten Bronzen der Antike zu Meisterwerken erklärt. Als solche haben sie Bewegungen in Architektur und Kunst inspiriert. Jahrhunderte vergingen, bis verstanden wurde, dass es sich ursprünglich nicht nur um Gemälde, sondern manchmal auch um Kleidungsstücke handelte.
An unserem Verständnis der klassischen Ästhetik hat dies jedoch wenig geändert.
Diese Überlegungen inspirierten ihn zu einem Ausstellungsprojekt, bei dem sich bemalte Objekte, Wandteppiche, Gemälde und mit farbiger Spitze verzierte Bronzeskulpturen treffen.
„Dies – fährt Sam Havadtoy fort – ist meine bescheidene Art, jenen Künstlern der Vergangenheit zu huldigen, deren Werke nicht nur durch die Zeit zerstört wurden, sondern auch durch ein grundlegendes Missverständnis ihres ursprünglichen Aussehens. Villa Reale ist eine Zeitkapsel der Vergangenheit, aber ich kann nicht umhin, daran zu denken, wie es heute wäre, wenn es noch ein Zuhause für eine Familie wäre."
„Sam Havadtoys Ausstellung „NOBODY SEES ME LIKE I DO“ – sagt Piero Addis, Direktor des Villa Reale Consortium und des Monza Park – ist Teil eines Programms für bildende Kunst in den Royal Apartments mit dem Titel „Interference“, bei dem die Künstler einen Kurzschluss vorschlagen zwischen ihren Werken und der barocken und klassizistischen Pracht der Räume und Einrichtung.
Ein Phänomen, das der Interferenz, das auf die Überlagerung von zwei oder mehr Wellen an einem Punkt im Raum zurückzuführen ist. Interferenzen wie Algorithmen, die Menschen durch Empfindungen, Emotionen, Gedanken kontrollieren“.
„Auf den ersten Blick ist diese fröhliche Einmischung von Havadtoy – fährt Piero Addis fort – so frisch, dass es fast scheint, als würde es den Geist der sechziger Jahre wiedererwecken oder forttragen. Die Farben, die scheinbare Leichtigkeit, die aus der Motivwahl hervorgeht, der frivole, amüsante, ja leicht freche Umgang, den der Künstler Alltagsgegenständen oder Designobjekten vorbehält; der scheinbar völlige Verzicht auf dramatische oder pathetische Akzente, die Gewandtheit, mit der er sich jedes mögliche Objekt aneignet, um es in seine Werke einzufügen, evozieren eine Atmosphäre, oder vielmehr eine Haltung, die im Kontext der Kunstgeschichte mit Pop verbunden zu sein scheint Art. Und in der Tat bringt Sam Havadtoy die große Lektion mit sich, die von einem seiner Meister und Freunde wie Andy Warhol, den er in New York in über zwanzig Jahren besuchte, aufgenommen wurde. Danke auch an Yoko Ono, mit der er einen wichtigen Teil seines Lebens teilte und den lebendigen künstlerischen Kontext jener Jahre besuchte.“
Der Ausstellungsrundgang, der von einer großen Skulptur in der Nähe des Brunnens eingeleitet wird, beginnt mit zwei d'après von ebenso vielen Porträts von Amedeo Modigliani, um die zwei Lieben im Leben des Königs darzustellen, der in der Reggia lebte, entnommen aus den Kopien davon der große ungarische Fälscher Elmer de Hory.
In diesem dialektischen Spiel zwischen Kopie und Original gibt Havadtoy Bronzeskulpturen Gestalt, die animierte Helden wie Bugs Bunny oder Betty Boop reproduzieren, die nach seiner charakteristischsten stilistischen Handschrift hergestellt wurden, nämlich der Verwendung von Spitze, einem ungewöhnlichen Material für die zeitgenössische Kunst, aber dessen Verwendung findet Bestätigung in der Erinnerung der Völker Osteuropas, wo die Spitze komplexe Assoziationen mit Klasse, Religion, Geschichte und Mode verband und die in der Lagune eines der renommiertesten Produktionszentren Italiens hat. Tatsächlich klebt Havadtoy in seiner künstlerischen Praxis Spitzenfragmente auf seine Werke; dann überzieht er sie Schicht für Schicht mit Farbe, so dass das entstehende Spiel von leer und voll zum strukturellen Element des entstehenden Bildes wird.
Die Ausstellung setzt sich auch mit der Präsentation von zwei großen Wandteppichen fort, einer Installation aus auf dem Boden platzierten Gemälden, die einen riesigen Teppich (6 x 6 Meter) oder sogar ein Schachbrett bilden.
Biografische Notizen
Sam Havadtoy wurde 1952 in London in eine ungarische Familie geboren. Als sie 1956 nach Ungarn zurückkehrte, durfte sie nie nach England zurückkehren. 1971 wanderte Sam illegal über Jugoslawien nach England aus. Ein Jahr später, 1972, ließ er sich in den Vereinigten Staaten nieder.
1978 gründete er die Sam Havadtoy Gallery and Interior Design Studio und freundete sich eng mit Yoko Ono, John Lennon, David Bowie, Andy Warhol, Keith Haring, George Condo, Donald Baechler und vielen anderen Künstlern an.
Winged Altarpiece, Keith Harings monumentalste Bronzeskulptur aller Zeiten, wurde in limitierter Auflage mit Hilfe von Havadtoy geschaffen. Einige Jahre später erhielt das Ludwig Museum in Budapest dieses seltene Werk als Geschenk von Havadtoy selbst, um seine ständigen Sammlungen zu bereichern.
1992 eröffnete er die Galéria 56 in Budapest. Hier stellte er Werke von Künstlern wie Keith Haring, Andy Warhol, Agnes Martin, Cindy Sherman, Kiki Smith, Robert Mapplethorpe, Ross Bleckner, Donald Sultan, Donald Baechler sowie Werke des großen ungarischen Künstlers László Moholy-Nagy aus. (www.galeria56.hu)
Seit 2000 lebt er wieder in Europa; in Budapest und Szentendre, in Ungarn und in Mailand. In jüngster Zeit stellte er anlässlich der Kunstbiennale in der Galerie Mudima in Mailand (2016) und im Palazzo Bembo in Venedig (2017) aus.
Bild: Sam Havadtoy, Goofy on the Trapeze, Spitze, Acryl, Gold auf Fundstück, 41x26x33 cm, 2017
