Seit Jahrhunderten träumen Kunstliebhaber und Sammler auf der ganzen Welt von Gerüchten über verborgene Schätze im Keller der Eremitage. Mit dieser Neugier besuchen Millionen von Menschen das St. Petersburger Museum, das am linken Ufer der Newa steht. Die Stadt wurde nach Lenins Tod 1924 und bis zum 6. September 1991 in Leningrad umbenannt. Die Eremitage ist zweifellos ein Ort voller Charme, Intrigen und Geheimnisse. Der als kaiserliche Residenz geborene Palast wurde Mitte des 700. Jahrhunderts für die Zarin erbaut Elisabeth von Russland, aber der Schöpfer des Museums war Katharina die Große. Das Projekt ist vom Italiener Bartolomeo Rastrelli, der im Alter von fünfzehn Jahren Italien verließ, um seinem berufenen Bildhauervater zu folgen Peter der Große. Er wurde während der Regierungszeit von Elisabeth Architekt und dank seiner Kenntnis des russischen Stils und des Barock schuf er das, was wir heute als echtes architektonisches Modell bezeichnen würden: den „Rastrellschen Barock“. Als sein Meisterwerk gilt der Winterpalast, der später zur Eremitage wurde. Nach dem Tod ihres Mannes, Zar von ganz Russland, der durch eine Verschwörung ermordet wurde, beschloss Katharina 1762, die kaiserliche Residenz in etwas Einzigartiges zu verwandeln und die Räume mit den besten Werken zu dekorieren, die es geben konnte. Er hat beauftragt Denis Diderot, um alle auf dem Markt möglichen Meisterwerke zu kaufen, insbesondere in Frankreich. Diederot hatte das Glück, 400 Meisterwerke zu finden, die in einer einzigen Sammlung gesammelt wurden, der von Crozat, ein exzentrischer Milliardär namens „Arm“, weil sie als die am wenigsten wohlhabende Person in der Familie galt. Später, im Jahr 1779, tätigte die Kaiserin ihren zweiten großen Kauf, 198 außergewöhnliche Werke, die sie für nur 40 Pfund bezahlte. Und von diesem Moment an wurde sie zur größten Sammlerin der Welt. Aber die Winterpalast konnte nicht alle diese Gemälde aufnehmen, also beschloss die Zarin, eine Kunstgalerie in der Nähe des Palastes zu errichten, die sie "meine kleine Einsiedelei“, ein Ort, der von einem Garten umgeben ist, der so festlich ist, dass er im Frühling in tausend Farben blüht. Währenddessen sprudelten die Marmorbrunnen und brachten die Seele der Zarin in gute Laune. 1675 fügte er auch eine zweite Galerie hinzu, die heutige alte Eremitage. Bis 1774 war die Sammlung auf etwa zweitausend Gemälde angewachsen, und zu diesem Zeitpunkt begann das Rätsel zu schweben, was die Zarin wirklich so geheim hielt. Tatsächlich erlaubte er niemandem, seine Sammlung zu besuchen, bis zu dem Punkt, dass er in einem vertraulichen Brief an Diderot schrieb: „Nur die Mäuse und ich können bewundern, was ich habe“. Die Zaren, die Katharina nachfolgten, kauften weiterhin Werke, so dass Schiffe voller holländischer Meisterwerke ankamen. 1839 wurde der Bau einer weiteren Galerie und eines Theaters abgeschlossen. Zwanzig Jahre später gewährte Nikolaus I. – einer bescheidenen Anzahl von Freunden – Zugang zu den Ausstellungsräumen, die alle mit italienischem und kaukasischem Marmor, Wänden aus Malachit und Gold, Decken mit reichem Stuck und Fußböden aus geschnitztem Holz in tausend Farbtönen dekoriert waren. Marmortreppen, Goldverzierungen und Säulen folgten in einer großen Farbenpracht aufeinander. Schließlich wurde die Pracht in einem Raum vervollständigt, in dem alle von Raffael für die Vatikanischen Räume ausgeführten Fresken reproduziert worden waren - bis zur Perfektion. In den frühen Jahren des zwanzigsten Jahrhunderts importierten zwei Moskauer Kaufleute viele Gemälde aus Paris, sie waren damals wenig bekannte Künstler, hießen sie Gauguin, Matisse e Van Gogh. Und gerade bei Matisse haben sie eine große Anzahl von Werken zu einem niedrigen Preis angeboten und es geschafft, vierzig seiner wunderbaren Gemälde auf einen Schlag zu kaufen.
1837 brach im Schloss ein Feuer aus, das fünf Tage andauerte, das Feuer zerstörte das Winterpalais fast vollständig, aber die Zar Nikolaus I sofort befohlen, es wieder aufzubauen. Während der Revolution von 1917 wurde der Palast zum Sitz der sozialistischen Regierung Kerenski. Es waren Lenins Anhänger, die die Situation unbeschadet überstanden, und so verschwanden die Zaren von der politischen Bühne und aus der kaiserlichen Residenz, die Teil des Museums wurde. Mit dem Ersten Weltkrieg wurde den beiden Kaufleuten verboten, französische Werke zu kaufen, und 1917 beschlagnahmte die Revolution alle ihre Gemälde. Aber woher kamen die Gemälde von Kandinsky e Chagall? Sind sie nicht in Kellern versteckt, nur weil die Russen sie nicht mögen? Die Antwort scheint zu sein "NEIN!” Wird es die Wahrheit oder eine Legende sein? Als die Revolution Geld brauchte, verkauften sie einige ihrer wichtigsten Werke an amerikanische Kunsthändler wie z Mellon, der viele Meisterwerke für die National Gallery in Washington kaufte. Wir sprechen von Werken von Van Dyck o Rembrandt, Aber auch Raffaello e Botticelli und vielleicht auch von Titian e Perugisch. Während des Zweiten Weltkriegs erlitt die Stadt eine 900-tägige Belagerung und die Eremitage wurde mehrmals getroffen, XNUMX Räume wurden durch Feuer zerstört. Trotzdem ging kein Kunstwerk verloren, weil es präventiv über den Ural verschifft worden war. Am Ende kam alles inmitten der reichen Verzierungen und kostbaren Intarsien nach Hause, der Reichtum der Zaren und die Schönheit der Kunst hatten sich wieder vereint. Deshalb ist die impressionistische Kunst auch heute noch die begehrteste und am meisten gesammelte Kunst der Russen.
