Starkes Wachstum italienischer Kunst in London: Der von Sotheby's und Christie's "geschlagene" Italian Sale stieg von insgesamt 5 Millionen Pfund im Jahr 1999/2000 auf 43 Millionen Pfund im Jahr 2015 eine zunehmend rentable Investition sowie ein sicherer Hafen in einer Zeit hoher Volatilität, die jedoch eine sorgfältige Verwaltung durch fachkundige Berater erfordert, die sich um die Verwaltung und Verbesserung der Kunstsammlungen kümmern.
Dies ist das Ergebnis der CBA Studio Legale e Tributario-Konferenz „Kunstwerke in Italien – Investitionsmöglichkeiten und Schutzinstrumente“, an der renommierte Experten der Branche teilnahmen, um den Markt für Werke und Kunstsammlungen zu erkunden.
Die Architektin Laura Garbarino, Senior Specialist Post-War and Contemporary Art, Christie's Italia, erläuterte, wie die Entstehung und Kontinuität der italienischen Auktion ein immer größeres Interesse an italienischer Kunst auf internationaler Ebene geschaffen hat, und erklärte: „Die erste italienische Auktion, an der sie stattfanden 1999-2000 in London von den beiden großen Auktionshäusern Sotheby's und Christie's und stieg von insgesamt 5 Millionen Pfund auf 43 Millionen Pfund im vergangenen Jahr. Die Stärke der italienischen Kunst ist die Qualität der Produktion der 60er und 70er Jahre und die Tatsache, dass sie in der Vergangenheit erheblich unterbewertet wurde“.
Nicola Canessa, Partner von CBA Studio Legale e Tributario, untersuchte den rechtlichen Teil eingehend und betonte, dass „das sogenannte „Kunstrecht“ offensichtlich verschiedene Rechtsgebiete in transversaler Weise umfasst, vom Handelsrecht zum Verwaltungsrecht, vom Zivilrecht bis zum Strafrecht. Wir haben uns entschieden, hier auf einen besonderen Aspekt des Schutzes von Kunstwerken einzugehen, indem wir kurz die Besonderheiten der Foundation als traditioneller Institution unserer Rechtsordnung und des Trusts als inzwischen voll anerkannter angelsächsischer Rechtsinstitution gegenüberstellen unser Rechtssystem. Wir haben die Anwesenden auch auf 3 Fälle von Treuhandanträgen mit oder ohne Begünstigte aufmerksam gemacht, um die direkte Anwendung dieser Institution in diesem Sektor konkret zu demonstrieren.“
Domenico Filipponi, Head of Art Advisory, UniCredit, der sich mit „Sammeln zwischen Leidenschaft und Investition, Chancen und Risiken des Kunstmarktes“ befasste, erklärte: „Als Berater in einer Bank zielt die Beziehung zum Kunden darauf ab, beim Beginn des Sammelns zu beraten aus dem grundsätzlichen Interesse des Kunden, seine Anlagen zu diversifizieren. Die Leidenschaft des Kunden ist ein wesentlicher Bestandteil, die Rolle der Bank geht über die ganz persönlichen Bedürfnisse des Kunden hinaus, sondern bewertet die Güte der endgültigen Investition mit Fragen, die mit einer Bewertung (Due Diligence) der Arbeit verbunden sind, überprüft die rechtmäßige Herkunft, die Echtheit, die Möglichkeit des Handels im Ausland usw. Alle Faktoren, die den wirtschaftlichen Wert der Arbeit beeinflussen. Die Bank ist eine "mittlere" Figur auf dem Markt und kein Vermittler als Partner und Berater des Kunden für wichtige Investitionen, um eine möglichst objektive Bewertung der Investition zu erhalten".
Alessandro Guerrini – Head of Development, Open Care befasste sich stattdessen mit dem Thema „Konservieren, Verwalten, Verbessern von Werken und Kunstsammlungen: Dienstleistungen für das Sammlungsmanagement“ und betonte, dass „der Standpunkt von Open Care der derjenigen ist, die verwalten, konservieren und verbessern Werke und Kunstsammlungen. Open Care unterstützt den Sammler oder die Person, die aus verschiedenen Gründen ein künstlerisches Erbe besitzt, in den Phasen des Kaufs, Verkaufs, der Hinterlegung, Handhabung und Restaurierung des Werks sowie in der vorbereitenden Due-Diligence-Phase für den Erwerb eines Kunstwerks. Die Intervention wird die Komplexität all dieser Aktivitäten darstellen und betonen, wie das Management dieser Aspekte notwendigerweise mit Hilfe von Fachkenntnissen und Professionalität erfolgen muss.“
Schließlich betonte Giorgio Orlandini, Senior Associate von CBA, dass „Kunst, vor allem moderne und zeitgenössische Kunst und Artainment (ein neuer Sektor, der darauf abzielt, Kunst und Unterhaltung miteinander in Verbindung zu bringen), im Vergleich zu den klassischen Anlageformen von heute zunehmend als Zufluchtsort für Vermögenswerte angesehen wird müssen sich mit Negativzinsen und schwankenden Börsentrends auseinandersetzen. Die Zahl privater Sammler weltweit und der Wert von Kunst in den Portfolios von Familienvermögensverwaltern ist exponentiell gewachsen. Kunst bewegt daher riesige Finanzströme, sowohl national als auch international, und nährt sowohl den spezifischen Sektor als auch die Sparer. Wünschenswert wäre daher ein ordnungspolitischer Eingriff, der im Zuge des Kunstbonus (mit dem Stabilitätsgesetz 2016 dauerhaft entlastet) steuerlich (meist verbunden mit indirekter Besteuerung, Umsatzsteuer u Zölle) Importe und Investitionen in Kunst. Dazu kursieren immer häufiger Gerüchte über eine Anhebung der Erbschafts- und Schenkungssteuern in Italien, die die derzeit günstige Besteuerung auf europäisches Niveau bringen sollen. Aus dieser Sicht setzt die mittel-/langfristige Investition in Kunst, die der Leidenschaft für Investitionen in Kunst innewohnt, die richtige Einschätzung der Frage des Generationswechsels voraus, um den Übergang der Werke und damit der eigenen zu gewährleisten Investition, an die Erben. Die Nutzung der Treuhand gewährleistet den Schutz des Anlagevermögens und ermöglicht auch aus steuerlicher Sicht eine effiziente Bewirtschaftung.“
