Kino kann manchmal Wunder vollbringen. Als zu Beginn der siebten Kunst Ende des 800. Jahrhunderts eine gigantische Lokomotive auf einer großen Leinwand erschien, die auf die Zuschauer zuzusteuern schien, konnten nur wenige vorhersehen, dass diese Bilder, diese Sequenz, eins bilden würden der Grundpfeiler dessen, was später "die siebte Kunst" genannt wird. Das Wunder vollzieht sich gerade in der filmischen Essenz, in ihrer eigentlichen Natur: immanent machen, was manchmal absolut vergänglich, gelegentlich, ephemer ist. Die Bilder, die in den Film eingraviert oder wie in der digitalen Welt in Bits übersetzt werden, hinterlassen eine fast unauslöschliche Spur und verbreiten und erweitern, noch mehr im Zeitalter des Internets, ihren Inhalt und ihre Dimension ins Unermessliche. Das Wunder, aus audiovisueller Sicht, findet also genau dann statt, wenn es gelingt, einen flüchtigen künstlerischen Ausdruck mit einem stabilen, dauerhaften zu verbinden.
Dies ist der Fall von Le Renard Blau unter der Regie von Teil Olive gemacht für Kenzo. Der 20-minütige Film entspricht genau einer Lektüre des Kinos als Ausdrucksmöglichkeit dessen, was landläufig als „Gender Contamination“ bezeichnet wird. In diesem Fall werden Vorschläge, Visionen, Ausdrücke in Bezug auf Musik, Tanz und Theater auf effektive und überzeugende Weise gemischt. Dieselben Ausdrücke, insbesondere das Ballett, werden wiederum dort kontaminiert, wo sie sich auf den Orient in seiner umfangreichsten Darstellung zu beziehen scheinen, von der benachbarten arabischen Mode bis zum fernen Japan. Die Regie unterstreicht überzeugend Gesichter und Gemälde, die für sich genommen den roten Faden der Geschichte halten. Der ausgesprochene erklärte Wille, eine übertriebene Symbolik zu unterstreichen, eine Suche nach chromatischer Wirkung, nach Ästhetik, die um ihrer selbst willen zu viel wird, hat jedoch eine Grenze. Natürlich ist es immer noch eine filmische Operation, die von einem kommerziellen Antrieb ausgeht: Kenzo muss zuerst Produkte verkaufen, und es ist bekannt, dass die Marke allein manchmal nicht ausreicht, um der zunehmend härteren Konkurrenz standzuhalten (siehe die Erfahrungen anderer Konkurrenten wie Gucci). Wir begrüßen jedoch gerne einen weiteren Impuls, um das Kino zu einer Kunst zu machen, die sich jetzt über die traditionellen Grenzen hinaus erstreckt, in Genres und in der Art und Weise, wie es genossen werden kann.
https://m.youtube.com/watch?v=roYnxEjf9CE
