Die Städtische Galerie von Modena wird eingeweiht Freitag, 12. September 2014 um 18.00 Uhr im Palazzo Santa Margherita die Ausstellung „Jamie Reid. Ragged Kingdom“, gewidmet Jamie Reid (1947), britischer Künstler mit Verbindung zum Situationismus und anarchistischen Bewegungen, Erfinder der Sex Pistols-Grafiken, für die er radikal revolutionäre Bilder zum Leben erweckte, die zum Symbol der ersten Welle des englischen Punk wurden.
"Es gibt nicht nur einen Weg, um unseren Kunden nahe zu sein - sagte Giuseppe Gagliano, Zentraldirektor für Außenbeziehungen bei der Hera-Gruppe - tatsächlich gibt es neben den von uns angebotenen Dienstleistungen eine ganze Welt von kulturellen Veranstaltungen und zeigt dies ist wichtig zu fördern und zu schützen, da sie wesentliche Bestandteile der Lebensqualität der Bürger darstellen. Auch dafür zu sorgen, ist ein Ziel, das wir zu erreichen versuchen, indem wir die vielen hervorragenden Realitäten unseres Territoriums zusammenhalten. Die Galleria Civica di Modena ist eine davon.“
Reids Arbeit, perfekt passend zum zentralen Thema des Festivals und zugleich dessen Antithese, unterwandert jede Hierarchie und jede Regel und äußert sich oft in Umkippen von Plänen, systematischem Spott, Entmystifizierung. Die Königin von England mit Hakenkreuzen auf den Augen, der Union Jack mit Sicherheitsnadeln und der Schriftzug „Anarchy in the UK“ gehören zu den bekanntesten Ikonen einer Zeit, in der tiefgreifende und radikale gesellschaftliche Erneuerungen mit „Rock and Rolls größter Betrug".
Zeichnungen, Gemälde, Collagen, Fotografien, um die besten Ergebnisse des Talents eines Künstlers zu erzählen, der sich immer gegen die etablierte Macht gestellt hat, der neue Wege in der Welt des Bildes und der Kommunikation geöffnet hat.
Die Haupthalle des Palazzo Santa Margherita wird die große Installation beherbergen, die auch der Ausstellung („Ragged Kingdom“) den Titel gibt, die aus einigen Indianertipis – Figuren des Willkommens, der Zuflucht, des Schutzes, also des Friedens und des Dialogs – besteht, die von der Künstler, in dem jeder Besucher einen Stapel bedruckter Blätter findet, mit denen er sich seinen ganz persönlichen "Katalog" der Ausstellung zusammenstellen kann.
Im Obergeschoss hingegen etwa sechzig Zeichnungen, Gemälde, Collagen, Grafiken, Projekte, Fotografien, die Reids künstlerischen Werdegang von Anfang an zusammenfassen, während dessen er den Stil und einige Bilder ausarbeitet – denken Sie an die Busse mit Ziel „Nirgendwo“ – die dann einfließen werden die Punk-Ikonographie, um tiefer auf die Zeit einzugehen, die eng mit den Sex Pistols verbunden ist. Von dieser intensiven Tätigkeit, die von 1976 bis 1980 dauerte, sind etwa dreißig Werke ausgestellt, darunter eine fast 8 Meter lange Collage ("Mural"), die eine wahre Summe darstellt. Es gibt auch eine ausgewählte Auswahl neuerer Arbeiten, in denen anarchistische und situationistische Themen von Motiven flankiert werden, die mit einem magischen und schamanischen Universum verbunden sind, das dem Künstler sehr am Herzen liegt, ausgedrückt durch kosmologische, druidische und esoterische Symbole
Die Ausstellung wird von einem Crowdfunding-Projekt begleitet, dem kollektiven Finanzierungssystem, das Menschen und Ressourcen mobilisiert, um eine Idee zu unterstützen. Um einen Beitrag zu leisten, müssen Sie sich mit der Website verbinden www.com-unity.itbei kostenloser Registrierung.
Visual von Jamie Reid, © Jamie Reid mit freundlicher Genehmigung von Isis Gallery, UK
Biografische Notizen
Jamie Reid, 1947 in Croydon, Surrey geboren, gestaltete nach dem Besuch des Art College of Wimbledon und der Art School seiner Heimatstadt 1966 ein Cover für die britische Publikation „Heatwave“. 1970 arbeitete er zusammen mit Jeremy Brook und Nigel Edwards bei der „Suburban Press“, einem radikalen und neosituationistischen Presseorgan. 1974 arbeitete er am Layout von „Leaving the 20th Century“ von Christopher Gray mit.
1975 zog Jamie auf die Isle of Lewis.
Zwischen 1976 und 1980 arbeitete Jamie Vollzeit bei den Sex Pistols und produzierte sowohl Artwork als auch Werbematerial für eine Vielzahl von Singles und LPs.
1980 arbeitete er an dem Film „The Great Rock 'n' Roll Swindle“ und produzierte Artwork für Malcolm McLarens neuen Schützling Bow Wow Wow. Jamie zog dann nach Paris, wo er an einem unveröffentlichten Theaterstück „Chaos in Cancerland“ arbeitete. 1983 zog er in den Londoner Stadtteil Brixton und veranstaltete eine Ausstellung in der Brixton Art Gallery. 1985 signierte er das Plakat für den Film „Brief an Breschnew“. 1986 veranstaltete er eine Ausstellung in der Hamiltons Gallery, Mayfair, London.
Zwischen 1986 und 1990 arbeitete er für verschiedene Grafikstudios in London. 1987 veröffentlichten Faber und Faber „Up They Rise: The Incomplete Works of Jamie Reid“ mit Texten des britischen Musikjournalisten Jon Savage. Jamie signiert dann das Cover für die Single „Revolution Baby“. Celtic Surveyor: More Incomplete Works of Jamie Reid wurde 1989 veröffentlicht.
Jamie begann dann im Strongroom-Aufnahmestudio in East London zu arbeiten und begann mit der Produktion von Wandgemälden, Gemälden, Logos und Kunstwerken. Dies ist ein besonders wichtiges Projekt in der Karriere des Künstlers, an dem Jamie Reid seit etwa zehn Jahren arbeitet.
Ein Strongroom-Tipi wird in Modena ausgestellt.
1991 arbeitete er an der Single „No Regrets“ und drehte das Video zur selben Single. 1992 organisierte er die „Celtic Surveyor“-Ausstellung in der Britannia Hall (Derry), eine Ausstellung, die später in Liverpool, Manchester und Berlin eröffnet wurde, und unterzeichnete gleichzeitig das Cover für „Shamanarchy in the UK“, eine Zusammenstellung des Londoner Kollektivs bekannt als Entwicklung .
1994 spendete Jamie Reid Exemplare von „Peace Is Tough“ (mit einem Bild von John Wayne) und „Corporate Slavery“ an War Child.
1995 arbeitete er mit Zion Train und beteiligte sich am weltweit ersten „interaktiven Interview“ auf CD-ROM 1996 wurde nach einem Besuch im Strongroom die Gruppe Sound System Afro-Celt gegründet. Die Künstlerin signiert das Cover ihres ersten Albums „Volume 1: Sound Magic“.
Zwischen 1997 und 1999 präsentierte er die Retrospektive „Peace is Tough“ in New York, Tokio und in verschiedenen europäischen Städten. 1999 veröffentlichten Sound System Afro-Celt ihr mit Spannung erwartetes zweites Album „Volume Afro Celt Sound System 2“, das weitere charakteristische Kunstwerke von Jamie Reid enthielt. Anschließend stellt Jamie im Rahmen der Liverpool Biennale einige seiner Arbeiten im Workhaus aus und heiratet seine Muse Maria. Im Jahr 2000 dekorierte er den Magic Room des Rock'n'Roll Hotels Pelirocco in Brighton, East Sussex. Im Jahr 2001 wurde „Peace Is Tough“ in Arches, Glasgow, der Öffentlichkeit vorgestellt und produzierte das „Maridala“-Bild für die Cannabis-Legalisierungskampagne und das Artwork für das dritte Album „Further In Time“ von Afro Celt Sound System. Während dieser Zeit produziert Jamie weiterhin Zeichnungen, Gemälde und Fotos, die bei schamanischen Ritualen, Festen und Veranstaltungen verwendet werden. Und er findet Zeit, Arbeiten für eine Reihe anderer Künstler zu produzieren, darunter Boy George, für den er Grafiken auf dem Label „More Protein“ signierte.
2004 beteiligte er sich an der Gruppenausstellung „Pax Britannica“ in der Aquarium Gallery in London, wo auch Werke von Richard Hamilton, Anthony Caro und Ralph Steadman zu sehen waren. 2006 nahm er erneut in der Aquarium Gallery in London an der Gruppenausstellung "Eightfold Year" teil, die 365 Werke zu allen Lebensabschnitten präsentierte: Geburt, Leben, Verfall und Tod, sowohl aus der Sicht des menschlichen Lebens als auch im Verlauf der Jahreszeiten. 2007 präsentierte er am selben Ort „May Day May Day“, eine Retrospektive, die seine Karriere ab 1968 nachzeichnet. Bedeutende Privatsammlungen in den Vereinigten Staaten und Großbritannien beginnen, Stücke und Werke von Jamie Reid einzugeben.
Die Zusammenarbeit mit dem japanischen Modeunternehmen Comme des Garçons geht auf das Jahr 2008 zurück und seine Arbeiten werden in die ständige Sammlung der Tate Britain aufgenommen.
2011 wurden die Tipis zum ersten Mal als Installation in Jamie Reids Ausstellung „Ragged Kingdom“ in der Isis Gallery/Londonewcastle Depot in London 2011 gezeigt. Vor kurzem hat Jamie an internationalen Ausstellungen wie Recontres Arles (2010) und Art IN teilgenommen die Straßen im MoCA (2011).
Er arbeitete mit Shepard Fairey zusammen und machte wichtige Visuals für Free Pussy Riot- und Occupy-Bewegungen.
Jamie Reid. Zerlumptes Königreich
Städtische Galerie von Modena – Palazzo Santa Margherita, Corso Canalgrande 103, Modena
12. September 2014 - 6. Januar 2015
