Italien ruft Afrika: Versöhnung in der Kunst im MAXXI

Es gibt kein zentraleres Thema als das der Einwanderung, der Begegnung und des Ortswechsels von Menschen, die von einem Kontinent zum anderen ziehen, als Afrika. Und sie ist nicht nur deshalb zentral, weil jeder eine Meinung dazu hat, weil jeder weiß, dass am Sonntag in Brüssel ein informeller Gipfel der Staats- und Regierungschefs der von der Frage der Asylströme und -anträge betroffenen Länder zusammenkommt, sondern weil alle beteiligt ist, auf allen Ebenen.

Das Nationalmuseum für Kunst des XNUMX. Jahrhunderts in Rom, allgemein bekannt als MAXXI, veranstaltet zwei Ausstellungen, die die Vitalität der afrikanischen Kunst- und Kulturszene präsentieren und die Widersprüche, offenen Wunden und Hoffnungen eines mit Europa verflochtenen Kontinents reflektieren. „In diesem Moment der Schließung, nicht nur der Häfen, sondern im Allgemeinen, versuchen wir, die Türen offen zu halten und Hoffnung, Widerstandsfähigkeit und die Möglichkeit des Zusammenlebens zu vermitteln“, kommentierte Giovanna Melandri, Präsidentin der MAXXI-Stiftung, vor der Presse Konferenz.

Die erste Ausstellung Afrikanische Metropole. Eine imaginäre Stadt, kuratiert von Simon Njami und co-kuratiert von Elena Motisi, findet vom 22. Juni bis 4. November 2018 statt. Dieses Projekt wurde von Giovanna Melandri nachdrücklich gewünscht, mit dem Ziel, den vom Museum bereits eingeschlagenen Weg fortzusetzen, die Kunst weiter zu sehen und Kultur als Instrumente des Dialogs und der Kulturdiplomatie: "Es ist eine Gelegenheit für uns, die in Rom anwesenden afrikanischen Gemeinschaften zu treffen und mit ihnen zusammenzuarbeiten, die an einer intensiven Aktivität der interkulturellen Vermittlung beteiligt waren und die ausgestellten Werke nach ihren persönlichen Vorstellungen interpretierten Erfahrungen“, erklärt Melandri. Das afropolitische interkulturelle Vermittlungsprojekt entwickelt sich parallel zur Ausstellung und hat italienische Protagonisten, Jugendliche der zweiten Generation und Einheimische, die die Werke beschreiben und dem Besucher ihre Sicht auf die Werke vermitteln.

Die hundert Werke dieser Ausstellung – Fotografien, Installationen, Skulpturen, Stoffe und Videos – wurden von 34 Künstlern ausgearbeitet und verkörpern die Elemente einer imaginären Stadt, die niemandes Stadt ist und in der jeder seinen eigenen Weg findet gegenseitig. Die Kuratoren haben fünf großstädtische Aktionen identifiziert – Wandering, Belonging, Recognizing, Imagining und Reconstructing – die eine imaginäre Stadt erzählen, die der Betrachter sowohl in der physischen als auch in der mentalen Dimension einer gemeinsamen zeitgenössischen Metropole interpretieren kann.

Die Ausstellung folgt keinem bestimmten Weg, keiner organischen Abfolge, sondern es ist der Betrachter, der sich darin mit fast der gleichen Desorientierung bewegt, die ein Mann erlebt, wenn er durch die Straßen einer neuen Stadt geht, wo alles noch eine Entdeckung und kein Fehler ist Pfad . Elena Motisi, Kuratorin der Ausstellung, erklärt: „Die Stadt kann aus verschiedenen Blickwinkeln angegangen werden, der rote Faden, der dem Besucher helfen kann, sich in der Ausstellung zu orientieren, ist das Gefühl des Wanderns, das eine der großstädtischen Aktionen ist, folgenden Klängen, Bildern und Farben, alles visuelle Referenzen, die zur Stadt gehören“.

Einige der ausgestellten Künstler sind: Youssef Limoud, der mit seiner Arbeit Labyrinth erinnert an ein in sich zusammengebrochenes Gebäude, Hassan Hajjaj, der mit einer exklusiven Arbeit für das Museum Die Bibliothekslounge reproduziert den Raum einer Buchhandlung mit marokkanischer Atmosphäre, Franck Abd-Bakar Fanny stellt die Abfolge von Fotografien aus Meine Nächte sind frischer als deine Tage, das Ergebnis seiner nächtlichen Spaziergänge aufgrund des Jetlags aufgrund der langen Flugstunden, die erforderlich sind, um ihn von Afrika über Europa nach Amerika zu bringen.

Eines der bedeutendsten Werke stellt eine Audioaufnahme eines französischen Künstlers dar, der auf einem einzigen Band die Geräusche zusammenfasst, die normalerweise im Hintergrund in der Metropole zu hören sind und aus vier verschiedenen afrikanischen Städten stammen. Man konnte leicht an Rom, Mailand, New York denken, weil man den Stimmen, den Autos, den Situationen lauschte, die jeder im Alltag erlebt, und es war egal, ob man im Norden oder im Süden geboren wurde Welt, das Gefühl der Zugehörigkeit zu einem Ort, hör auf, dich wie ein Fremder zu fühlen, die Erfahrungen des wirklichen Lebens geben es zurück.

Die zweite Ausstellung trägt den Titel Weg zur Gerechtigkeit und konzentriert sich auf die Geschichte Afrikas und die Gefühle, Wut, Schmerz, Gewalt eines von Kriegen und Kolonialisierung zerrissenen Kontinents, aber auch auf Hoffnung, Identität und Erinnerung. Diese Ausstellung wird von Anne Palopoli kuratiert und bleibt vom 22. Juni bis 14. Oktober 2018 zu sehen. Gezeigt werden 11 Werke von 9 Künstlern, die in Fotografien, Videos, Gemälden und Installationen zurückgewiesen werden, die drei verschiedene zeitliche Phasen abdecken: Gegenwart, Vergangenheit und Zukunft.

„Kein Einzelner kann ein Land befreien. Nur ein Land kann nur befreit werden, wenn man sich als Gemeinschaft verhält“, sagte Nelson Mandela. Die Stadt ist ein offener Raum und als solcher für die Zusammenarbeit aller Völker der Welt bestimmt.