Rowling oder Ausdauer
Auf diesen Seiten folgen wir JKRowling, während der Schatten dem Löwen folgt, der durch die Savanne läuft. Die blonde englische Schriftstellerin ist wahrlich der Prototyp des modernen Schriftstellers. Er verbindet Talent und Kreativität mit einem ebenso großen Talent für Kommunikation und Business. Diese seltene Kombination von Talenten machte sie zu einem der reichsten Menschen der Welt, ermöglichte es ihr, aus ihren Charakteren ein Geschäftsimperium aufzubauen, und einige Jahre lang war sie die größte Steuerzahlerin Großbritanniens und half ihrem Land. Eine Dokumentation für den Fernsehsender ITV (Inspector Barnaby, um es klar zu sagen) aus dem Titel Ein Jahr im Leben rekonstruiert die Entstehungsgeschichte des ersten Harry Potter, der sich in einer desaströsen finanziellen Situation nach der Trennung von ihrem Mann und den unglücklichen Erfahrungen in Portugal mit ihrer Schwester ereignete. Als unverheiratete Mutter lebte JK von öffentlichen Subventionen, mit denen sie die Miete bezahlte und ihre Tochter vollständig versorgen musste. Er schrieb in der Kneipe seines Schwagers in Edinburgh, mit dem Kinderwagen an seiner Seite, weil er es sich nicht leisten konnte, die Gasrechnungen zu Hause zu bezahlen. Im folgenden Jahr reichte sein Agent das Manuskript des ersten Harry Potter bei 12 Verlegern ein, die es alle ablehnten. Zwei Jahre später, 1997, nahm Bloomsbory das Manuskript gegen Zahlung eines Vorschusses von 2500 £ an. Sie alle kennen den Rest der Geschichte.
Wie Steve Jobs oft sagte: „Was einen guten Unternehmer von einem schlechten Unternehmer unterscheidet, ist bloße Beharrlichkeit“. Und seit Rowling in das Pantheon der Unternehmer eingetreten ist, gilt diese Maxime umso mehr. Soweit möglich und sogar anmaßend, kann ohne jeden vernünftigen Zweifel gesagt werden, dass Rowling mit all ihren Qualitäten und wenigen Mängeln in Wahrheit das Vorbild der modernen Schriftstellerin sein kann. Er wusste, wie er im richtigen Moment aufhören musste, als er verstand, dass das Erstellen neuer Geschichten eine unmögliche Herausforderung war, er wusste, wie er seinen Charakteren in anderen Formaten als der Erzählung Kontinuität verleihen konnte, und schließlich, wie Walt Disney es zu seiner Zeit getan hatte, Er hat mit ihren mittlerweile 20-jährigen Charakteren ein echtes Franchise geschaffen, das sie beruflich und wirtschaftlich weiterhin großzügig belohnt.
Rowlings Rolle beim Aufbau eines echten Wirtschaftsimperiums wurde von Emma Jacobs erzählt, die in der „Financial Times“ eine Kolumne mit dem Titel „Working Lives“ schreibt und oft in der Kulturbeilage des Wochenendes der Londoner Zeitung schreibt. In dieser Beilage erschien ein langer Artikel mit dem Titel Wie JK Rowling ein 25-Milliarden-Dollar-Geschäft aufbaute. Harry Potter mit 20: Vom Mundpropaganda-Hit zum Kulturimperium, das wir Ihnen in seiner Gesamtheit in der italienischen Übersetzung von Maddalena Fontana anbieten.
Eine Fangemeinde mit wenig Erfolgsbilanz
Claudia Jaulimsing ist überschwänglich. Er sitzt im Keller des Prince-Charles-Kinos im Londoner West-End und wartet auf einen Marathon aller acht Harry-Potter-Filme – einen nach dem anderen. Sie trägt einen schwarzen Umhang und eine gelb-braun gestreifte Krawatte von Gryffindor, einem der vier Häuser der Hogwats-Schule. „Ich würde alles für Harry tun“, schwärmt der 22-jährige Buchhalter. Er krempelt die Ärmel seines weißen Hemdes hoch, um vier elegante Tätowierungen aus schwarzer Tinte auf seinen Armen zu enthüllen, die natürlich Harry Potter zum Thema haben.
Seit sie den Film gesehen hat Harry Potter und der Stein der Weisen mit ihrer Mutter vor fast 16 Jahren las Jaulimsing alle Romane von Harrys Schöpfer JK Rowling mindestens 20 Mal und gab Tausende von Pfund für ihre Leidenschaft für Potter aus. Endlich hat er genug für einen Traumurlaub im Themenpark The Wizarding World of Harry Potter in Florida gespart. „Ich nehme die Romane und bin nicht mehr auf dieser Welt“, sagt sie. Sie retteten sie vor Hormonstürmen und jugendlicher Verzweiflung.
Das Lineup für den Filmmarathon umkreist das gesamte Gebäude. Jaulimsing ist bei ihrer Freundin Grace, die nur zwei Tattoos hat (aber erzähle ihrem Vater nichts von dem zweiten). Eine 38-jährige Bankmanagerin, die an ihrer Stelle die Leitung übernimmt, gibt zu, dass sie bei Harry Potter einen Zufluchtsort vor einem Leben voller Konten und Zahlen sucht. Die Liebe der Fans ist eindringlich und anhaltend und zeugt von der Macht von Rowlings reich erdachter Welt von Hogwarts, dem Quidditch-Spiel und der geheimen Eisenbahnstrecke.
Aber wie viel davon ist dem immensen kulturellen Imperium zu verdanken?—?aus Büchern und Filmen, aber auch Themenparks, Pauschalreisen, Theaterstücken und Spielzeug?—?das zu einer Parallelwelt im Wert von mehr als 25 Milliarden Dollar geworden ist? Und 20 Jahre nach der Woche, in der die Geschichte des jungen bebrillten Zauberers zum ersten Mal erschien, wie schwierig ist es, diesen außergewöhnlichen Unterhaltungsgiganten am Laufen zu halten?
Harry Potter und der Stein der Weisen erschien am 26. Juni 1997 in einer Anfangsauflage von 500 gebundenen Exemplaren im britischen Buchhandel. Ein Jahrzehnt später, als das letzte Buch der Reihe veröffentlicht wurde, standen schätzungsweise mehr als 250.000 Fans vor den Waterstones-Buchhandlungen in ganz Großbritannien Schlange und warteten auf ihren Mitternachtskauf.
Die Anziehungskraft von Harry Potter
Für Harrys Verlag Bloomsbury, damals ein junges unabhängiges Haus, das nur 2.500 Pfund für den Kauf des Buches bezahlte, war es ein revolutionärer Deal, ein einmaliges Ereignis für die Veröffentlichung. Zehn Jahre nach der Veröffentlichung des letzten Teils der Reihe bleiben die Bücher ein wichtiger Umsatztreiber des Verlags
Es gibt wenige Bücher, die diesen Erfolg teilen. Und noch weniger Kinderbücher (besonders solche, die bis zu 700 Seiten umfassen). Was also hat an der Welt von Harry Potter so großen Anklang gefunden?
Barry Cunningham sah das Manuskript von Philosopher's Stone zum ersten Mal 1996 auf seinem Schreibtisch in Bloomsbury. "Es war nicht so sauber wie ein Stapel Papiere, und daher wusste ich, dass es schon ein paar Mal abgelehnt worden war", erinnert er sich. Aber Cunningham, der später seinen eigenen Kinderverlag Chicken House Books eröffnete, hat eine Vorliebe für Geschichten mit „emotionalem Rand“. Die Geschichte des verwaisten jungen Zauberers erinnerte ihn an Roald Dahl. „Ich mochte die Freundschaft und die Tatsache, dass es Spaß gemacht hat. Fantasie macht nicht immer Spaß."
Eine Möglichkeit, die Anziehungskraft von Harry Potter zu verstehen, ist Star Wars, kommentiert Derek Thompson, Autor von Hit Makers: How Things Become Popular. Wie die Odyssee im Weltraum ist Harry Potter ein außergewöhnliches Bemühen, eine imaginäre Welt mit eigenen Gesetzen und einer eigenen Sprache zu erschaffen, die die engagiertesten Fans dazu bringt, obsessiv zu werden. Es ist auch eine Heldenreise: „Ein Waisenkind findet
Freunde, die ihm Lebenslektionen erteilen, erwirbt er einige Kräfte und besiegt nach vielen Episoden schließlich den dunklen Erzfeind, der genau in den Tod seiner Eltern und in die Geschichte der Herkunft des Helden verwickelt ist. Die Kombination aus beidem, sagt Thompson, sei kaum zu überbieten.
Während Magie ein universelles Thema ist, ist Rowligs Welt auch sehr spezifisch. Die Schlösser und Colleges waren durch und durch britisch. Harry Potter erwies sich als ebenso großer britischer Export wie Bond oder sogar die Beatles vor ihm. „Der beste Weg, in den USA erfolgreich zu sein, ist, Brite zu sein“, sagt mir Jonathan Shalit, Kunstagent. „Wenn du die USA kopierst, funktioniert es nicht.“
Merchandising und Themenparks
Die Liebe zum Detail war auch ein Segen für die Händler. In den Romanen machte sich Rowling über die Art und Weise lustig, in der Kinder Opfer von Kaufzwang sind, wie zum Beispiel von Sammelaufklebern, die in Schokoladenfröschen gefunden werden. In Philosopher's Stone besucht Harry zum ersten Mal das fiktive Einkaufsviertel Diagon Alley. „Harry wünschte, er hätte mindestens acht weitere Augen gehabt … mehrere Kinder in Harrys Alter hatten ihre Nasen gegen ein Schaufenster mit einem Besenstiel gedrückt. "Schauen Sie", hörte er Harry von einem von ihnen sagen, "der neue Nimbus Zweitausend? -? der schnellste aller Zeiten."
Die literarische Kommerzialisierung von Rowlings magischem Universum ebnete den Weg für das Merchandising, also eine verkaufsfertige Produktlinie. Heutzutage können Sie tatsächlich Alle Geschmacksrichtungen + 1 Gelees, Schokoladenfrösche, Lakritzstäbe und Designerbesen kaufen. Sogar an einem kürzlich verregneten Schultagmorgen gab es Scharen von Fans im Laden am Gleis 9 3/4 der King's Cross Station, wo, wie alle guten Zauberer wissen, Harry Potter und seine Freunde ihren Hogwarts Express bekommen.
Chinesische und japanische Touristen hängen herum. Studenten auf einer Klassenfahrt nach Frankreich, frisch aus dem Eurostar aus Paris, machten den Laden zu ihrer ersten Station.
Wenn Rowling die Bücher jedoch bereits mit Blick auf Merchandising geschrieben hätte, wären die Fans von ihrem zynischen Marketing abgeschreckt worden. Wie Thompson betont, ist das Harry-Potter-Imperium „ein interessantes Beispiel dafür, wie die Komponenten erfolgreicher Kulturprodukte erst offensichtlich werden, nachdem das Produkt offensichtlich erfolgreich geworden ist“.
Als Rowling zum ersten Mal auf die Möglichkeit von Fortsetzungen hinwies, warnte Cunningham sie. "Ich sagte: 'Mal sehen, wie der erste läuft'", erinnert er sich ironisch. Heute existieren nach den sieben Originalbüchern und acht Verfilmungen vier Themenparks unter dem Namen The Wizarding World of Harry Potter (zwei in Florida, einer in Hollywood und einer in Osaka, Japan). Die Warner Bros Studios Tour „The Making of Harry Potter“ hat seit ihrer Eröffnung außerhalb von London im März 8 mehr als 2012 Millionen Besucher begrüßt. Mittlerweile ist Rowling, die als alleinerziehende Mutter wegen Sozialhilfe begann, die Bücher zu schreiben, extrem reich geworden. In diesem Jahr wurde sein Vermögen auf 650 Millionen Pfund geschätzt, wobei im Laufe der Jahre Millionen für wohltätige Zwecke gespendet wurden.
Das Marketing
Aber wie viel vom Erfolg von Harry Potter ist auf die Magie des Marketings zurückzuführen? Wie alle Verleger mit Selbstachtung betont auch Nigel Newton, CEO und Gründer von Bloomsbury, die Bedeutung von gutem Geschichtenerzählen gegenüber der Geschäftsstrategie. Als ich ihn in dem eleganten georgianischen Gebäude im Zentrum von London traf, in dem sich ihre Büros befinden, sagte er: „Es gibt so viele Faktoren, die außerhalb unserer Kontrolle liegen.“ Aber er gibt zu, dass in diesem Fall "das XNUMX Prozent, das der Marketing-Input war, wirklich gut gelaufen ist". Diese Aussage ist sicherlich eine Untertreibung der Verlagswelt.
„Der eigentliche Verkaufstreiber war die Mundpropaganda unter Kindern, Spielplatzmarketing, wenn Sie so wollen“, sagt Newton. Aber das gilt nicht nur für Spielplätze. Einer der bemerkenswertesten Aspekte des Erfolgs von Harry Potter ist seine Anziehungskraft auf Erwachsene, die offensichtlich zu den Klassikern ihrer Jugend zurückgebracht wurde. Bloomsbury erkannte schnell die Kaufkraft dieser „erwachsenen Kinder“, indem er die Potter-Reihe als „Erwachsenen-Hardcover“ herausbrachte, mit Umschlägen, die unter Verwendung von Fotografien anstelle von Zeichnungen neu gestaltet wurden.
Von Anfang an war klar, dass eine fantastische Geldmaschine in rasantem Tempo heranwächst. 1998 zahlte Scholastic 105.000 Dollar, um Harry Potter in den Vereinigten Staaten zu veröffentlichen, eine bisher beispiellose Summe für einen Kinderbuchautor. Eine zugeknöpfte Anzeige für jede neue Buchveröffentlichung, die als „Ablehnungsmarketing“ bezeichnet wird, hat sich als wirksame Strategie erwiesen. Ein Schlüsselmoment war die gleichzeitige Veröffentlichung des vierten Buches in Großbritannien und den USA, Harry Potter und der Feuerkelch, im Jahr 2000, das die Erwartungen auf neue Höhen trieb. Newton besteht darauf, dass es kein Trick war. „Es war wichtig, dass die Geschichte geheim gehalten wird, damit die Kinder sie nicht verderben, indem sie eine Zeitungsschlagzeile lesen, die besagt: ‚Dumbledore stirbt.' Es war knapp, erinnert er sich.
Heute macht JK Rowling ihre (oft politischen) Statements lieber auf Twitter, wo sie 10,7 Millionen Follower hat, als in Interviews oder durch öffentliche Veranstaltungen. Aber von Anfang an war der Autor ein großer Gewinn für diesen kommerziellen Ansturm, indem er ein Publikum von eifrigen bebrillten Fans ansah. „Die Kinder verlangten so viel von ihr“, erinnert sich Newton. "Es muss anstrengend gewesen sein."
Wie auch die Leveson-Untersuchungskommission zum Eindringen der britischen Presse in das Leben der Menschen gezeigt hat, kann das Ausmaß des Eindringens der Presse in Rowlings Leben und das ihrer Familie „auf keinen Fall unterschätzt werden“. Der Autor erklärte: „Im ersten Haus, das ich je besaß, wurden wir buchstäblich angegriffen …“. Im Jahr 2000, erschöpft, nachdem er in ebenso vielen Jahren vier Bücher veröffentlicht hatte, sagte Rowling zu Bloomsbury, dass es im folgenden Jahr kein weiteres geben würde. Aber Harry Potters Aufstieg war nicht aufzuhalten. 2001 kam die erste Adaption der Bücher weltweit in die Kinos; ein neuer Sektor des Imperiums hatte sich gerade geöffnet.
Nicht einmal ein paar kühle Kritiken des Films konnten den Stein der Weisen davon abhalten, ein großer Hit zu werden. (Die New York Times verglich es mit „einem Cover, das von einer äußerst kompetenten Tribute-Band gecovert wurde“.) Die acht Filme (das siebte Buch wurde in zwei Teile aufgeteilt) haben laut Warner Bros hatte Rowling gewollt, von den großen Stars. Dies gilt insbesondere für Daniel Radcliffe und Emma Watson. Nur Marvels Superhelden-Aufstellung stellt eine wertvollere Filmreihe dar.
Wie man ein Franchise aufbaut, ohne es zu ruinieren
In einem anderen Star Wars-Vergleich hat Harry Potter jetzt seine eigene Prequel-Spin-off-Serie, die Fünf-Filme Phantastische Tierwesen und wo sie zu finden sind. Als Teil eines gemeinsamen Franchise namens „JK Rowlings Wizarding World“ eröffnet der New Yorker Schauplatz des Films eine neue Landschaft von Schauplätzen, die dem amerikanischen Publikum bekannt sind.
Die Herausforderung besteht nun darin, zu verstehen, wie weit es möglich ist, das Franchise zu erweitern, ohne es zu brechen. Gary Pope, Direktor der Marketingagentur und Kindermedienforschungsgruppe Kids Industries, verweist auf „Der Herr der Ringe“ als Beispiel für ein Franchise, das in letzter Zeit zu groß geworden ist. Drei Herr der Ringe-Filme und drei Der Hobbit-Filme waren seiner Meinung nach ein bisschen zu viel. „Es ist zu kompliziert geworden und als Erwachsene kann man ihnen kein Merchandise verkaufen.“
Laut Pope ist es von Natur aus schwierig, ein Franchise aus Filmen zu entwickeln, trotz der Blockbuster-Marketingstrategien, die mit großen Veröffentlichungen einhergehen. Selbst ein großer Kassenschlager wie „Die Tribute von Panem“ habe relativ wenig Merchandising-Attraktivität erzeugt, sagt er. Der Erfolg von Harry Potter sei „unglaublich. Es ist das einzige Kinderbuch, das jemals einen solchen Erfolg hatte."
Franchise ist natürlich nichts ohne Fans. Und Harry hat eine wichtige Rolle bei der Steigerung seines Erfolgs gespielt. Von Fans erstellte Inhalte, die durch das Wachstum des Internets angetrieben werden, haben die globale Expansion vorangetrieben. Fan-Websites wie Leaky Cauldron und Muggle Net haben der Werbemaschine des Imperiums neue Kutschen hinzugefügt. Warner Bros beispielsweise schickte den Websites die Standbilder kommender Filme, um Neugier und Diskussionen zu schüren, indem er eine Menge Vorschauen entfesselte. Melissa Anelli, die Autorin von Harry, A History und Regisseurin von Leakycon, sagte auf einer Fan-Convention: „Wenn wir nicht das Material hätten, um zu diskutieren, als die Serie verwirklicht wurde, hätte die Erwartung nie das Niveau erreicht, das sie hat dann erreicht.“
Erfolgsmanagement
Die Führung der Marke Harry Potter ist heute ein Spiel mit heiklen Balancen. In einem Interview mit The Guardian im Jahr 2012 sagte Joanne Rowling: „Sobald Sie viel Geld verdient haben, sind die Menschen um Sie herum vielleicht voller Ideen, wie Sie noch mehr Geld verdienen können, und sie bleiben vielleicht dabei möchte jede Gelegenheit dazu nutzen."
Roz De La Hay, ehemalige Leiterin des Kindermarketings bei Bloomsbury, hat die Entwicklung von Harry Potter aufmerksam verfolgt. „Jos Wachstum ist organisch erfolgt. Sie hatte eine sehr klare Vorstellung davon, wie die Dinge funktionieren sollten. Seine Kontrolle und sein Selbstvertrauen sind wirklich beeindruckend. Sie wusste immer, was sie wollte, schau sie dir einfach auf Twitter an."
Mit ihren Agenten, zuerst Christopher Little und dann Neil Blair, sowie mit ihren Verlegern und Warner Bros. hatte Rowling keine Angst davor, Kooperationen abzulehnen. Zum Beispiel sagte er entschieden Nein zu Fastfood-Restaurants. „Sie war überzeugt, dass sie an ihren Prinzipien festhalten musste“, sagt Anelli. Das hat sich auf sehr konkrete Weise ausgezahlt: Erstens hat es dafür gesorgt, dass Warner Bros nicht eine weitere Harry-Potter-bezogene Geschichte erfinden und daraus einen Film machen konnte."
Rowling ging auch Risiken ein, insbesondere mit dem Theaterstück Harry Potter and the Cursed Son, das im Londoner West End inszeniert und in zwei Teile geteilt wurde. Eine Geschichte, die Harry Potter als Vater von drei Kindern in der Rolle eines gestressten Beamten des Zaubereiministeriums zeigt. Es wird im nächsten Frühjahr am Broadway eröffnet. Blair, sein Agent, der in einem luftigen Büro im Industriestil in London spricht, gibt zu, dass die Absicht teilweise darin bestand, das Interesse an einer elitären Institution zu erweitern: „So wie Bücher Kinder dazu inspiriert haben, mehr zu lesen, brachte Cursed Son mehr Menschen ins Theater. ”
Die digitale Strategie
Harry Potter kämpft immer noch mit einer digitalen Strategie. Im Jahr 2012 führte Rowling, der die Rechte an den digitalen Büchern behielt, Pottermore als einzigen Händler von Harry-Potter-E-Books und -Hörbüchern sowie kostenlosen Online-Inhalten für Fans der Öffentlichkeit ein. Wie alle Technologieunternehmen hat es dann eine Wende vollzogen und sein Geschäftsmodell geändert. Jetzt können andere Händler die E-Books und Hörbücher vermarkten, und die Seite ist eine Plattform für Neuigkeiten und Attraktionen. Es gibt Hinweise darauf, dass es in Zukunft digitale Inhalte geben könnte, die mit Warner Bros erstellt und über die Website verkauft werden, aber die Details sind noch unklar. Blair gibt zu, dass die Kontrolle über eine Franchise dieser Größe einen großen Druck bedeutet. „Es ist viel Druck, aber angesichts der Erwartungen eines leidenschaftlichen und treuen Publikums müssen wir sicherstellen, dass die Qualität des Produkts den Werten entspricht, die in Jos Büchern zum Ausdruck kommen. Es ist auch wirklich schwierig, einen reibungslosen Start eines Produkts zu haben, weil die Fans über alles informiert sind." Er weigert sich, über Fehltritte zu sprechen.
Es gibt zwangsläufig diejenigen, die glauben, dass das Imperium Gefahr läuft, es zu übertreiben. Sogar Jaulimsing gibt zu, dass er in Konflikt gerät. Trotz wachsender Begeisterung für Universals Themenpark Urlaub des Lebens gibt er zu, dass sich die Welt von Potter heute „viel zu kommerziell anfühlt“. Dann zögert er, will seinen geliebten Autor nicht schlechtreden. „Wie könnte ich JK Rowling nicht dafür lieben, dass sie das Wichtigste in mein Leben gebracht hat?“
Die Aufstellung einer erfolgreichen Franchise
Juni 1997: Das erste Harry-Potter-Buch, Harry Potter und der Stein der Weisen, wird von Bloomsbury veröffentlicht, die die britischen Rechte für nur 2500 £ erwarben.
Dezember 1998: Das Buch wird in die Bestsellerlisten der New York Times aufgenommen und beginnt eine 10-jährige Auflage.
Juni 2000: Harry Potter dominiert die Bestsellerliste der Times so sehr, dass das Magazin gezwungen ist, eine separate Liste für Kinderbücher zu erstellen.
Juli 2000: Harry Potter und der Feuerkelch wird gleichzeitig in den USA und Großbritannien veröffentlicht. Buchhandlungen beginnen, Mitternachtspartys für die Veröffentlichung neuer Artikel zu organisieren.
September 2000: Der „Mirror“ veröffentlicht die Geschichte eines 15-jährigen Mädchens, dem Warner Bros eine Unterlassungsverfügung für seine Fanseite geschickt hatte und damit den sogenannten „Harry-Potter-Krieg“ auslöste. Nach Monaten schlechter Publicity zieht sich Warner Bros zurück und inoffizielle Fanseiten florieren.
März 2001: JK Rowling wird der Order of the British Empire verliehen.
November 2001: Der erste Harry-Potter-Film erscheint.
Juli 2007: Das abschließende Buch Harry Potter und die Heiligtümer des Todes wird veröffentlicht und verkauft sich in den ersten 15 Stunden 24 Millionen Mal.
Juni 2010: Der erste The Wizarding World of Harry Potter-Themenpark wird in Orlando eröffnet – gefolgt von drei weiteren in den nächsten drei Jahren (ein zweiter in Orlando, einer in Japan und einer in Hollywood).
März 2012: Harry Potter Studio Tour wird in Leavesden eröffnet.
April 2012: Pottermore?—?für digitale Veröffentlichungen, E-Commerce, Unterhaltung und Fan-News-Starts.
Dezember 2012: Laden öffnet am Bahnsteig 9e3/4, King's Cross.
Juli 2016: „Harry Potter and the Cursed Son“ debütiert im Londoner West End.
November 2016: Fantastic Beasts and Where to Find Them wird veröffentlicht, der erste Film in einer Reihe von fünf. Es basiert auf einem gleichnamigen Spin-off-Buch, das Rowling für wohltätige Zwecke geschrieben hat.
