die Ausstellung Von Donatello bis Lippi. Officina Prato hebt wie nie zuvor die entscheidende Rolle hervor, die Prato in der Geschichte von Prato gespielt hat Rinascimento. Museum des Palazzo Pretorio, das nach 16 Jahren wiedereröffnet wird und bis zum 13. Januar 2014 Werke aus aller Welt beherbergt, wird das Zeugnis einer außergewöhnlichen künstlerischen Saison sein, in der sie unter anderem Protagonisten waren Donatello, Paolo Uccello, Filippo und Filippino Lippi. „Man kann die Renaissance nicht verstehen, ohne Prato zu kennen“, so Keith Christiansen, einer der weltweit führenden Experten für Renaissance-Kunst. „Mit dieser Ausstellung – betont Bürgermeister Roberto Cenni – kann dank Kunst und Schönheit eine neue Jahreszeit für Prato geboren werden. Die Wiedereröffnung des Palazzo Pretorio mit Meisterwerken, die aus so renommierten Museen stammen, ist eine außergewöhnliche Gelegenheit zur Hoffnung für eine Stadt, die dank der Kultur neue Wachstumshorizonte finden kann und muss.“
Die Geschichte der Prato-Werkstatt beginnt dank der Duomo-Fabrik.
1428 wurden Donatello und Michelozzo berufen, um die prächtige Kanzel für die Darstellung des heiligen Gürtels zu schaffen, des Gürtels, den die Jungfrau der Überlieferung nach dem heiligen Thomas im Moment der Himmelfahrt schenkte und der 1141 aus der Stadt in die Stadt gebracht wurde Heiliges Land des Kaufmanns Michele Dagomari. Seitdem war es Gegenstand außerordentlicher Verehrung und wurde zum wertvollsten Schatz der Stadt und zum Dreh- und Angelpunkt ihrer künstlerischen Veranstaltungen. Noch heute versammeln die fünf jährlichen Ausstellungen von Donatellos Kanzel Tausende von Menschen auf dem Platz.
Kurz darauf erhielt Paolo Uccello den Auftrag, die Kapelle Mariä Himmelfahrt mit Fresken zu versehen: Er war ein rastloser und genialer junger Mann, und die Ausstellung dokumentiert zum ersten Mal auf spektakuläre Weise seine Produktion dieser beeindruckenden Jahre. Zwei erwähnenswerte und vor allem sehenswerte Werke: die prächtige Geburt Christi von Karlshure, die zum ersten Mal ausgestellt wird, und der Heilige Georg und der Drache aus Melbourne.
Aber die Ausstellung ist vor allem Filippo Lippi gewidmet, dem Künstler, den Vasari als "den einzigartigsten Meister seiner Zeit" bezeichnete und der seine Meisterwerke in Prato malte, beginnend mit den Fresken in der Kathedrale, begonnen 1452. " Rationalität und starke Vorstellungskraft - sagt Kulturstadträtin Anna Beltrame - der mutige und kluge Einsatz von Farbe, die erstaunliche Schönheit der Gesichter und Figuren, die Fähigkeit, Emotionen zu vermitteln, machen Filippo zu einem außergewöhnlichen Geschichtenerzähler, einem Vorläufer der modernen Art, der großen Meister der Kunst des XNUMX. Jahrhunderts, beginnend mit Michelangelo und Leonardo, für deren Experimente in der Freskentechnik er direkt in Prato den Boden bereitete“.
Die Fresken in der Kathedrale wurden erst 1466 fertiggestellt, auch aufgrund des Skandals, der durch die Leidenschaft für Schwester Lucrezia Buti ausgelöst wurde, die Bruder Philip überzeugte, aus dem Kloster Santa Margherita zu fliehen, beeindruckt von ihrer "schönen Anmut". Es war eine dauerhafte Liebe, aus der Filippino geboren wurde, der in Prato zu malen begann und sich nach dem Tod seines Vaters der Anleitung Botticellis anvertraute, dessen Lehrer Filippo gewesen war.
Fra Filippo hat uns unauslöschliche Bilder von Lucrezia hinterlassen und sie mehrmals in seinen Werken dargestellt: von der Salomè der Kathedrale bis zur Santa Margherita der Madonna mit dem Gürtel, dem symbolischen Bild der Ausstellung.
Es gibt viele Geschichten, Ideen, Innovationen der Prato-Werkstatt, auch dank anderer Künstler, wie Fra Diamante und dem Meister der Geburt von Castello, Maso di Bartolomeo, Zanobi Strozzi, Domenico di Michelino. Die Ausstellung beabsichtigt, durch eine Auswahl von Werken von großer Qualität einige Lichtblicke auf diese Persönlichkeiten zu bieten, um besser zu verstehen, wie viele von ihnen in Prato geblieben sind. Gleichzeitig zielt es auf einige exemplarische Rekonstruktionsoperationen von Werken, die in Prato waren und zerstückelt wurden, und bringt Predellen und Altarbilder zusammen, die jetzt zwischen den Prato-Museen und ausländischen Sammlungen aufgeteilt sind (die Mariä Himmelfahrt von Zanobi Strozzi, gemalt für die Kathedrale, jetzt in Dublin und die Predella des Palazzo Pretorio Museum; das Meisterwerk des Meisters der Geburt von Castello, das Faltugnano-Altarbild, das sich jetzt im Museo dell'Opera del Duomo befindet, dessen Predella von der National Gallery in London und der Johnson Collection in London geteilt wird Philadelphia). Auf diese Weise werden Werke nach Prato zurückgebracht, die sich in bedeutenden ausländischen Museen befinden, wie etwa der Budapester Altar von Fra Diamante.
Schließlich hat Roberto Piumini rund um die Meisterwerke der Prato-Renaissance einen Poesiepfad geschaffen, der für Kinder und Erwachsene gedacht ist, die noch die Blickfreiheit von Kindern haben. Er ist der größte italienische Kinderbuchautor, aber auch Autor einer bezaubernden Geschichte über die Liebe zwischen Filippo und Lucrezia, die zu diesem Anlass neu aufgelegt wurde.
Die Ausstellung wird von Andrea De Marchi (Universität Florenz) und Cristina Gnoni (Superintendentur für das künstlerische Erbe von Florenz, Prato und Pistoia) kuratiert und bedient sich eines wissenschaftlichen Komitees von internationaler Bedeutung. Unter der hohen Schirmherrschaft des Präsidenten der Republik hat es den Beitrag der Region Toskana und der Stiftung Cassa di Risparmio di Prato sowie die Unterstützung privater Sponsoren, darunter der Galerie Moretti. Die Organisation wird von der Gemeinde zusammen mit MondoMostre durchgeführt: ein virtuoses Beispiel für die Zusammenarbeit zwischen öffentlich und privat, entscheidend für die Zukunft der Kultur.
