Cosulich: „Die Rom Quadriennale erlebt eine Revolution“

La Quadriennale von Rom es ist nicht mehr wie früher und es ist nicht mehr nur eine Ausstellung. Sein Ziel ist es, der zeitgenössischen italienischen Kunst und vor allem jungen Künstlern im In- und Ausland Sichtbarkeit und Unterstützung zu verleihen, aber es wird nicht mit der Quadriennale 2020 enden, die im Oktober nächsten Jahres in Rom in dem imposanten Gebäude an der Via Nazionale eröffnet wird .

Die Ausstellung wird nur der Ankunftspunkt einer tiefgreifenden Transformation sein, die die Stiftung selbst investiert hat, die die Ausstellung fördert, auf Drängen von Präsident Franco Bernabè, der zusammen mit dem EZB-Rat die Revolution wiederholt, die er auf der Biennale von Venedig geschaffen hat und die Es zielt darauf ab, die geschlossene und etwas feudale Welt der italienischen Kunst zu bewegen, um die Türen für neue Kräfte zu öffnen. Die Seele ist die Seele dieser Revolution, die die Quadriennale investiert Sarah Cosulich, die sehr aktive künstlerische Leiterin ist und zusammen mit Stefano Collicelli Cagol, dem Co-Kurator der Quadriennale-Kunstausstellung, die jeder als Q2020 kennt.  

In Triestina geboren, aber mit internationalen Studien in Kunstgeschichte, zuerst in Washington und dann in London, war Cosulich zuvor Direktorin der Turiner Messe Artissima und seit letztem Jahr ist sie die erste künstlerische Leiterin der Quadriennale der Hauptstadt. In diesem Interview mit FIRST Arte spricht er begeistert über all die Innovationen, die die Quadriennale erlebt, und über die Ziele, die sie sich setzt, um das Panorama der zeitgenössischen italienischen Kunst zu erneuern.

Ottoressa Cosulich, die Einweihung ist noch mehr als ein Jahr entfernt, aber die Quadriennale 2020 rückt näher: In welchem ​​Stadium befinden sich die Vorbereitungen der Ausstellung und was wird das Thema dieser Ausgabe sein und was sind die Ziele?

„Die Quadrennale Kunstausstellung 2020 wird sich von früheren Ausgaben unterscheiden, weil auch die Institution anders ist. Ende 2017 ein Transformationsprozess, stark gewünscht von Präsident Franco Bernabè und durch den Vorstand der Stiftung verwandelte die Quadriennale Rom in den vier Jahren, die eine Ausstellung von der anderen trennen, in eine dauerhaft aktive Institution mit einem künstlerischen Leiter, der das Programm leitet. Das Projekt, das ich für den Dreijahreszeitraum 4-2018 vorgestellt habe, zielt darauf ab, der zeitgenössischen italienischen Kunst Sichtbarkeit und Unterstützung zu verleihen, und zwar durch unabhängige, aber kommunizierende Projekte, die Ausbildung in Italien, Kartierung des Territoriums, Unterstützung im Ausland, internationalen Austausch und Forschung umfassen. Die große Ausstellung, die diesen Weg abschließen wird, wird unabhängig sein und wie immer im Palazzo delle Esposizioni in der Via Nazionale in Rom stattfinden.“

Wie konkret wird der durch die Quadriennale angestoßene Veränderungsprozess konkretisiert? 

„Neben der großen Ausstellung im Palazzo delle Esposizioni, die im Oktober 2020 eingeweiht wird, sind die bereits aufgebauten Innovationen vor allem durch zwei Projekte vertreten: Q-Rated und Q-International. Sie haben keinen Ausstellungszweck, sondern sind Ausdruck der neuen Allround-Rolle der Quadriennale in einer sich ständig weiterentwickelnden Kunstwelt.“

Wie wurde dieses Programm im Hinblick auf die historische Rolle der Institution geboren? 

„Es entstand aus einer Reflexion über die Schwierigkeiten, denen die zeitgenössische italienische Kunst heute ausgesetzt ist, und aus der Notwendigkeit der Institution, sich ihrer wichtigen Mission auf dynamische und dialogische Weise zu stellen. Die Ausbildungsinitiative Q-Rated ermöglicht es uns, einen stärkeren Dialog zwischen jungen Menschen in Italien und eine stärkere Verbindung mit der internationalen künstlerischen Debatte zu fördern; Der Q-International-Fonds zielt darauf ab, die Verbreitung und Kommunikation italienischer Künstler im Ausland zu steigern. Sie sind Möglichkeiten, die Grenzen des derzeitigen Kunstsystems in unserem Land konstruktiv anzugehen, von der Kürzung öffentlicher Mittel für Museen und Institutionen bis hin zu den Schwierigkeiten kommerzieller Galerien und schwierigen Steuervorschriften. Unter den Folgen leiden vor allem die jungen Künstlergenerationen.“

Werfen wir einen genaueren Blick auf die Neuerungen. Genau Q-Rated, was ist das?

„Es ist ein Projekt des internationalen Dialogs und Vergleichs für in Italien tätige Künstler, das drei jährliche Workshops von jeweils drei Tagen vorsieht, die von drei wichtigen internationalen Kuratoren und Künstlern gehalten werden und jungen italienischen Künstlern und Kuratoren offen stehen, die durch eine Ausschreibung ausgewählt wurden. 2018 haben wir bereits drei Workshops in Rom, Lecce und Turin mit fast 60 Künstlern und Kuratoren aus ganz Italien organisiert, weitere sind für dieses Jahr in Mailand, Nuoro und Neapel geplant.“ 

Was nützt stattdessen Q-International? 

„Es handelt sich um ein Projekt zur Unterstützung von Ausstellungsinitiativen ausländischer Institutionen, an denen italienische Künstler beteiligt sind, um ihre Präsenz und Sichtbarkeit im Ausland durch eine Ausschreibung zu fördern. 2018 unterstützten wir Museen, Stiftungen und Kunstinstitutionen aus 10 Ländern auf der ganzen Welt, die italienische Künstler ausstellen: vom New Museum in New York bis zum Contemporary Art Centre in Singapur, vom VanAbbe Museum in Eindhoven bis zum Point Center in Nikosia. Zwei neue Veröffentlichungen des Aufrufs, eine im April und eine im Oktober, sind für 2019 geplant. Diese Initiativen stellen einen transparenten Weg dar, zeitgenössische italienische Kunst im In- und Ausland zu unterstützen, und ermöglichen uns gleichzeitig eine Karte der Künstler in unserem Land. Darüber hinaus sind sie im Hinblick auf die Kunst-Quadriennale 2020 in jedem Fall eine Informations- und Recherchequelle. 

Wird sich Q-2020 auch von früheren Ausgaben unterscheiden? 

„Ja, die 17. Kunst-Quadriennale, die am 2020. Oktober 10 im Palazzo delle Esposizioni in Rom eröffnet wird und am 2021. Januar 3.500 endet und sich auf einer Fläche von mehr als XNUMX Quadratmetern entfalten wird, wird zum ersten Mal stattfinden zwei Kuratoren, unterzeichnet zusammen mit Stefano Collicelli Cagol, Kurator der Institution, der zusammen mit mir auch alle anderen Projekte verfolgt. Ziel ist es, ein prägnantes Projekt mit internationaler Reichweite zu präsentieren, indem eine heterogene und alternative Erzählung italienischer Kunst geboten wird. Es werden weniger Künstler ihre Werke ausstellen als in den vorherigen Ausgaben, damit sie nicht nur ein Werk, sondern alle ihre Werke und ihre Poesie präsentieren können. Die Ausstellung wird der letzte Ausdruck eines Projekts sein, das über drei Jahre Forschung entwickelt wurde. Gerade um das internationale Interesse an italienischer Kunst zu steigern, hoffen wir, auch die anderen Kunstinstitutionen Roms in die Fokussierung auf dieses Thema während der Quadriennale einzubeziehen und so eine vereinte und verbundene Stadt zu präsentieren.  

Wird die Ausstellung der Quadriennale d'arte 2020 alle künstlerischen Ausdrucksformen und Medien präsentieren? 

„Ja, es wird alle bildenden Künste einbeziehen (Malerei, Skulptur, Fotografie, Installation, Video, Performance), aber es wird auch Kontaminationen geben.“

Wie und wann erfolgt die Auswahl der Werke, die der Öffentlichkeit präsentiert werden? 

„Die Auswahl ist ein Prozess, der bereits begonnen hat und derzeit durch eingehende Recherche und Besuche bei den Künstlern, Diskussion und ständige Information fortgesetzt wird.“

Normalerweise sind künstlerische Veranstaltungen in Italien mit der Knappheit wirtschaftlicher Ressourcen konfrontiert: Ist dies auch ein Problem der Quadriennale? 

„Die letzte Ausgabe der Quadriennale im Jahr 2016 konnte über zwei Millionen Euro verfügen, die teilweise vom Ministerium für kulturelles und künstlerisches Erbe (Mibact) garantiert und teilweise von Privatpersonen gesammelt wurden. Die finanzielle Verfügbarkeit für diese Ausgabe wird dank der Beziehungen zu wichtigen Sponsoren und Unterstützern definiert. Wir arbeiten auch intensiv an der Suche nach neuen Partnern.“ 

In der Zwischenzeit denken Sie darüber nach, den historischen Hauptsitz der Villa Carpegna zu verlassen, um nicht ohne Proteste von Umweltschützern und Kommentatoren an den Ufern des Tibers in Portuense zu landen.

„Es ist das Zeichen einer vierjährigen Stiftung, die wächst, aber es ist ein Thema, das nicht in meinen Zuständigkeitsbereich fällt, da es sich um eine Perspektive für die Zeit nach 2020 handelt.“ 

Bevor Sie zur Quadriennale in Rom kamen, waren Sie künstlerischer Leiter von Artissima in Turin: Was haben Sie dabei gelernt und welches Erbe bringen Sie aus dieser Erfahrung mit? 

„Das sind zwei verschiedene Realitäten, denn die Artissima ist keine Ausstellung, sondern eine Messe. Man arbeitet nicht direkt mit den Künstlern, sondern hauptsächlich mit Galeristen, Sammlern sowie mit Kuratoren und Institutionen, ist also mit unterschiedlichen Gesprächspartnern und Bedürfnissen konfrontiert. Artissima führte mich jedoch in neue Perspektiven auf die Kunstwelt ein, es lehrte mich, die Bedeutung unterschiedlicher Zielgruppen und Kontexte zu verstehen und strategisch und systemisch zu denken: Bewusstsein und Erfahrungen, die ich auch in die Quadriennale einbringen möchte.“