Am 18. Juli geht es mit der Ausstellung wieder los UNMENSCHLICH im Schloss von Barletta, die Zeitgenössische Schaltung, Projekt, mit dem die Region Apulien, In Zusammenarbeit mit der Pugliese öffentliches Theater e die künstlerische Leitung des Kunsthistorikers Giusy Caroppo, steht da'Ziel, eine dauerhafte Einrichtung Exzellenznetzwerk für die Produktion und Nutzung zeitgenössischer Kunst.
Die UNMENSCHLICHE Ausstellung, herausgegeben vom künstlerischen Leiter und Autor des Circuit Giuseppe Caroppo, verteilt in allen Räumen des Untergeschosses des Herrenhauses, will zum Nachdenken über die Universalität von einladen menschliche Erniedrigung, der vom Individuum oder von der Macht ausgeübten Gewalt gegen die Würde des Menschen und seiner Freiheiten, auch angesichts des durch die Pandemie verhängten Lockdowns und der weltweiten Proteste zum Schutz ethnischer Unterschiede, die die moralische und anthropologische Sphäre berühren.
Jenseits von Geschichte, Breitengrad, Alter, Geschlecht und Religion, um zu demonstrieren, wie "Unmenschlichkeit" tatsächlich ist, „eine der charakteristischen Eigenschaften des Menschen“ wie Ambrose Bierce schon im XNUMX. Jahrhundert feststellte.
Das Konzept wird durch ortsspezifische Interventionen und Werke abgelehnt, die einige historische Serien von drei internationalen Künstlern charakterisieren: Kendell Geers (Johannesburg-Südafrika, 1960. Lebt in Brüssel), Oleg Kulik (Kiew, 1961) und Andres Serrano (New York City, 1950).
Kendell GeersEr wurde während der Apartheid-Ära in eine weiße Afrikaans-Arbeiterfamilie hineingeboren und nahm als Junge die Anti-Apartheid-Bewegung an. In INHUMAN drückt er durch verschiedene Medien – Neon, Acrylarbeiten, neue oder neu erfundene Skulpturen – sein Engagement als militanter Künstler aus, der darauf abzielt, jeden Machtmissbrauch zu entlarven und eine neue Spiritualität wiederzuentdecken. Entlang der Route, die sich auf einen engen Dialog mit den Werken von Oleg Kulik konzentriert, interveniert Geers mit Installationen, die den Einsatz von Gewalt in der skulpturalen Botschaft konzentrieren; Zentral, in einer undogmatischen, aber symbolischen Vision, ist vor allem das christliche oder animistische religiöse Symbol und die Wahl, der Öffentlichkeit auch durch den direkteren Gebrauch des Wortes zu kommunizieren.
Die Geschichte ist mit den Beiträgen – einschließlich Fotografie, Video und ortsspezifischen Installationen – des Russen verflochten Oleg Kulik, Bildender Künstler, Performer und politischer Aktivist für den Schutz der Umwelt und der Tierarten. Von historischen und visionären Performances, die durch Videoinstallationen bezeugt werden, über solche, die enger mit seiner Symbiose mit der Tierwelt verbunden sind, als "Hundemann", in einer Auseinandersetzung mit extremen und klaustrophobischen Situationen, die die Freiheit preisen, bis hin zu Botschaften gegen falsche Moral, die Gewalt der Kriege, die Experimente mit Lebewesen, verschleiert von der Poesie der Bilder und traumhaften Atmosphären.
Nahezu tabu aufgrund der expliziten Kraft der Bilder – umso bedeutsamer in einem historischen Moment, in dem die Welt stehen geblieben zu sein scheint und vergisst, dass körperliche Gewalt und die Verweigerung individueller Freiheit und Würde immer noch lebendig und überwältigend sind – ist die Sequenz von acht ausgewählte Werke aus der Serie „Folter“ von Andres Serrano, 2015 erbaut und en bloc in einer der Waffenhallen des Schlosses ausgestellt. Drei Männer, deren Identität geleugnet wird, deren Vor- und Nachnamen wir jedoch kennen, leben dort, Fatima, die „im Sudan eingesperrt und gefoltert wurde“, anonyme Folteropfer, vermummt, blutig, kniend und gezwungen, unnatürliche und extreme Positionen einzunehmen, um mit dem Wesentlichen abzuschließen der Luftlosigkeit, zusammengefasst in dem emblematischen schmalen und langen Innenraum des Sicherheitsgefängnisses Buchenwald.
Die vom Pugliese Public Theatre organisierte Ausstellung wurde auch dank des Beitrags der Gemeinde Barletta und der Zusammenarbeit der Künstler und - bzw. - für Kendell Geeers von a/political, London und der Zusammenarbeit von Becky Haghpanah-Shirwan realisiert. Sylwia Serafinowicz, Cendrine bei du Welz; für Oleg Kulik von der Galerie Giampaolo Abbondio in Mailand; für Andres Serrano von der Galerie Alfonso Artiaco in Neapel.
Der Circuito del Contemporaneo in Apulien, ein Format, das vom künstlerischen Leiter Giusy Caroppo im Strategischen Kulturplan für Apulien 2017-2025 "PIIII" konzipiert wurde, ist ein Projekt, das im Einklang mit dem Projekt "Verbesserung der Kultur und der territorialen Kreativität" - The Systemmusik in Apulien im Rahmen von FSC Apulien 2014-2020, Pakt für Apulien, Interventionsbereich IV „Tourismus, Kultur und Aufwertung natürlicher Ressourcen“.
Gleichzeitig mit der Ausstellung "Inhuman" werden im Dialog mit Institutionen von nationaler und internationaler Bedeutung und anderen Gemeinden Apuliens weitere weit verbreitete Initiativen im Hinblick auf die Errichtung "territorialer integrierter Kunst- und Kulturpole" organisiert im Hinblick auf die Verteilung von Aktivitäten in jedem der sechs regionalen Gebiete von touristischer Bedeutung.
