die Ausstellung „Tintoretto – Pombo, Mutterschaft und Leidenschaft“ - geöffnet vom 11. Mai bis 20. August, wird kuratiert von Sandro Orlandi Stagl mit Frederick Ilchman und Text von Gabriella Belli. Das Vorwort des Buches stammt vom Patriarchen von Venedig Francesco Moraglia und die Einleitung vom Wächter Grando, Franco Posocco. Die Produktion ist von der Galerie ARTantide.com in Zusammenarbeit mit der Scuola Grande di San Rocco und dem Movimento Arte Etica.
Eine Hommage an die Weiblichkeit, an die Frau als Mutter, Geschöpf und Schöpferin, die in der Figur der Madonna ihren Archetyp findet.

„Ich habe Maria als Protagonistin gewählt, als Hommage an die Weiblichkeit und als Hauptperson, die durch das während der Passion verursachte Leiden beschädigt wurde und leider so oft in den Hintergrund gedrängt wird – erklärt Pombo –. Und all diese Bedeutungen konnte ich nur in Tintorettos Gemälden finden. Es scheint mir auch ein ausgezeichneter historischer Moment zu sein, um die Bedeutung der weiblichen Figur und der Mutter zu bekräftigen“.

Pombo ist neben dem großen venezianischen Informelmaler Emilio Vedova wohl der zeitgenössische Künstler, der sich am tiefsten mit Tintoretto auseinandergesetzt hat. Seine „Variationen“ beziehen ihre Bedeutung gerade aus der Dualität von Vergangenheit und Gegenwart und aus dem Status quo und seiner Zerstörung. Zugleich erfahren seine Werke auch die Erneuerung der Malerei durch die Negation der Vergangenheit, die in der Gegenwart fortdauernde Geschichte, die Erlösung der zeitgenössischen Vorstellungskraft von der Tradition.

Jorge R. Pombo wurde 1973 in Barcelona (Spanien) geboren.
Im Alter von 24 Jahren zog er 1998 nach Paris, instinktiv von der Kunst und Geschichte der Stadt angezogen. 1999 kehrte er erneut nach Barcelona zurück und begann eine Reihe von Aufenthalten in Reisezielen mit kulturellen Kontrasten, beginnend mit der Arktis, insbesondere Grönland und Sibirien, die von der gefrorenen Landschaft und den extremen klimatischen Bedingungen angezogen wurden. In Zukunft wird es das Gleiche für andere Orte wie Tibet oder Indien tun.

Immer bewegt von einer Neugier für natürliche Anthropologie, zog er 2010 nach New York, verführt von seiner chaotischen Energie, und wo er fast fünf Jahre lang lebte, vertiefte das Studium der Malerei des abstrakten Expressionismus und vor allem die Bestätigung des Black Mountain College . 2015 wechselte er seinen Wohnsitz und wählte Reggio Emilia, wo er derzeit arbeitet.

Er stellt regelmäßig in Galerien in Spanien, Italien, Frankreich, Deutschland, den Vereinigten Staaten und China aus. Er hat seine Arbeiten auch in Institutionen wie dem Wallraf-Richartz-Museum (Köln), dem Grande Museo del Duomo (Mailand), dem Nationalen Archäologischen Museum (Venedig), dem Palazzo da Mosto (Reggio Emilia) und der Fundaciò Can Framis (Barcelona) ausgestellt. .

