فن البوب ​​، آندي وارهول في فلورنسا

النسخة الخامسة من المبادرة التي تقترح مسارًا يوحد الواجهة الداخلية والخارجية للفندق مع المنطقة الحضرية المحيطة بأكملها: ستة عشر من الأعمال الأكثر شهرة للفنان الأمريكي ، مثل Marilyns أو حساء كامبل ، تواجه بعضها البعض مع موكب فيسبا الذي ابتكره الفنان الإيطالي Simone D'Auria.

ستخلق الأعمال الأيقونية لسيد فن البوب ​​الأمريكي وتركيب Freedom ، الذي يرى أجساد Vespa كأبطال ، والتي أعيد النظر فيها من قبل فنان ميلانو اللامع ، رحلة مثيرة للذكريات بين التصميم الداخلي لـ Gallery Hotel Art وواجهة فندق Florentine .

"لقد وصلنا الآن إلى موعدنا الخامس - هذا ما صرح به فاليريانو أنتونيولي ، الرئيس التنفيذي للمجموعة -. كانت الفكرة ، التي ولدت في عام 2013 ، هي إعادة تطوير Vicolo dell'Oro ، الساحة الصغيرة أمام فندق Gallery Hotel Art ، مما يمنح المشاهد وجهة نظر بديلة ، مما دفعه إلى النظر إلى الأعلى! للقيام بذلك ، جعلنا الفن يخرج من فندقنا ويتسلق واجهته. لقد كان Simone d'Auria هو الذي فسر هذه الرؤية الخاصة بنا حتى الآن ، حيث يقترح منشآت تتناول موضوعات ذات أهمية اجتماعية وثقافية معينة والتي حصلنا عليها على رعاية بلدية فلورنسا ، بالإضافة إلى دعم المؤسسات الرئيسية في المدينة. في هذا العام ، يمكننا أن نفتخر بتعاون مجموعة Piaggio التي أرادت دعم مشروع Simone D'Auria ، المستوحى من رمز فيسبا العالمي صنع في إيطاليا.

نحن فخورون أيضًا باستضافة أعمال سيد مثل آندي وارهول الذي سيكون بالتأكيد قوة دافعة مهمة وراء روح الملوثات العضوية الثابتة في معرض فندقنا الفني ".

يقدم معرض Andy Warhol Forever ستة عشر عملاً من بين أكثر أعماله شهرة ، قادمة من مؤسسة Rosini Gutman Foundation ؛ إنها رحلة سريعة ولكنها توضيحية للغاية ، تتتبع مغامرة الفنان الذي نجح في زعزعة أسس عالم الرسم والنقد الأكاديمي في النصف الثاني من القرن العشرين ، ولكن أيضًا لتغيير صورة أمريكا إلى الأبد مجتمع معاصر.

يقدم خط سير الرحلة ، الذي تم إعداده داخل Gallery Hotel Art ، صورتين من السلسلة المخصصة لمارلين مونرو ، والتي تعاملت معها وارهول بالفعل في عام 1962 ، مباشرة بعد وفاتها المأساوية ؛ شعر وارهول بالقيمة الرمزية العالية لحياة الممثلة والموت العنيف ، مما ساعد على إنشاء أيقونة ستبقى في الأسطورة.

بجانبهم ، هناك شاشة حريرية لدورة السيدات والسادة ، حيث يبدأ وارهول في تصوير وجوه الأشخاص العاديين وليس فقط أيقونات العرض. في هذا السياق ، قرر الفنان أيضًا أن يأخذ ملكات السحب من نادي The Gilden Grape في نيويورك كنماذج ، وهو موضوع قوي إلى حد ما وليس من السهل حله في ذلك الوقت.

لا يوجد نقص في صور المجتمع الاستهلاكي ، مثل علب حساء كامبل الشهيرة ، هنا في نسختها الكلاسيكية لعام 1967 وفي الصورة التي تحمل العلامة الخاصة التي تم إنشاؤها لدورة الألعاب الأولمبية الشتوية في سراييفو عام 1984 ، بالإضافة إلى واحدة من فستان كامبل سوب لعام 1966 في ورق قطني "يمكن التخلص منه".

يستمر المعرض بتحليل المزيد من الأعمال الخاصة ، مثل تلك التي تعيد إنتاج الكيكو ، أو الأقحوان الياباني ، أو الزهرة التي تمثل الإمبراطور والمنزل الإمبراطوري الياباني ، أو إعادة تفسير القرن السابع عشر لا يزال يعيش ، تم تصوره وخلقه كما لو كان كانوا نماذج حية حقيقية ، يلعبون ويجربون استخدام الظلال في فن الجرافيك الذي أصبح ، في منظور وارهول البوب ​​البارع ، ثمار الفضاء.

يُختتم المعرض بسلسلة من أعمال ستيف كوفمان ، بما في ذلك ثلاث صور لجيمس دين ، وواحدة فضية لإلفيس بريسلي ، وواحدة لمارلين وموضوعات أخرى من البوب.

يربط الخيط المشترك لفن البوب ​​بين استعراض وارهول وتركيب Freedom غير المحرر الذي صممه سيمون دوريا للإصدار الجديد من مشروع Lungarno Collection.

D'Auria ، المدير الفني للعملية ، قد حدد في فيسبا ، الرمز المعترف به عالميًا لـ Made in Italy ، أداة اتصال غير عادية والتي ، في هذه المناسبة ، مغطاة بصور تمثيلية من زوايا مختلفة من كوكبنا.

"Vespa هي علامة تجارية حضرية بعمق تتجاوز وظيفتها كمركبة أنيقة وسهلة للتنقل اليومي - تعليقات Davide Zanolini ، مدير التسويق والاتصالات في مجموعة Piaggio -. نحب أن نعتقد أنه "يؤثث و يلبس" المدينة. يُعد فيسبا أحد الأشياء "المادية" القليلة التي تمثل "صنع في إيطاليا" ، لأنه ببساطة يجسد القيم الرئيسية لـ "صنع في إيطاليا": الإبداع والابتكار والجودة والشخصية القوية والمميزة. القيم التي يأخذها Vespa في كل مكان في العالم ، بطريقة موثوقة وذات مصداقية والتي نجدها موجودة في الشراكة مع Lungarno Collection وفي التركيب المبتكر الذي صممه Simone D'Auria.

تقدم المبادرة ، برعاية بلدية فلورنسا ومساهمة من مجموعة بياجيو ، سلسلة من 12 فيسبا مثبتة على واجهة فندق فلورنسا.

تم تلوين كل قطعة فيسبا ، والتي يستخدمها D'Auria فقط الجسم ، بشكل خاص وتزيينها بتقنية خاصة لطباعة نقل المياه ، مما يخلق كسوة تكون فيها الطبيعة هي البطل الحقيقي للمشهد.

تم التعرف مؤخرًا على شكل Vespa على أنه "عمل تصميم يجب حمايته" في جميع أنحاء العالم ، محميًا بموجب حقوق النشر.

سيكون عمل D'Auria المتحدث باسم جمال الطبيعة. في الواقع ، سيحمل كل جسم موطنًا خاصًا عليه ومعه ، سواء كانت الصحراء ، أو الغابة ، أو المحيط ، أو الجبال ، أو التلال ، أو السماء بالغيوم.

يتم تقديم D'Auria على أنه تركيب ملون ، يتمتع بفكرة قوية عن الحرية والتي ، بفضل القوة التواصلية لعلامة تجارية يمكن التعرف عليها على الفور ، مثل Vespa ، ستسمح للزائر بالانغماس في جو من البوب.

يصل تركيب D'Auria الجديد إلى غاليري هوتيل آرت ، بعد أن استضافت واجهته ، في عام 2013 ، مجموعة من اثنتين وعشرين دراجة مثلت رغبة الشعب الإيطالي في الخلاص ، والتي "تتطلع إلى الأعلى" ، نحو المستقبل ، مرادفة لـ القدرة على إعادة اختراع نفسها ، وفي عام 2014 ، سلسلة طويلة من العارضات المطلية بالكروم ، كل منها برأس حيوان مختلف لتتبع ، من خلال رموزها ، تاريخ الشخصيات الفلورنسية العظيمة.

في عام 2015 ، عام المعرض ، استدعت الملاعق الضخمة - ملعقة برونو - الموضوعات التي تم استكشافها من قبل المعرض العالمي ، وفي الوقت نفسه ، أشادت بالمصمم العظيم برونو موناري ، بينما في العام الماضي ، WOW. المروحة من الطاقات ، اقترحت دواليب كبيرة تشير إلى فكرة الرياح والطاقة النظيفة التي يمكن الحصول عليها من خلال استغلال هذه الظاهرة الجوية.

تم الانتهاء من مشروع D'Auria ، الذي يستفيد من تعاون Leica ، في ساحة Vicolo dell'Oro ، مع زاوية Selfie حيث سيتم وضع ثلاثة Vespas ثابتة ، على ارتفاعات مختلفة ، لخلق تفاعل مع الجمهور ، ليصبح فكرة وخلفية لالتقاط صور سيلفي ومشاركتها عبر القنوات الاجتماعية (#galleryhotelart ؛ Instagram: lungarnocollectionvespa_official #vespa).