بعد ميلانو ، بعد ما يقرب من ثلاثين عامًا من وفاته ، تشيد روما أيضًا بآخر العباقرة العظماء في المشهد الفني العالمي في القرن الماضي ، والذين تمكن جان ميشيل باسكيات (1960-1988) ، في وجوده القصير ، لإحضار فن الشارع على مستوى الروائع المعترف بها عالميًا من قبل أكبر المعارض الفنية في العالم.
ولفهم ما نتحدث عنه من الناحية الاقتصادية ، يكفي مجرد التفكير في أن أحد أعماله ، "بدون عنوان" من عام 1982 ، تم بيعه بالمزاد العلني من قبل كريستيز في نيويورك مقابل 57,3 مليون دولار (كانت نفس اللوحة القماشية قبل 12 عامًا قد صنعت إحساس ببيعه مقابل 4,5 مليون دولار في Sotheby's في لندن). رقم محير للعقل لفنان جرافيتي سابق لكنه ليس حلقة معزولة منذ عام 2015 تم بيع 72 عملاً لباسكيات مقابل 132,3 مليون دولار.
الحكاية القصيرة ولكن المذهلة لهذا الفنان ، الملقب ببيكاسو الأسود ، الذي أزعج اللغة الفنية للمشهد الثقافي في الثمانينيات ، تدور أحداثها على مدى عشر سنوات لتنتهي بشكل مأساوي في سن 80 بسبب جرعة زائدة من الهيروين.
"أبي يومًا ما سأصبح مشهورًا جدًا جدًا." لقد تنبأ بذلك وأوفى بوعده. كان لدى باسكيات هذا الإلحاح ، إلحاح العلامة ، والإيماءة ، واللون ، والحاجة التي لا يمكن كبتها إلى الرسم ، لتكون فنانًا. وعلى وجه التحديد ، ستكون جدران نيويورك ، في بداية مسيرته المهنية ، هي اللوحات القماشية التي سينقش عليها السمات المميزة التي لا تمحى لفنه ، والجدران التي تم اختيارها بمهارة وببراعة بالقرب من صالات العرض الأكثر شهرة.
يظهر باسكيات تحت الاسم المستعار لـ SAMO ، ويبدأ بالكتابة على الجدران ليصبح عمره عشرين عامًا فقط ، وهو أحد أشهر النجوم الصاعدة وأكثرها شهرة في عالم الفن. أصبح فنانا Soho و TriBeCa على علم به من خلال شعره الغامض في الشارع ، مع أسلافه الوضعي الغامض ، والذي يعيد إلى الأذهان الألغاز الحقيقية. في ذلك الوقت ، في أواخر السبعينيات ، التحق بالمدينة كمدرسة ، ووقع على نفسه اسم SAMO ، "The Same Old Shit" ، الذي يكمن معناه في العبارة النموذجية المستخدمة في دوائر الطلاب.
حدث انفجار سامو الحقيقي في ربيع عام 1978. بدأت كتاباته ، المزينة برمز حقوق النشر ، وهو عنصر أسلوبي سيحتفظ به في أعماله منذ الثمانينيات ، في جذب انتباه الناس وإبهار الخيال.
وبدأت "سوهو نيوز" بنشر صور لهم. قصائده ، التي تم جمعها في دفاتر الملاحظات ، والتي نشرها لاحقًا الناشر لاري ورش ، والتي كتبها مع الكتاب الشباب الآخرين على جدران الشوارع أو قطارات الأنفاق بعلامة سوداء ، تحتوي غالبًا على أبيات متعاقد عليها وغامضة ، واحتجاجات متزامنة ، وتصريحات وجودية ، والتي تشهد التدفق المستمر للفكر وهو الوسيلة الأكثر فورية للتواجد في العالم ولجعل العالم يلاحظه.
تم توزيع الكتابة على الجدران ببراعة حتى بالقرب من المعارض الناشئة ، مثل القمصان والبطاقات البريدية المرسومة يدويًا ، والتي كانت في البداية وسيلة للبقاء على قيد الحياة ، وقادته تدريجيًا إلى الوعي بالرغبة في أن يكون فنانًا.
تعتمد أعماله على أكثر المصادر تباينًا ، حيث تخلق وسائله التعبيرية لغة فنية أصلية وحاسمة تشير إلى نقد شديد لهياكل القوة القمعية والعنصرية. فخورًا بأصوله الأمريكية الأفريقية ، يغرس باسكيات في أعماله تلك الشخصية الدرامية ، تلك الطاقة والتصميم على الاحتجاج الاجتماعي الذي سيمهد الطريق للأجيال القادمة من الفنانين السود.
يجمع الإنتاج الفني لباسكيات بين التجريدية والتشكيلية التعبيرية الجديدة ، وتنتج أبحاثه المحمومة والمتواصلة أعمالًا ذات سمة مادية وقبلية. يستخدم الرسم ، ولكن قبل كل شيء الكتابة ، الحضور المستمر في أعماله ، والذي غالبًا ما يشكل النسيج. استخدم باسكيات الكلمات وحوّلها في سياقها كعلامات بيانية ودلالات مثل الآيات التي يتردد صداها مع إيقاع إيقاعه الداخلي.
طفل الشارع الذي يهرب من المنزل هربًا من أب مسيء سيصعد قريبًا كل قمم الشهرة ويربط نفسه بشكل فني بآندي وارهول الذي كان لديه فهم فكري استثنائي وفكري خاص معه ، جون لوري وأرتو ليندساي وكيث هارينج وحتى مادونا .
يعرض المعرض الذي أقيم في مساحات Chiostro del Bramante حوالي 100 عمل بما في ذلك زيوت الأكريليك والرسومات وبعض أوجه التعاون المهمة مع آندي وارهول ، والمطبوعات والسيراميك ، والأعمال التي تم إنشاؤها بين عامي 1981 و 1987 أو في فترة زمنية كانت جميعها تقريبًا المثل الفني والوجودي المضطرب والمؤلم لباسكيات.
في فبراير 1985 ، خصصت "مجلة نيويورك تايمز" الغلاف للفنان ومقال طويل بعنوان New Art ، New Money: The Marketing of a American Artist الذي يركز اهتمامه على دور وسائل الإعلام في خلق الأساطير ، وزن التسويق وتقييم نقدي لجودة الإنتاج الفني لكل تلك السنوات.
إنها ذروة شهرة باسكيات. ولكن ، بشكل مثير ، تزامن صعوده للأسف مع تراجعه السريع ، الذي تآكل الآن بشكل حتمي بسبب الاستخدام القهري الذي لا يمكن إيقافه للمخدرات القوية.
المعرض الذي أنتجه ونظمه DART Chiostro del Bramante و Gruppo Arthemisia بالتعاون مع مجموعة مغربي وبرعاية جياني ميركوريو ، سيظل مفتوحًا حتى 2 يوليو.
