شارك

البيتلز ، أسطورة تجمع بين الخبرة والفن

من FIRST ARTE - FIRST Arte ، الموقع الجديد المخصص بالكامل لعالم الفن والثقافة ، أصبح متاحًا على الإنترنت منذ يوم السبت 5 مايو: نقدم لك هذا المقال عن تاريخ مجموعة أيقونات القرن الماضي ، البيتلز.

البيتلز ، أسطورة تجمع بين الخبرة والفن

في عام 1967 غلاف "فينيل" بعنوان فرقة نادي لوني هارتس الرقيب بيبر (مجمع Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club) ، مع صورة مركبة - تجمع حشد حول قبر ، كان هناك: إدغار آلان بو ، لورانس العرب ، سوني ليستون ، مارلين مونرو ، ماي ويست و 8 فريق البيتلز. مثل ثمانية؟

في الواقع ، كان أربعة منهم دمى من الشمع ويمثلون البيتلزبالضبط كما بدوا في تلك اللحظة بشعر طويل ووجوه صبي المذبح وملابسه سوداء. أما الأربعة الآخرون ، فهم دائمًا يرتدون ملابس براقة الهبي وكلهم شاربون.

وهكذا أعلن فريق البيتلز عن أول تحول لهم وفي نفس الوقت بدأوا حتى في المزيد من التراكيب الأصلية والمثيرة للاهتمام من الناحية الأسلوبية. مجرد التفكير في تكوينها الذي لا ينسى هي تغادر المنزل واحد من 12 المضمنة في قرص الرقيب بيبر ، من هذا القبيل جميلة جدًا بحيث يمكن مقارنتها بالرومانسية لشوبرت. وكما قال عالم الموسيقى هنري بليزانتس في عام 1968: "فرقة البيتلز هي المكان الذي توجد فيه الموسيقى اليوم".

مثل جميع المواهب ، عرف فريق البيتلز كيفية تقطير روح عصرهم. إذا كان التكرار في العصر الفيكتوري هو الطرافة الساخرة والمبهجة لجيلبرت وسوليفان ، فإن أغاني رودجرز هامرشتاين كانت تعبيراً عن عاطفية وجدية سنوات الحرب العالمية الثانية. البيتلز مع كلية لقد عكسوا الشعور بالوحدة في السبعينيات الفوضوية. إذا كانت موسيقاهم المبكرة غزيرة ، انظر أريد أن أمسك بيدك  (بيعت خمسة ملايين نسخة في عام 1964 وحده) ، كان نصًا حلوًا عن شابين ، هو وهي. لقد أدركوا هم أنفسهم أن الموسيقى بدت تقليدية للغاية وقرروا التفكير في أول اختراق. تأثر جون لينون ، المؤلف الموسيقي الرئيسي للفرقة ، بإغراء حرية بوب ديلان في التعبير - ليقولها كما هي. وشيئًا فشيئًا بدأ فريق البيتلز في تأليف الأغاني و "قلها كما هي".

في 1965 بول مكارتني استمع إلى الموسيقى بأجمل أغانيه ، اليوم السابق، بمصاحبة ثماني من الأوتار ، وهو نوع موسيقي من "الصخور الباروكية". وُلد شكل آخر من أشكال موسيقى "راجا روك" عندما وقع جورج هاريسون في حب الموسيقى الهندية (التي كان قد درسها مع موهوب السيتار ، رافي شانكار) ولعب بعض السوناتات.

نظرًا لأن موسيقاهم أصبحت معقدة وجريئة بشكل متزايد ، فقد فريق البيتلز بعضًا من بداياتهم المشجعين، الأصغر سنا. وبعد فترة وجيزة فازوا ليس فقط بطلاب الجامعات ، ولكن أيضًا الآباء والأساتذة وحتى كبار المديرين التنفيذيين.

القس بي ديفي نابير ، عميد مصلى الجامعة الأمريكية في ستانفورت - قال في ذلك الوقت - "الرقيب بوبر يكشف عن الشعور بالوحدة الهائلة والرعب في عصرنا الوحيد ".

لم تتمكن أي فرقة ، مهما كانت حيوية وخيالية ، من مطابقة أصالة وقوة فريق البيتلز. ولكن تملصهم بالمخدرات وروح الزهد التي لا تزال باقية في الأغاني مثل يوم في الحياة، لقد أزعجت الكثير من معجبيهم وأولياء أمورهم. ولكن بينما اعترف الأربعة بتعاطي المخدرات من وقت لآخر ، قال بول مكارتني: "أنا لا أوصي به لأي شخص. قد تفتح بعض الأبواب ، لكنها ليست إجابة. يجب أن تجد الإجابة بنفسكعندما تحدث فريق البيتلز ، استمع إليهم الملايين من الناس ، كرموز ترمز إلى عدم ثقة الشباب في مبدأ السلطة ، وازدراء الاتفاقيات ونفاد الصبر مع النفاق.

بالنسبة لشباب ذلك الوقت ، فقد مثلوا تعبيرا جريئا عن الصدق وأعجبوا بحريتهم وانفتاحهم. رأوا لهم على قدم المساواة.

لطالما عاش فريق البيتلز حياة بعيدًا عن الضوضاء ، بعيدًا عن أي مخاطر تتعلق بالصورة ودائمًا ما يحميهم الحراس الشخصيون. تم تصميم إصداراتهم العامة والخاصة دائمًا باستراتيجية عسكرية ، ليكون لديك دائمًا مخرج في حالة هجوم المعجبين.

بمجرد الزواج ، انتقلوا مع زوجاتهم إلى مناطق مختلفة خارج لندن ، لكن الصداقة التي تربطهم ، والتي نشأت من روابط معينة ، أبقتهم دائمًا معًا. لم تكن مجرد حقيقة أنهم كانوا فريق البيتلز أو النجاح الذي وحدهم ، ولكن قبل كل شيء حقيقة أنهم جميعًا جاءوا من نفس الطبقة الاجتماعية في نفس المدينة ، الفيكتوري الشهير ليفربول.

كان بول ، ابن ضارب القطن ، وجون ، الذي ترعرعت على يد عمة بعد أن تخلى والده عن الأسرة ، يلعبان معًا في وقت مبكر من عام 1955. وانضم إليهما جورج ، ابن سائق حافلة ، في عام 1958 وسنتان فيما بعد وصل رينغو ، ابن عامل الرصيف.

لكن في تلك الأيام ، لم يجلب اللعب في مجمع ليفربول الكثير ، ولم يقدم إشباعًا موسيقيًا ، لكنها كانت فرصة للقاء برايان إبستين ، المدير الفني ، الذي قاد هناك بشكل احترافي حتى عام 1967.

كانت شخصياتهم مختلفة تمامًا ، كان بول منفتحًا ومتحدثًا ، قادرًا على نشر سحر كبير من حوله ، لكنه كان أيضًا الشخص الذي خفف الصعوبات وحاول دائمًا شرح كل شيء ، جيدًا أو سيئًا. كان جورج الأقل بروزًا في المجموعة ، وكان محبًا للفلسفة ولكنه أيضًا عازف الآلات الأكثر اكتمالًا في المجموعة ، وكان دائمًا أول جيتار. من ناحية أخرى ، ظهر رينغو متواضعًا ومتواضعًا ، موهوبًا بالكوميديا ​​، الشخص الذي يعرف كيف يتصرف كمحفز للآخرين. كان أكثر الأشياء غموضًا هو جون ، المصدر الإبداعي الحقيقي ، العاكس وذات الشخصية الصعبة ، وأحيانًا مغلق وانفرادي.

من هناك مستقبلهم اللامع الذي يمكننا تلخيصه في كلمات جورج "في الواقع لم نبدأ أبدًا. حتى الآن اكتشفنا للتو ما يمكننا القيام به في مجال الموسيقى ، ما هي العتبات التي يمكننا تجاوزها. المستقبل يتجاوز خيالنا ". يمكن تعريف كل شيء آخر تمكنوا من القيام به على أنه نتيجة لقدرتهم على التغيير مع النضج والجمع بين الخبرة والفن.

المقال مأخوذ من المجلة الفن الأول.

تعليق