بيكون وجياكوميتي ، التجريد والواقعية في الفن الحديث

إلى مؤسسة بيلر معرض مخصص ل ألبيرتو جياكوميتي وفرانسيس بيكون: اثنان من أبطال الفن الحديث في آن واحد أصدقاء ومنافسين ، كان لرؤيتهم الإبداعية تأثير قوي لا يزال قائما حتى اليوم.

هذا هو أول معرض متحفي مشترك يشارك فيه جياكوميتي وبيكون ، لإلقاء الضوء على العلاقة بين الشخصيتين الفنيتين.

بقدر ما قد يظهر فنهم للوهلة الأولى ، فإن العرض المزدوج لعملهم يكشف عن العديد من أوجه التشابه المذهلة. يجمع المعرض الأعمال الرئيسية المعروفة لكلا الفنانين مع أعمال أخرى نادرًا ما يتم عرضها ، بما في ذلك ، على وجه الخصوص ، سلسلة لم يتم نشرها من قبل من الأشكال الجصية الأصلية من ملكية جياكوميتي ، وأربعة لوحات ثلاثية الأبعاد من قبل بيكون. تقدم غرفة الوسائط معلومات مذهلة عن استوديوهات الفنانين. تم تنظيم المعرض من قبل Fondation Beyeler بالتعاون مع مؤسسة Giacometti في باريس.

تم تقديم الرسام البريطاني بيكون والنحات السويسري جياكوميتي لبعضهما البعض في أوائل الستينيات من قبل صديقة مشتركة ، الرسام إيزابيل راوثورن. بحلول عام 60 ، نمت صداقتهما بشكل وثيق بما يكفي ليقوم بيكون بزيارة جياكوميتي في معرض تيت في لندن ، حيث كان يعد معرضًا استعاديًا. تم توثيق هذا اللقاء في سلسلة من الصور التي التقطها المصور البريطاني جراهام كين ، والتي تُظهر الفنانين المشاركين في محادثة متحركة. بعد أكثر من خمسين عامًا ، التقيا مرة أخرى في Fondation Beyeler ، حيث يمكن العثور على صورتهما المزدوجة ، في التصوير الفوتوغرافي لجراهام كين ، في بداية المعرض.

اتحد بيكون وجياكوميتي بإيمان لا يتزعزع بأهمية الشخصية البشرية. كانوا مهتمين بشدة بدور التقاليد والأساتذة القدامى ، الذين درسوا ونسخوا وأعيدوا صياغتهم. تعامل كلاهما مع مشكلة التمثيل ثنائي الأبعاد للفضاء ، ودمج الهياكل الشبيهة بالقفص في أعمالهم كوسيلة لعزل الأشكال في بيئتهم. كان كلاهما مهتمًا بالجسم المجزأ والمشوه ، وشاركا في هوس البورتريه وتصوير الفردانية البشرية. ادعى كلاهما أنهما "واقعيان" ، معتبرين شخصية الإنسان كنقطة مرجعية رئيسية ، ولكنهما يستكشفان - كل على طريقته الخاصة - نطاقات جديدة من التجريد ، وبالتالي يتحدى نقيض التصوير والتجريد الذي لعب دورًا محوريًا جدًا في تاريخ الفن الحديث.

تم تنظيم المعرض بشكل موضوعي ، حيث تم تجميع أعمال جياكوميتي وبيكون في سلسلة من تسع غرف. يتم تسليط الضوء على الاختلافات والتشابهات ، مع الانتباه إلى خصائص معينة ، مثل ألوان بيكون الزاهية في كثير من الأحيان ، وأنواع الرمادي التي تميز عمل جياكوميتي. يبدأ مسار الرحلة بصور للرسام إيزابيل راوثورن ، الذي كان صديقًا مقربًا لجياكوميتي وبيكون وكان لفترة من الوقت عشيقته السابقة. قدمت لكلا الفنانين وعملت أيضًا كمصدر إلهامهم. قاموا بتصميمها بطرق مختلفة: رسمها جياكوميتي من بعيد (بالمعنى الحرفي والمجازي) ، بينما رسمها بيكون على أنها امرأة قاتلة تذكرنا بمأساة الإغراءات اليونانية.

كانت استوديوهاتهم الصغيرة المتناثرة أماكن خاصة لبيكون وجياكوميتي: فضاءات فوضوية نشأ منها الفن العظيم. أعيد بناء استوديوهات كلا الفنانين من الصور التاريخية. عرضان على نطاق واسع لكريستيان بورستلاب ، رئيس استوديو التصميم بأمستردام ، جزء من خطة أكبر ، يسمحان للمشاهد بمشاهدة ، كما لو كان بشكل مباشر ، الإبداع يتكشف عبر جدران وأرضيات هذه المساحات الخاصة جدًا - رفض بيكون قبول الزوار في الاستوديو الخاص به. تُركب الإسقاطات على أصوات بيكون وجياكوميتي ، اللذين يتحدثان عن عملهما ودراساتهما. توفر إعادة البناء السمعي البصري نظرة ثاقبة مباشرة على أساليب عمل الفنانين ، مما يفتح بعدًا رائعًا آخر لعملهم. هناك مؤسسة BNP Paribas السويسريةبصفتها شريكًا لمؤسسة Fondation Beyeler للوساطة متعددة الوسائط ، فقد دعمت بسخاء هذا الجانب من المعرض.

المعرض مفتوح حتى 2 سبتمبر - مؤسسة بيلير
Baselstrasse 101 - CH-4125 Riehen / Basel

صورة فرانسيس بيكون ، في ذاكرة جورج داير ، 1971 حروف زيتية وجافة على قماش
كل 198 × 147.5 سم
Fondation Beyeler ، Riehen / Basel ، مجموعة Beyeler
© عزبة فرانسيس بيكون. جميع الحقوق محفوظة / 2018، ProLitteris، زيورخ
الصورة: روبرت باير