展览窗户成功后，从文艺复兴时期一直延续到今天。 丢勒、莫奈、马格里特 2013 年， Fondation de l'Hermitage 继续探索西方图像学的主要主题，并为公众提供阴影的许多艺术方面的发现。
借助知名博物馆和私人收藏馆的出借，这个世界级的展览展示了黑板上的影子可以采用的无数形式，并说明了自影子问世以来影子与艺术之间的密切联系。 中世纪末在绘画中穿着。
旅程跨越了几个世纪和主题，以前所未有的方式将西方艺术杰作联系在一起，证明了艺术家对这一主题的持续兴趣，即自画像（伦勃朗、欧仁·德拉克罗瓦）、透视研究（巴乔） Bandinelli, Pieter de Hooch），从事明暗对比（Luca Cambiaso、Jacob Jordaens、Derby 的 Joseph Wright）或浪漫主义风景画（Caspar David Friedrich、Carl Gustav Carus、Wilhelm Bendz）。 展览还特别展示了印象派（克劳德·莫奈）和后印象派（亨利-埃德蒙·克罗斯、华金·索罗拉和巴斯蒂达）的阴影，它们见证了 XNUMX 世纪人造光的出现和色彩理论的研究。 在二十世纪之交，适得其反和强大的阴影在寻找综合和创新的形式语言（Félix Vallotton，Hans Emmenegger）中起着决定性的作用。
展览的亮点之一是涉及 象征主义艺术家（Nuncques 的 William Degouve、Leon Spilliaert）、表现主义者（Edvard Munch）、“形而上学”（Giorgio de Chirico）、超现实主义者（Salvador Dalí、René Magritte、Max Ernst）和新客观主义（Christian Schad，尼克劳斯·斯托克林）。 就他们而言，阴影在现代和当代创作中的使用已因巴勃罗毕加索、安迪沃霍尔、克里斯蒂安波尔坦斯基或约瑟夫科苏斯的标志性作品而减少，而视频艺术家（Vito Acconci、Jean Otth、Thomas Maisonnasse）则重新诠释了伟大的神话从柏拉图到普林尼的起源，将影子、艺术和知识联系在一起。 相反，一个主要的摄影部分包括爱德华史泰臣、曼雷、李弗里德兰德和沃尔夫冈蒂尔曼斯的引人注目的图像，表明这个主题像它的影子一样跟随摄影......
