یہ ظاہر کرتا ہے "مونیٹ کی طرف” سترھویں صدی سے شروع ہونے والے فطرت کے مطالعہ کو بتانے کا ارادہ رکھتا ہے، بیسویں صدی کے پہلے حصے میں کلاڈ مونیٹ کی پینٹ کردہ واٹر للی تک پہنچنا۔
ہمیشہ کی طرح دنیا کے کچھ بڑے عجائب گھروں کی نوے سے زیادہ پینٹنگز اور دس قیمتی ڈرائنگز کا استعمال کرتے ہوئے، اور کچھ قیمتی نجی مجموعوں سے نمائش کو پانچ حصوں میں تقسیم کیا جائے گا، جو فطرت کے بیانیے سے جڑے بنیادی لمحات کو بیان کریں گے۔ ایک خود مختار حقیقت اور اعداد و شمار کے اندراج سے آزاد۔ مختصراً، تصویر کی اس قسم کی آزادی جب زمین کی تزئین کو اب محض منظرنامے کے پس منظر کے طور پر نہیں دیکھا جاتا، بلکہ ایک مطلق اور غالب الوہیت کے طور پر کھڑا ہوتا ہے۔
اس وجہ سے، نمائش ایک ایسی کہانی کے اہم نکات کا جائزہ لے گی جو انیسویں صدی تک فن کی تاریخ میں تیزی سے مرکزی حیثیت اختیار کرے گی، جسے بجا طور پر "فطرت کی صدی" کہا گیا ہے۔ لہٰذا، لاتعداد اور بکھرے ہوئے تجربات تک پھیلے بغیر، یہ بنیادی بنیادوں تک محدود ہی رہے گا۔ اور اس لحاظ سے، نمائش کا عنوان XNUMX کی دہائی کے دوسرے نصف سے شروع ہونے والی کلاڈ مونیٹ کی طرف سے نافذ کی گئی زبردست تبدیلی کے خیال کی تصدیق کرتا ہے، وہ اس وقت فونٹین بلیو کے جنگل اور نارمنڈی کے ساحلوں پر پینٹنگ میں مصروف تھا۔ Boudin کے بعد. مونیٹ جو حقیقت کے عظیم احساس سے گزرتا ہے، جسے اس سے پہلے کوروٹ ایک سیکولر روایت سے آیا تھا - جس کو اس نمائش میں نمایاں کیا گیا تھا -، اور خود کو آخری واٹر للی کے ساتھ آگے بڑھاتا ہے، لیکن انیسویں صدی کی آخری دہائی کی "سیریز" کے ساتھ۔ ، ایک زمین کی تزئین کے کھلے میدان کی طرف جو حقیقت کو فراموش نہیں کرتا ہے، اب تقریبا مکمل طور پر اندرونی تجربے پر منحصر ہے۔ اس طرح بیسویں صدی کے دوران پینٹ کی گئی فطرت کے سب سے خوبصورت اور نئے مظاہر میں سے کچھ کا آغاز ہوا۔ مونیٹ اس لیے نئے منظر نامے کے نمونے کے طور پر، پہلے اور بعد کے درمیان کراسنگ پوائنٹ۔ اس وجہ سے، ان کی موجودگی پوری نمائش کے ایک بڑے حصے کا احاطہ کرے گی، جس میں بیس پینٹنگز ہوں گی۔ نمائش کے اندر ایک حقیقی نمائش۔
لہٰذا یہ نمائش اینیبیل کیراکی اور ڈومینیچینو کے تعارفی تجربات سے لے کر، سترہویں صدی میں لورین، پوسین اور سالویٹر روزا کے پہلے دو مشتق اور بنیادی تجربات تک، جھوٹ سے سچ کی طرف منتقلی کو دستاویز کرنے کے لیے آگے بڑھے گی۔ فطرت، اس کے بعد 'ہمیشہ سترہویں صدی کے ہالینڈ میں وان روئسڈیل، سیگرس، وان گوین اور ہوبیما دوسروں کے درمیان، جب دیکھنے کی سچائی نے جدید زمین کی تزئین کی تلاش کی۔ اور لورین سے لے کر ریمبرینڈ تک، کوننک سے وان روئسڈیل تک درجن بھر ڈرائنگز، فطرت کی براہ راست تلاش میں اس تکنیک کی اہمیت کو نشان زد کریں گی۔ لہذا فوری طور پر کچھ فنکاروں سے ملنے کے لئے جو زمین کی تزئین کی نئی تصویر کے لئے سنگ میل ثابت ہوئے ہیں۔ جیسا کہ بعد کے کچھ واقعات آپ کو اچھی طرح بتائیں گے، اٹھارویں صدی میں اور پھر انیسویں صدی میں۔ اٹھارویں صدی کے لیے، نقطہ نظر کے تصور کی پیدائش کے لیے پہلے وان وِٹل پر رکنے کا انتخاب کیا گیا، اور پھر کینیلیٹو، بیلوٹو اور گارڈی کے درمیان ایک تجویز کن اور اہم، وینیشین نظریہ کی شاندار عمر کا خلاصہ کرنے کے لیے، تقریباً بیس کاموں کے ساتھ جو زیادہ تر امریکی عجائب گھروں سے ہیں اور اس وجہ سے اٹلی میں شاذ و نادر ہی یا کبھی نمائش نہیں کی گئی۔
پھر XNUMXویں صدی میں داخل ہونے کے لیے، ٹرنر، کانسٹیبل اور فریڈرک کی ضروری شخصیات کے ساتھ، وہ لوگ جو فطرت کے تصور کو نئے رومانوی جذبے کے اندر دوبارہ کھینچتے ہیں۔ اس لیے مختلف حقیقت پسندی فرانس کے باربیزون، اسکینڈینیویا، مشرقی یورپ اور امریکہ کے درمیان ہڈسن ریور اسکول کے درمیان نمائش کو لے گی۔ جب تک کہ مونیٹ کا تختہ الٹنے کے لیے نہیں پہنچتا، پہلے حقیقت پسندی کے عناصر کا استعمال کرتے ہوئے، پینٹ شدہ لینڈ سکیپ کا تصور۔ اور اس طرح اپنے آپ کو تاثر پرست اور مابعد تاثر پسند ساتھیوں کے ساتھ شامل ہونے کی اجازت دیتا ہے، Renoir سے Sisley تک، Pissarro سے Caillebotte تک، Degas سے Manet تک۔ Van Gogh، Gauguin اور Cézanne کے بنیادی تجربات تک پہنچنے کے لیے۔ ایمسٹرڈیم میں وان گوگ میوزیم اور اوٹرلو میں کرولر-مولر میوزیم کے معمول کے، قیمتی تعاون کی بدولت ونسنٹ وین گوگ کے سات سے شروع ہونے والے منتخب کاموں کے مرکز کے ساتھ سبھی موجود ہیں۔ قرض دینے والے عجائب گھروں میں سے صرف دو کا ذکر کرنا، جو پھر واشنگٹن میں نیشنل گیلری سے لے کر بوسٹن کے میوزیم آف فائن آرٹس تک، فلاڈیلفیا میوزیم آف آرٹ سے لے کر کارڈف کے نیشنل میوزیم آف ویلز تک، ایمسٹرڈیم کے سٹیڈیلِک سے لے کر سیپموویزیٹی تک۔ بوڈاپیسٹ میں بہت سے لوگوں میں سے چند ایک کا نام لینا۔ اس نمائش کو مارکو گولڈن نے تیار کیا ہے۔
