4 ستمبر 2020 سے 10 جنوری 2021 تک، Perugia میں Galleria Nazionale dell'Umbria کے کمرے برائن اینو کے کاموں کی میزبانی کریں گے۔ (ووڈبرج، یوکے، 1948)، بااثر بصری فنکار، موسیقار اور موسیقار۔
ذاتی، عنوان سے جھلکتی ہےAtlante Servizi Culturali کے تعاون سے تخلیق کیا گیا، تین کام پیش کریں گے جو میوزیم کے مجموعے کے سب سے زیادہ نمائندہ فنکاروں کے شاہکاروں کے ساتھ مکالمہ کریں گے، جیسے پیرو ڈیلا فرانسسکا (سینٹ انتھونی کا پولیپٹائچ)، فرا اینجلیکو (گائیڈلوٹی پولیپٹائچ) اور پیروگینو (مسیح رحم میں مر گیا۔).
برائن اینو، 'موسیقار غیر موسیقار' جیسا کہ اس نے خود کی تعریف کی، اس کا موجدمحیطی موسیقی۔، ریکارڈ پروڈیوسر اور بصری فنکار، نے ہمیشہ اپنی تخلیقی تحقیق کی تحقیقات کے مختلف شعبوں کے درمیان اختلاط کی کوشش کی ہے۔
"پینٹنگ اور موسیقی - برائن اینو نے کہا - میرے لئے ہمیشہ ایک دوسرے سے جڑے ہوئے ہیں۔ میں نے ایک میڈیم کے طور پر روشنی کے ساتھ اسی وقت کھیلنا شروع کیا جب میں نے نوعمری میں کھیلنا شروع کیا تھا۔ جب میں اس کے بارے میں سوچتا ہوں جو میں نے اگلے سالوں میں کیا تھا، تو مجھے لگتا ہے کہ میں نے موسیقی کو کم کرنے کی کوشش کی تاکہ اسے مزید پینٹنگ جیسا بنایا جا سکے، اور امیجز کو موسیقی کے قریب لانے کے لیے تحریک دینے کی کوشش کی جائے… امید میں کہ دونوں سرگرمیاں آپس میں ملیں گی اور درمیان میں ضم ہو جائیں گی۔
نمائش قدیم کاموں اور کے درمیان ایک بے مثال مکالمہ پیش کرے گی۔ Lightbox Brian Eno کی طرف سے، جن میں سے ہر ایک آپس میں بنے ہوئے LED لائٹس کی ایک سیریز کا استعمال کرتے ہوئے موہک خود ساختہ 'رنگین مناظر' کے امتزاج کے ذریعے بغیر کسی رکاوٹ کے سامنے آتا ہے۔ وقت کی حدود کو ایک ایسے کام کے ساتھ کھینچتے ہوئے جس کی بظاہر کوئی ابتدا، کوئی انتہا، کوئی بیانیہ نہیں، اینو لوگوں کو کچھ وقت کے لیے ایک جگہ ٹھہرنے کی دعوت دیتا ہے۔ "اگر کوئی پینٹنگ دیوار پر لٹکی ہوئی ہے - برائن اینو کی نشاندہی کرتی ہے -، اگر ہم اپنی توجہ ہٹاتے ہیں تو ہمیں محسوس نہیں ہوتا کہ ہم کچھ کھو رہے ہیں۔ اس کے بجائے، موسیقی اور ویڈیو کے ساتھ، ہمیں اب بھی کسی قسم کے شو، کہانی سنانے کی توقع ہے۔ میری موسیقی اور ویڈیوز بدلتے ہیں، لیکن وہ آہستہ آہستہ بدلتے ہیں۔ اور وہ اس طرح بدلتے ہیں کہ اس سے کوئی فرق نہیں پڑتا کہ آپ اس کا کچھ حصہ کھو دیتے ہیں۔"
نمائش کے سفر نامے کو بھی بھرپور بنایا جائے گا۔ رافیل نے دوبارہ دیکھا (2011)، برطانوی آرٹسٹ ٹام فلپس کی ایک سلک اسکرین (لندن، 1937)، برائن اینو سے دوستی اور تعاون کے بندھن سے منسلک، جس کا آغاز 1964 میں ایپسوچ آرٹ اسکول میں ہوا، جہاں فلپس پڑھاتے تھے۔
یہ کام ایک ووٹیو ٹیبلٹ سے متاثر ہوتا ہے، جو پندرہویں صدی کے آخر تک قابل ڈیٹابل ہے، ایک گمنام امبرین پینٹر کی طرف سے، جس کی شناخت پہلے ایک بہت ہی کم عمر رافیل (لیورپول میں واکر آرٹ گیلری میں رکھی گئی) کے ساتھ کی گئی تھی جسے اینو البم کے سرورق کے لیے استعمال کرے گا۔ ایک اور سبز دنیا۔
بران اینو (ووڈبرج، سوفولک، انگلینڈ، 1948) ایک انگلش پروڈیوسر، کمپوزر، کی بورڈسٹ اور گلوکار ہے جس نے 80 اور 90 کی دہائی کے سب سے مشہور بینڈز کی آواز کی وضاحت اور اسے دوبارہ ایجاد کرنے میں مدد کی اور جس نے اس صنف کو تخلیق کیا۔ محیطی موسیقی۔.
پہلے سے ہی 60 کی دہائی کے آخر میں، جب وہ آرٹ کے طالب علم تھے، اینو نے الیکٹرانک موسیقی کے ساتھ تجربہ کرنا شروع کیا اور 1971 میں اس نے موسیقی میں شمولیت اختیار کی۔ Roxy موسیقی کی بورڈ پلیئر اور تکنیکی مشیر کے طور پر۔ 1973 میں بینڈ چھوڑنے کے بعد، انہوں نے اپنے سولو کیریئر کا آغاز کیا۔
70 کی دہائی کے وسط میں، اینو نے اپنے محیطی موسیقی کے نظریے کو تیار کرنا شروع کیا، جس نے آواز کے ذریعے موڈ کو متاثر کرنے کے لیے لطیف ٹولز بنائے، جس کی وجہ سے البمز ریلیز ہوئے۔ سمجھدار موسیقی (1975) فلموں کے لیے موسیقی (1978) اور ہوائی اڈوں کے لیے موسیقی (1979).
اس عرصے کے دوران اینو نے دوسرے فنکاروں کے لیے البمز بھی تیار کرنا شروع کر دیا، اور موسیقی کی تیاری کے لیے اس کا تجرباتی انداز متبادل فنکاروں کے لیے موزوں تھا۔ میں نے کرنے کے لئے ہے, الٹراوکس۔ اور ڈیوڈ بووی، جن کے ساتھ اس نے مشہور تخلیق کیا۔ برلن ٹرائیلوجی (کم، ہیرو e لاجر۔).
مختلف تعاونوں میں ہم i کے ساتھ ان کا تذکرہ کرتے ہیں۔ سے بات چیت کرتے ہوئے سربراہان (روشنی میں رہیں، 1980) اور U2 (ناقابل فراموش آگ، 1984، جوشوا کا درخت، 1987 اور اچٹنگ بیبی، 1991) اور حالیہ ایک i کے ساتھ Coldplay (لائیو زندگی، 2008).
بصری فنکار کے طور پر برائن اینو 70 کی دہائی کے آخر سے باقاعدگی سے نمائش کر رہے ہیں۔ اس کا کام تقریبا خصوصی طور پر روشنی کے ذریعہ پیش کردہ امکانات کے لئے وقف ہے۔ 2009 میں انہیں آسٹریلیا میں سڈنی اوپیرا ہاؤس کے مشہور سیل پر نمائش کے لیے مدعو کیا گیا تھا، جس میں سرکلر کوے میں روشنی ڈالنے کے لیے طاقتور فلڈ لائٹس کا استعمال کیا گیا تھا۔ اس نے دوسروں کے درمیان وینس بینالے (2006)، سان فرانسسکو میوزیم آف ماڈرن آرٹ (2001) کے ساتھ ساتھ میکسیکو (2019 اور 2010) میں اور بہت سی قابل ذکر گیلریوں میں نمائش کی ہے، جیسے پال اسٹولپر گیلری میں۔ لندن (2019، 2018 اور 2016)۔
90 کی دہائی کے دوران، اس نے بصری فنکاروں کے ساتھ ان کی تنصیبات کو اسکور کرنے کے لیے بھی کام کیا۔
