میں تقسیم ہوگیا

پہلا آن لائن بینر

Gerolamo Rovetta، Verga کے مقابلے میں ایک بہتر Sicilian؟

اطالوی سب سے زیادہ فروخت ہونے والے مصنفین کی سیریز کی 24 ویں قسط میں Gerolamo Rovetta کو مرکزی کردار کے طور پر پیش کیا گیا ہے، جو XNUMXویں صدی کے اواخر کے ایک مصنف ہیں جن کی یادداشت تقریباً مکمل طور پر ختم ہو چکی ہے، اس کے ساتھ ساتھ بہت سے لوگ جو ان سالوں میں سرگرم نہیں تھے۔ اور یہ افسوسناک بھی ہے کیونکہ وہ حقیر ادیب نہیں تھا، ہرگز نہیں۔

Gerolamo Rovetta، Verga کے مقابلے میں ایک بہتر Sicilian؟

یہ نہیں کہ وہ ایک بہت ہی عظیم شخص تھا، ان میں سے ایک جن کا بعد میں اسکولوں میں مطالعہ کیا جائے گا، لیکن فکشن اور تھیٹر دونوں کے کچھ کاموں میں، جن دو اصناف میں اس نے کام کیا، اس نے اعتدال پسند ادبی معیار کے نتائج حاصل کیے، جس کے لیے ضروری ہے۔ اس حقیقت کے باوجود کہ وہ اپنے دور میں بہت مقبول مصنف تھے۔

اسے فطری وضاحتی رگ سے نوازا گیا تھا، جسے وہ بیانیہ کے ماسٹرز، خاص طور پر فرانسیسی، داؤدیت اور زولا پہلے کے محتاط اور گہرائی سے پڑھنے کے ساتھ ایک خود کار طریقے سے بہتر کرنے کے قابل تھا۔ اس طرح وہ اپنے ذاتی انداز میں پہنچ گیا، ویریزمو سے بہت دور نہیں، چاہے ورگا سے مختلف ہو۔ اس کی بجائے حقیقت پسندی تھی جس کا مقصد انسانی دل کے لامحدود اور متنوع احساسات کی نمائندگی کرنا تھا، جس ماحول سے وہ آئے تھے، جو ظاہر ہے کہ ورگا جیسا نہیں تھا۔

ایک "خاص" حقیقت پسندی۔

وہ ناول لکھنے سے بہت پہلے اپنے آپ کو دستاویزی بنانا پسند کرتا تھا، خاص طور پر اگر وہ کسی تاریخی سیاق و سباق کی تشکیل نو کرنا چاہتا تھا: اس نے پڑھا، معلومات حاصل کی، لوگوں سے پوچھ گچھ کی، گواہوں کی تلاش کی۔ اسی لیے انہیں حقیقت پسند مصنف بھی کہا جاتا ہے۔ اور پھر، اپنی گول ہینڈ رائٹنگ کے ساتھ، اس نے تحریر کو لکھا، جسے وہ دوستوں کے گروپ کو پڑھتا تھا جن کے ساتھ وہ خود کو گھیرتا تھا اور جن کے ساتھ وہ اکثر موازنہ کرتا تھا، تاکہ کام کو اس فضل اور اس اسٹائلسٹک کمال تک پہنچایا جا سکے، جو تقریباً اس کا تھا۔ ٹریڈ مارک فیکٹری.

اس کا نتیجہ یہ تھا کہ دنیا کی ایک وفاداری اور بالکل معمولی تعمیر نو کی نہیں جس کی وہ تصویر کشی کرنا چاہتا تھا، عقل، گرمجوشی اور ہمدردی کے ساتھ، جسے اس نے پھر حقیقی زندگی میں، دوستوں اور جاننے والوں کے درمیان بھی ڈالا، جو کہ اس زمانے کی تاریخ بتاتے ہیں۔ ہمیں، انہوں نے اسے دوستانہ انداز میں بلایا: ماں۔

عوامی کامیابی اور ادبی معیار

اپنے زمانے میں اس نے عوام کے ساتھ بڑی کامیابی حاصل کی، جو اس کی کتابوں کی گردش اور تھیٹروں میں جمع ہونے والے ہجوم کے ذریعہ دستاویزی ہے جہاں اس کے کام پیش کیے گئے تھے، مزید اس بات کی تصدیق کرتے ہیں کہ عوام اور فنکارانہ خصوصیات کے ساتھ کامیابی کو یکجا کیا جاسکتا ہے۔

اور یہ کسی گھٹیا اور دھوکے باز تقدیر کی مرضی سے نہیں ہے کہ وہ لازمی طور پر الگ ہوجائیں۔ منزونی، اس لحاظ سے، اس کا بنیادی اور مطلق نشان تھا۔ روویٹا اس کی تصدیق ہو سکتی ہے، اگرچہ لامحدود نچلی سطح پر ہو۔

ان میں، اگر کچھ بھی ہے، تو اس میں حد سے زیادہ ہچکچاہٹ کے ساتھ یہ اضافہ کر سکتا ہے کہ جن کاموں کو عوام کی طرف سے سب سے زیادہ انعام دیا گیا، جو کسی شک سے بالاتر تھے، ناول کے لیے میٹر ڈولوروسا اور تھیٹر کے لیے رومانویت، فنی لحاظ سے سب سے زیادہ کامیاب نہیں تھے، یا کم از کم وہ۔ اس کے دوسرے کام، جو مقبولیت سے کم متاثر ہوئے ہیں، ایک عظیم فنکارانہ معیار کو ظاہر کرتے ہیں۔ لیکن یہ صرف نٹپکنگ ہوگی۔

ایک ایسی تنقید جو ہمیشہ مفید نہیں ہوتی

ناقدین نے روحوں اور ماحول کی نمائندگی کرنے میں ایک خاص سطحی پن، اس وقت کی روح اور سماجی تناظر میں ضرورت سے زیادہ دخل اندازی، مادے کی ایک خاص کمی اور اس کے اپنے ذاتی انداز کی عدم موجودگی کے لیے اسے ملامت کی۔ اسے کرداروں کے علاج کی گہرائی میں جانا چاہیے تھا، ان کی خصوصیات کو بہتر انداز میں پیش کرنا چاہیے تھا، اس کے انداز، اس کی تحریر کو پختگی تک لانا چاہیے تھا۔

ہمیشہ قابل قبول تنقید نہیں ہوتی اور کسی بھی صورت میں کسی بھی کام اور کسی بھی مصنف کے لیے کافی عام اور موافقت پذیر ہوتی ہے۔ ہر کسی نے یقیناً ایسا نہیں سوچا۔ ایسا لگتا ہے کہ کارڈوچی نے، امبرٹائن کی ادبی تنقید کے ڈیوس ایکس مشین کے وقت، اسے اچھی ادبی صلاحیتوں کا سہرا دیا، شاید اسے ورگا سے ممتاز کرنے کے لیے بھی، جس کے ناولوں سے اسے شدید نفرت تھی۔

خوش قسمتی

ان کی سب سے بڑی کامیابی 1882 میں میٹر ڈولوروسا کے ساتھ ملی، تقریباً اپنے ادبی کیریئر کے آغاز میں۔ ناول فوری طور پر عوام کے ساتھ ایک شاندار کامیابی تھی. یہ کئی بار دوبارہ شائع ہوا اور دہائیوں اور دہائیوں تک ایسا ہی ہوتا رہا، اتنا کہ بیس سال بعد یہ اس کے 18ویں ایڈیشن میں بالڈینی اور کاسٹالڈی کے لیے تھا، جو اس دور کے سب سے اہم پبلشرز میں سے ایک تھے۔

اس کے بعد کتاب گردش کرتی رہی اور قارئین کی نسلوں کو، اور خاص طور پر خواتین قارئین کو، مزید چند دہائیوں تک، دوسری جنگ عظیم تک، جب مصنف کا نام اور اس کا کام تیزی سے دھندلا پن کے سائے میں داخل ہوا۔

لا ویٹا۔

جب Mater Dolorosa سامنے آیا، مصنف ابھی 30 سال کا ہوا ہے۔ وہ 1851 میں بریشیا میں ایک نامور اور اچھے خاندان میں پیدا ہوا تھا، جو شہر کے بہترین خاندانوں میں سے ایک تھا۔ 1860 میں اپنے والد کی وفات پر، جب وہ صرف 9 سال کے تھے، ان کی والدہ، جسے حلقوں میں روویٹینا کہا جاتا تھا، نے اپنی خوبصورت اور عمدہ حویلی میں ایک مصروف سیلون کھولا، جہاں وہ دوست، جاننے والے اور شہر کے بہترین دماغوں سے ملاقات کی۔ ملک، جس میں جیوسیپ زنارڈیلی، مشہور شاعر الیئرڈو الیئرڈی اور دیگر شامل ہیں۔

یقینی طور پر اب بھی جوان اور پرکشش ہے، وہ جذبات اور جذبات کو ابھارتی ہے جو سادہ دوستی اور واقفیت سے بالاتر ہے، اور ایک سے زیادہ کردار جو اس کے لیے ایڑیوں پر گر جاتے ہیں۔

بیٹا رہنے والے کمرے اور شاندار ماحول میں پروان چڑھتا ہے جو اس کی ماں کے گرد گھومتا ہے، اس کی تعلیم کے بارے میں بہت کم فکر مند ہے، جو یقیناً اس درجہ اور سطح کے لیے کافی نہیں ہے جس کی خوشحال خاندانی حالات اجازت دیتے ہیں۔ اسے بطور کپتان پرائیویٹ ٹیوٹرز تفویض کرنے سے اس کا علاج، اس کے ضمیر کو صاف کرنے کے بجائے ایک عین اخلاقی فرض ادا کرنے کے لیے۔ تاہم، نوجوان گیرولامو کے پاس اپنے گھر آنے والوں کے ساتھ تعلقات برقرار رکھنے اور اس خوبصورت معاشرے کے اندر سے دیکھنے کا موقع ہے جسے وہ بعد میں اپنے کاموں میں پیش کرے گا۔

1867 میں ماں نے ویرونا کے کاؤنٹ المریکو پیلیگرینی سے دوبارہ شادی کی اور اپنے بیٹے کے ساتھ نئے شہر میں منتقل ہو گئی۔ لیکن دونوں کے درمیان تعلقات خراب ہونے لگتے ہیں، بچے کی تعلیم یقیناً والدین کی ترجیح نہیں ہوتی، غلط فہمیاں پیدا ہوتی ہیں، غلط فہمیاں بڑھ جاتی ہیں، جو پھر نوجوان کو ماں سے الگ ہونے کی طرف دھکیل دیتی ہیں۔ یہ XNUMX کی دہائی کے آغاز میں اپنے نانا جیاکنٹو کی موت کے موقع پر ہوا، جس کے ساتھ گیرولامو کا خاص تعلق تھا اور جو ممکنہ طور پر وہ تھا جس کے لیے اس نے پہلے بھی اپنی ماں سے تعلقات منقطع نہیں کیے تھے۔

لیکن اب مصنف تیس سال کا ہو چکا ہے، وہ اپنے کاموں سے اپنا نام بنا رہا ہے، اب اس کے پاس کچھ نہیں ہے اور نہ ہی کوئی اسے روکنے کے لیے، اور اپنے دادا کی وراثت کی تقسیم کے کچھ فیصلوں کو ناپسند کرتے ہوئے، اس نے ویرونا چھوڑنے کا فیصلہ کیا۔ میلان میں آباد. وہ اپنی ماں کے گھر کبھی واپس نہیں آئے گا اور اس سے تمام تعلقات منقطع کر دے گا۔

میلان منتقل

لومبارڈ کے دارالحکومت میں، روویٹا کا جلد ہی شہر کی ادبی اور فنی دنیا سے رابطہ ہو گیا، جو اس وقت خاصی جاندار تھی۔ اس نے اکثر مارکو پراگا، جیوسیپ گیاکوسا، جن میں سے وہ تقریباً وارث سمجھے جائیں گے، اور جیوانی ورگا، جن کے مالاوگلیہ کو اسی سال 1882 میں میٹر ڈولوروسا کے طور پر رہا کیا گیا تھا، لیکن ان کی نسبت بہت کم کامیابی کے ساتھ۔ درحقیقت، سچ پوچھیں تو اور سسلین ناول نگار کے انہی الفاظ کا استعمال کرتے ہوئے، I Malavoglia ایک سنسنی خیز اور اٹل ناکامی تھی، جسے سات سال بعد ماسٹرو ڈان گیسوالڈو کے ساتھ دہرایا جائے گا۔

دو "حیرت انگیز" ناکامیاں، جو یہ ظاہر کرتی ہیں کہ ادب کی تاریخ کتنی گھٹیا ہے، جب کہ رویٹا کی تخلیقات، جو سال بہ سال باقاعدگی سے ظاہر ہونے لگتی ہیں، ہمیشہ موجود ہیں، اور بڑی اہمیت کے ساتھ، کتاب فروشوں کی کھڑکیوں میں، گویا وہ پہلے پھل تھے جن کو نظر انداز کرنا ممکن نہیں۔

روویٹا کو اپنی حالت پر فخر ہے۔ وہ ان چند لوگوں میں سے ایک ہونے پر فخر کرتا ہے جو اپنی صلاحیتوں کے ثمرات پر آرام سے زندگی بسر کر سکتے ہیں، جو اس وقت بہت کم تھا، بغیر اپنے گھر والوں سے کچھ پوچھے۔ دوستوں کا گروپ، اس کے ملنسار کردار کو دیکھتے ہوئے، مزید پھیل گیا اور اس میں یوجینیو ٹوریلی وائلر، "کوریئر ڈیلا سیرا" کے بانی، گیانینو انٹونا ٹراورسی، ریناٹو سیمونی، ڈومینیکو اولیوا، اریگو بوئٹو، فیڈریکو ڈی رابرٹو اور دیگر شامل تھے۔

وہ تیزی سے معروف اور کامیاب ناول نگار کے لیے حوالہ دینے کے لیے سماجی گروپ بن جاتے ہیں۔ اس لیے روویٹا اپنی بقیہ زندگی قارئین کے پیار اور دوستوں کی قربت سے گھرے لومبارڈ کے دارالحکومت میں گزارے گی۔

ایک قابل احترام پیداوار

مجموعی طور پر اس نے تقریباً دس ناول، مختصر کہانیوں کی کچھ جلدیں، اور تھیٹر کے لیے 25 سے زیادہ تحریریں، مزاحیہ اور ڈراموں میں یکساں طور پر تقسیم کیں۔ یہاں 40 سے زیادہ کام ہیں، جو روزانہ، سخت، محتاط، مسلسل سرگرمی کا نتیجہ ہیں، لیکن ان سالوں میں سلگاری کے ساتھ کبھی بھی اتنا جنونی نہیں ہوا۔

اس کے "ٹکڑے" اس دور کے سب سے معتبر اخبارات اور رسالوں میں بھی شائع ہوتے ہیں، جیسے "Il Corriere della Sera"، "La Stampa"، "Il Capitan Fracassa" "La Tribuna"، "La Letto"، "La Nuova"۔ انٹولوجیا"۔ اس کا ماپا اور شائستہ نثر قارئین کو خوش گوار طور پر محظوظ کرنا جانتا ہے، تقریباً گویا یہ ان کی شخصیت کا عکس ہو۔

لیکن ہمیشہ ایسا نہیں ہوتا۔ جب بیانیہ سیاسی اور تاریخی موضوعات تک پھیل جاتا ہے تو لہجے اس قوم کی تقدیر پر سخت، اداس، مایوسی اور گہری تلخ ہو جاتے ہیں جس میں Risorgimento کے نظریات، جس پر وہ اور ملک کا ایک بڑا حصہ بہت زیادہ یقین رکھتا تھا، بہت بری طرح ناکام ہیں.

اور یہ ہماری Risorgimento کی تاریخی تحریک کی ناکامی کا بالکل یہی احساس تھا جس کی وجہ سے وہ 1892 میں The Tears of the Neighbour، 1859 سے پہلے آسٹریا کے میلان میں ترتیب دیا گیا ایک ناول، جس سے بعد میں اس نے اپنے بڑے ڈرامے کا اصل مرکزہ اخذ کیا تھا۔ ، رومانویت۔

اس ناول نے قارئین کے ساتھ اچھی کامیابی بھی حاصل کی، ساتھ ہی اس کے بعد 1892 کا پہلا عاشق، 1894 کا بیراج، 1896 کا لیفٹیننٹ، 1898 کا بت، 1900 کی نوجوان خاتون، اور اس طرح کے دیگر کام شامل ہیں۔ 1891 کی کامیڈی دی ڈورینا ٹرائیلوجی اور 1903 کی کاسٹا ڈیوا کی کہانیوں کے طور پر۔

تھیٹر

دوسرا فنکارانہ شعبہ جس کے لیے روویٹا نے اپنے آپ کو وقف کیا وہ تھیٹر ہے، جہاں اس نے بیس کی دہائی کے اوائل میں، 1877 میں ان وولو دال نیڈو کے ساتھ پرفارم کیا تھا۔ 1892 کا بے ایمان۔ لیکن اس کی سب سے بڑی کامیابی 1901 میں رومانویت کے ساتھ آئے گی، جو 4 اداکاروں میں ایک ڈرامہ ہے جو اس سال کا انکشاف ہے۔

اس کام میں قومی اتحاد کی طرف اٹلی کے طویل سفر کے مراحل کو ایسے لہجے میں دکھایا گیا ہے جو بعض اوقات زور دار ہوتے ہیں، لیکن عوام پر یقینی اثر کے ساتھ گہری مایوسی اور تلخی سے رنگے ہوئے ہیں۔

یہ ڈرامہ ٹینا دی لورینزو اور فلاویو اینڈو کی کمپنی نے اسٹیج کیا ہے، جو ایک مشہور تھیٹر کمپنی کی ایلیونورا ڈیوس کے ساتھ شریک ہیں۔ اور یہ فوری طور پر عوام کے ساتھ ایک غیر معمولی کامیابی تھی۔ پورے اٹلی میں اسے تعریفوں، دادوں، لامتناہی تالیوں کی ایک لمبی پگڈنڈی ملتی ہے۔ جب وہ پرفارمنس میں شرکت کرتا ہے تو، روویٹا سامعین کی طرف سے فتح میں لے جاتا ہے. کام کارٹیل میں طویل عرصے تک رہتا ہے اور ہمیشہ فروخت ہونے کا انتظام کرتا ہے۔

دیگر کمپنیوں کی طرف سے بھی نمائندگی کی جاتی ہے، مصنف کو رائلٹی کی بھاری رقم ادا کی جاتی ہے۔ غیر سرکاری افواہیں یہاں تک کہ ایک سال میں 50.000 لائر کی بات کرتی ہیں، جو اس وقت کے لیے ایک قابل احترام شخصیت ہے۔

بعد میں ڈرامہ کو سینما میں بھی منتقل کیا جائے گا، امیڈیو نزاری اور کلارا کالمائی کی تشریح کے ساتھ: دوسرے لفظوں میں، وقت کا بہترین!

موت کے بارے میں شکوک

وہ 1910 میں 59 سال کی عمر میں اچانک انتقال کر گئے، جس سے شہر میں شدید مایوسی پھیل گئی اور ان کے بہت سے دوستوں اور جاننے والوں کے درمیان گہرے تعزیت کا اظہار کیا گیا، جو کہ بہت سی تحریری شہادتوں سے واضح ہے۔

تمام ذخیرے، انسائیکلو پیڈیا اور ادبی تاریخوں میں جن میں اس کا تذکرہ کیا گیا ہے، یہ بتایا گیا ہے کہ موت خود کشی سے ہوئی، اس نے ذاتی اور خاندانی اثاثوں کو برباد کیا۔ لیکن ایک افواہ یہ بھی ہے کہ ان کی موت فطری طور پر ہوئی ہے، ورم گردہ کی بیماری کی وجہ سے جس میں وہ کچھ عرصے سے مبتلا تھے۔ ہم انتظار کر رہے ہیں کہ اس کے اعداد و شمار سے متعلق اندراج مکمل ہو جائے اور ایک حتمی لفظ کے لیے Treccani's Biography Dictionary of Italians میں ظاہر ہو۔

کمنٹا