میں تقسیم ہوگیا

آرٹسٹ کی سوانح عمری: ہنری مور، مجسمہ بطور بشری شخصیت

مور کا مجسمہ ایک ایسی چیز ہے جو انتہائی ڈرپوک جذبات کو بھی متحرک کرنے کا انتظام کرتی ہے، اس کی گولائی زندگی کی سختیوں سے بچانا چاہتی ہے، اس کی خالی جگہیں ان جگہوں سے زیادہ کچھ نہیں ہیں جہاں خوف سے پناہ لی جائے، سب کچھ حیرت انگیز ہم آہنگی میں ہے۔

آرٹسٹ کی سوانح عمری: ہنری مور، مجسمہ بطور بشری شخصیت

"ایک مجسمہ ایک شخص کی طرح ہوتا ہے، اسے صرف ڈسپلے پر نہیں دیکھا جانا چاہیے۔ یہ ہمیشہ درست ہونا چاہئے: جب سورج چمکتا ہے اور جب طوفان ہوتا ہے، عوامی اور نجی طور پرہنری مور نے ایک دن کہا۔

یہ فنکار ہرٹ فورڈ شائر کے موچ ہدھم میں مقیم تھا جہاں اس نے اپنا گھر اور ورکشاپ بنایا۔

کام ختم ہونے کے بعد، مور پھلوں کے درخت کی طرح ان کے گرد گھومنا پسند کرتا ہے۔ ان کی اپنی تخلیقات میں سے ایک "آرچر" نے اسے کہا تھا کیونکہ لوگوں کو یقین تھا کہ انہوں نے ایک آدمی کو کمان اور تیر کے ساتھ دیکھا ہے۔ اس کی ہمیشہ نئی شکلیں دریافت کرنے کی صلاحیت، گلے دار تنوں یا چرنے والے گھوڑوں سے شروع ہو کر اسے متاثر کرنے کے لیے کافی تھی۔ آئیے ان کووں کے بارے میں بات نہیں کرتے ہیں... جنہوں نے انہیں ہشاش بشاش اور ڈولتا دیکھ کر ان پر گوشت کے ٹکڑے پھینکے۔ اس نے گینڈوں کا بھی مشاہدہ کیا، جو اس کی رائے میں ہنسوں سے کہیں زیادہ "حیرت انگیز" ہیں۔ فطرت کو دیکھنے کا فیصلہ کن یادگار طریقہ۔

لیکن اس کا پلاسٹک کا نقطہ نظر ہمیشہ انسانی شکل پر مرکوز رہا ہے، جو اس کے مجسمے میں پہلے سے مختلف شکلوں میں پایا جاتا ہے، "آرٹ اس کے ارد گرد گھومنے کے سوا کچھ نہیں کرتا“ اس نے بڑے یقین سے کہا۔

مور کی یادگار شخصیتیں بے شمار ہیں، جن کی اکثر دوسرے فنکاروں نے نقل کی ہے، لیکن اس سے ملتی جلتی اگرچہ کوئی بھی فنکار اس کی نقل کرنے میں کامیاب نہیں ہوسکا، لیکن کوئی بھی اس کی پلاسٹکیت کو اتنا پرجوش نہیں کرسکے گا، جو کبھی کبھی تکلیف دہ بھی ہوتا ہے، جیسے کہ اسے اندر بند کردیا گیا ہو۔ معمہ

ایک کان کن کا بیٹا، وہ 1898 میں لیڈز کے قریب ایک قصبے کیسل فورڈ میں پیدا ہوا تھا اور آٹھ بچوں میں ساتواں تھا۔ وہ ایک معمولی گھر میں رہتے تھے اور اس کا جنون بنیادی طور پر اپنے اردگرد کے ماحول، ہر چیز، چیزوں، جانوروں، فطرت اور لوگوں کو ان کے کام کرنے یا چلنے پھرنے کے انداز سے دیکھنا تھا۔

ایک دن، اس نے لاوارث کانوں سے کچھ باریک مٹی برآمد کی اور گوتھک چرچ میں جو کچھ اس نے دیکھا تھا، یعنی قبروں پر پتھر کے مجسمے دیکھے، اس سے متاثر ہو کر ان اعداد و شمار کا نمونہ بنانا شروع کیا۔

اس کے بعد وہ پہلی جنگ عظیم کے لیے روانہ ہوا، جب وہ واپس آیا تو اس نے مٹی کو کھینچنے اور شکل دینے کا طریقہ سیکھنے کے لیے لندن جانے کا فیصلہ کیا۔ یارکشائر کے اس نوجوان لڑکے کو شہر نے کافی فتح کر لیا۔ ہر روز وہ عجائب گھروں کا دورہ کرتا تھا، اور ایک مجسمہ جتنا طاقتور ہوتا تھا، اتنا ہی وہ اس میں شامل ہوتا تھا۔ اسکالرشپ نے انہیں اٹلی میں چھ ماہ گزارنے کی اجازت دی، جس نے انہیں اپنی فنی تربیت مکمل کرنے میں بہت مدد دی۔ اس نے مائیکل اینجیلو کو اپنا استاد کہا، کیونکہ اس نے اپنے اسکیچ پیڈ پر ہر چیز کو نشان زد کیا: گرجا گھروں میں مجسمے اور گیلریوں میں دکھائے جانے والے کام۔

واپس انگلستان میں وہ رائل کالج آف آرٹ میں پڑھانے گیا جس نے تاہم اسے قدرے غیر روایتی سمجھا، لہٰذا اس نے کالج چھوڑ کر چیلسی کے ایک ایسے کالج میں جانے کا فیصلہ کیا جس کا پتہ زیادہ جدید تھا۔

1928 میں لندن کی ایک گیلری میں اس کی پہلی سولو نمائش تھی، لیکن اس نے کچھ بھی نہیں بیچا۔ ان کے مجسموں کو "بدتمیز اور غیر معمولی" کے طور پر بیان کیا گیا، لیکن تنقیدوں کے باوجود وہ کبھی حوصلہ شکنی نہیں ہوئے۔ گرمیوں کی تعطیلات کے دوران وہ کینٹربری چلا گیا جہاں اس نے لکڑی یا پتھر کے مجسمے تراشے جو صرف فطرت اور شاید فوجی گانے گنگناتے تھے۔ وہ بہت ہی سماجی اور خوش مزاج تھا، اور ہر طرح کے فنکار اکثر اس کے گھر جمع ہوتے تھے۔

1929 میں اس نے ایک لڑکی سے شادی کی، جو اس کی طالبہ تھی، جو روسی-پولش نژاد تھی، جس سے اس کی ایک بیٹی مریم تھی۔ خوشی کے اس دور نے ہنری کو بہت خوبصورتی کا فنی لمحہ بھی دیا۔

اس کے بظاہر "مبالغہ آمیز" اور "غیر متحرک" مجسمے، اگر آپ ان کے گرد گھومتے ہیں، تو آپ کو احساس ہوتا ہے کہ وہ زندہ ہیں اور وہ شرکت کے لیے کہتے ہیں۔ وہ متحرک اداکار ہیں۔ جب وہ اپنے اسٹوڈیو میں تھا، اس نے نیلے رنگ کا تہبند پہنا، ایک پیالے میں پلاسٹر کو ملایا اور بڑے پیمانے پر اس وقت تک گوندھتا رہا جب تک کہ یہ ایک بلاک نہ بن جائے، جس سے اس کی پہلی پلاسٹر کی شکلیں پیدا ہوئیں۔ اس نے انہیں میز پر رکھا، ان کے اردگرد گھمایا، انہیں گول کیا اور دانتوں کے ڈاکٹر کے اوزاروں سے انہیں "زخمی" کیا، اور آہستہ آہستہ اس کا خاکہ آیا کہ مجسمہ کو یادگاری شکل میں کیا بنایا جائے گا۔ جب کہ پتھر والے تقریباً ہمیشہ چھوٹے ہوتے تھے۔

ان کی اصل شہرت جنگ کے تقریباً فوراً بعد شروع ہوئی اور برسوں تک مسلسل جاری رہی، 1948 میں وینس بینالے نے انہیں مجسمہ سازی کا پہلا بین الاقوامی انعام دیا۔

آرٹسٹ کا سب سے پسندیدہ کام لنکن سینٹر کا پیکر تھا، یہ کام 65 حصوں میں ضم تھا اور اس کی سوچ کے مطابق "مجسمہ لوگوں کو سکھاتا ہے کہ وہ اپنی فطری شکل کا استعمال کریں، اس ماحول کو بہتر بنائیں جس میں وہ رہتے ہیں، زندگی کو خوبصورت بنانا!".

ان کے کچھ مجسمے جدید فن کے بنیادی مراحل سمجھے جاتے ہیں، جیسے کہ پیرس میں یونیسکو کی عمارت کے دروازے پر ٹیک لگائے ہوئے خاتون کی شخصیت…

یا مجسمہ"چاقو بلیڈ” سان فرانسسکو میں گولڈن گیٹ کی پروموٹری پر تقریباً تین میٹر اونچی رکھی گئی، جو کہ نیویارک کے لنکن سینٹر میں 5 میٹر سے زیادہ اونچی دو الگ الگ ٹیک لگائے ہوئے شخصیات کا ذکر نہیں کرتی۔

میں ان کی ایک نمائش ہیوٹن ہال، نورفولک، انگلینڈ 
2 مئی - 29 ستمبر 2019

کمنٹا