یہ پروجیکٹ تاریخی سیاق و سباق میں عصری آرٹ کے کردار پر عکاسی کے ایک وسیع پروگرام کا حصہ ہے، جو ایک ایسا تجربہ پیش کرتا ہے جو جمالیات، جسمانی شرکت اور تنقیدی سوچ کو یکجا کرتا ہے۔
ایک 100 مربع میٹر سکیٹنگ رنک
یہ رنک 18ویں صدی کے Palazzo Diedo کی پہلی منزل پر شاندار فریسکوڈ بال روم میں واقع ہے۔ عارضی اور غیر مستحکم برف کی سطح اور تاریخی فن تعمیر کی یادگاری کے درمیان تضاد ماضی اور حال کے درمیان، مستقل اور عارضی کے درمیان ایک شدید مکالمے کو جنم دیتا ہے۔ اسکیٹنگ کا سادہ، روزمرہ کا عمل اس طرح ایک میوزیم کے سیاق و سباق میں تبدیل ہو جاتا ہے، جو ایک شعوری اور پرفارمنس ایکٹ میں بدل جاتا ہے۔ تنصیب ایک کے ساتھ ہے اصل صوتی ٹریک برلن بینڈ کی طرف سے تشکیل روکوکو روٹ کو، کام کا ایک بنیادی عنصر۔ آواز پھیل جاتی ہے۔ چھ مقررین رنک کے ارد گرد ترتیب دیے گئے، وہ زائرین کی نقل و حرکت پر ردعمل ظاہر کرتے ہیں، ان کو وسعت دیتے ہیں اور انہیں ایک عمیق صوتی تجربے کے طور پر پیش کرتے ہیں۔ اس طرح، سامعین کے جسم کام کا ایک لازمی حصہ بن جاتے ہیں: برف پر ہر قدم، ہر سلائیڈ ایک مسلسل بدلتی ہوئی آواز کی ساخت پیدا کرنے میں معاون ہے۔
اصل میں آرٹسٹ کی طرف سے تیار کیا گیا ہے بیس سال پہلے, آئس فیلڈ II یہ تھا کے لیے خاص طور پر دوبارہ سوچا اور دوبارہ تشریح کی گئی۔ Palazzo Diedo، سائٹ کی مقامی، تاریخی اور علامتی خصوصیات کے مطابق ڈھال رہا ہے۔ کام کا یہ نیا ورژن مداخلت کی سائٹ کی مخصوص نوعیت کو تقویت دیتا ہے، نکولائی کے کام کی اپنی تصوراتی طاقت کو کھوئے بغیر، وقت کے ساتھ ساتھ خود کو تجدید کرنے اور ہمیشہ بدلتے ہوئے سیاق و سباق کے ساتھ مشغول ہونے کی صلاحیت کو اجاگر کرتا ہے۔ اس اقدام کے ذریعے، آئس فیلڈ II پر بحث شروع کرنے کا ارادہ رکھتا ہے۔ تاریخی جگہوں کا ارادہ استعمال اور عصری کام، عوام کو عجائب گھر کو تحفظ کی ایک مستحکم جگہ کے طور پر تصور کرنے کے لئے مدعو نہیں کرنا، بلکہ ایک خوش آئند، متحرک اور شراکت دار ماحول کے طور پر۔ یہ پروجیکٹ میوزیم کے ایک تجرباتی مقام کے طور پر ایک وژن کی تجویز پیش کرتا ہے، جہاں دیکھنے والا محض ایک مبصر نہیں ہوتا، بلکہ آرٹ اور معاشرے میں اس کے کردار پر مشترکہ عکاسی میں ایک فعال شریک ہوتا ہے۔
ٹریک کے سروں پر دونوں واقع ہیں۔ لائٹ باکس فنکار کا I & II سے لطف اندوز ہوں/ زندہ رہیں، جو کام کے پڑھنے کی مزید سطح متعارف کراتے ہیں۔ تناؤ اور تکمیل کے رشتے میں رکھے ہوئے روشن الفاظ ہمیں اس پر غور کرنے کی دعوت دیتے ہیں۔ خوشی اور بقا کے درمیان نازک توازنکھیل اور ضرورت کے درمیان، آزادی اور خطرے کے درمیان۔ اس طرح، سکیٹنگ کا تجربہ a میں بدل جاتا ہے۔ حسی اور تصوراتی مراقبہ، جسم، نگاہوں اور سوچ کو شامل کرنے کے قابل۔
ماریو کوڈوگناٹوبرگگروین آرٹس اینڈ کلچر کے ڈائریکٹر، یاد کرتے ہیں: «مجھے یاد ہے کہ تقریباً پچیس سال پہلے زیورخ کے ایک میوزیم میں اولافن کا سکیٹنگ رنک اور انسٹالیشن دیکھی تھی۔ میں اس کی سنجیدگی اور مزاح کے امتزاج سے متاثر ہوا۔ کام جدید آرٹ کے بہت سارے موضوعات اور سوالات کو حل کرتا ہے۔ یہ حیرت انگیز ہے کہ وینس میں اٹھارویں صدی کے محل میں اس کی نمائندگی کی جا سکتی ہے۔'.
میں پیدا ہونا Halle/Saale 1962 میں, اولاف نکولائی وہ ہم عصر جرمن فنکاروں میں سے ایک کے طور پر پہچانا جاتا ہے۔ اس کا کام کلید میں ترقی کرتا ہے۔ cعصری اور بین الضابطہ، نمائندگی اور مارکیٹ کی منطق کی روایتی شکلوں سے آرٹ کو آزاد کرنے کے لیے نئے امکانات کی تلاش۔ نکولائی میموری، آرکائیوز، اور تاریخی مواد کی تحقیقات کے ساتھ معاشی میکانزم اور مادیت پر مبنی عکاسی کرتا ہے، جو اکثر روزمرہ کی زندگی کے عناصر کو کھینچتا ہے۔ اس کے کام مصنوعی مناظر اور شہری ترتیبات کو تشکیل دیتے ہیں، صارفین کی اشیاء کو یادگار موجودگی میں تبدیل کرتے ہیں، اور اشتہاری گرافکس کو ملازمت دیتے ہیں جس کو ایک غیر منقولہ اور تنقیدی نقطہ نظر کے ساتھ دوبارہ کام کیا گیا ہے۔ اپنے منصوبوں میں، نکولائی اکثر نظریاتی اور سائنسی تحقیق کے نتائج کو یکجا کرتے ہیں، ایسے کام تخلیق کرتے ہیں جو بصری فن، فن تعمیر، موسیقی اور کارکردگی کے درمیان حدود کو گھیر لیتے ہیں، سامعین کو موجودہ ثقافتی اور سماجی حالات پر سوال اٹھانے کی دعوت دیتے ہیں۔
کور تصویر: اولاف نکولائی، آئس فیلڈ II۔ تنصیب کا منظر، دسمبر 2025، Palazzo Diedo، Berggruen Arts & Culture. تصویر
