پینٹنگ کمرہ 31 میں اسی "سیکرامینٹس" سیریز میٹریمونی (c. 1637–40) سے ایک نئے طویل قرض کے ساتھ واقع ہے۔ گیلری کے مجموعے میں داخل ہونے والی فرانسیسی کلاسک آرٹسٹ کی پندرہویں پینٹنگ, "Eucharist" Poussin کے انقلابی "Seven Sacraments" سائیکل کا حصہ ہے۔ اسے 2000 کے ڈیوک آف رٹ لینڈ سیٹلمنٹ کے ٹرسٹیز نے مسز مارتھا ڈورس اور مسٹر رچرڈ ہل مین بیلی، 2023 کی فراخدلانہ وصیت کے تعاون سے حاصل کیا تھا۔ پینٹنگ سات مناظر کے ایک چکر کا حصہ ہے جسے پوسین اس نے 1588 کی دہائی کے دوسرے نصف حصے میں اپنے دوست اور سرپرست، رومن قدیم قدیم کیسیانو ڈل پوزو (1657-1785) کے لیے کیتھولک مقدسات کی تصویر کشی کرتے ہوئے پینٹ کیا: "بپتسمہ"، "تپسیا"، "یوکرسٹ"، "تصدیق"، " شادی"، "تنظیم" اور "انتہائی اتحاد"۔ مقدسات عیسائی رسومات ہیں جن کے ذریعے الہی فضل انسانوں تک پہنچایا جاتا ہے۔ پوسین نے ان کی مثال بائبل اور ابتدائی عیسائی تصاویر سے بیان کی۔ یہ سلسلہ XNUMX میں برطانیہ میں لایا گیا جہاں رائل اکیڈمی کے بانی صدر سر جوشوا رینالڈز نے اعلان کیا کہ "The Poussins واقعی ایک قومی چیز ہے۔"
یہ سلسلہ اتنا کامیاب رہا کہ 40 کی دہائی کے آخر میں پوسین سے مقدسات کا ایک دوسرا مجموعہ شروع کیا گیا۔
دوسری سیریز سکاٹ لینڈ کی نیشنل گیلریوں کے قرض پر ہے۔ "ساکرامینٹس" کی پہلی سیریز میں سے چھ پینٹنگز باقی ہیں، "تپسیا" 1816 میں آگ سے تباہ ہو گئی تھی۔ "بپتسمہ" کو 1939 میں نیشنل گیلری آف آرٹ، واشنگٹن ڈی سی نے حاصل کیا تھا۔ کمبل آرٹ میوزیم کی طرف سے 'آرڈینیشن'، 2011 میں فورٹ ورتھ؛ اور 2013 میں Fitzwilliam Museum, Cambridge سے "Extreme Unction"۔ جنوری 2023 میں "تصدیق" کے لیے ایک برآمدی لائسنس جاری کیا گیا تھا، جسے بیرون ملک فروخت کیا گیا تھا۔ ڈیوک آف رٹلینڈ کی 2000 کی تصفیہ کے ٹرسٹیز کے مجموعے میں "یوکرسٹ" اور "شادی" باقی رہے۔ پوسن آخری عشائیہ کی تصویر کشی کے ساتھ یوکرسٹ کی رسم کی نمائندگی کرتا ہے۔ غیر معمولی ہم آہنگی کے مرکز میں مسیح ایک ہاتھ میں روٹی اور شراب کا پیالہ پکڑے ہوئے ہے اور دوسرے کو برکت کے نشان میں اٹھا رہا ہے۔ وہ ایک رومن "ٹریکلینیئم" میں بیٹھا ہوا ہے، ایک اُٹھے ہوئے صوفے جس کے کشن اور بولسٹر پوسین کو ایک نازک نمونہ سے سجایا گیا ہے۔ اطراف میں چھ شاگرد ہیں۔ بہت بائیں طرف، ایک سایہ دار شخصیت ایک کھلے دروازے سے پیچھے ہٹتی ہے، جس سے کسی اور ساکن منظر میں حرکت کا احساس پیدا ہوتا ہے۔ یہوداس شاید بائیں طرف سے دوسری شخصیت ہے، واحد شاگرد جو مسیح کی طرف متوجہ نہیں ہوتا ہے۔
اس پینٹنگ کی سب سے نمایاں خصوصیت روشنی کا ڈرامائی استعمال ہے۔، جو تین ذرائع سے آتا ہے: مسیح کے سر کے اوپر ڈبل وِک لیمپ کے دو شعلے اور بیچ میں سٹول پر موجود موم بتی پیش منظر میں بائیں طرف۔ روشنی کے ان متعدد ذرائع کے ساتھ، پوسن سائے کے تخمینے کے ایک پیچیدہ کھیل کو حرکت میں لاتا ہے، جس میں عناصر دو یا تین سائے بھی ڈالتے ہیں۔
"یوکرسٹ" کو پوسن کی خصوصیت کے ساتھ انجام دیا گیا تھا۔
کرائسٹ کے سر کے اوپر والے لنیٹ میں، ایک پن پوائنٹ سوراخ آسانی سے پہچانا جا سکتا ہے، جسے مصور نے پینٹنگ کے تناظر کا پتہ لگانے کے لیے استعمال کیا ہے۔ پیش منظر میں، فرش ٹائلوں کے گرڈ کو سختی سے ڈیزائن کیا گیا تھا اور یہ پوسن کی "گرینڈ مشین" (ایک بڑا، تھیٹر جیسا خانہ جس میں پوسین نے اپنی کمپوزیشن تیار کرنے اور اسٹیج کرنے کے لیے موم کے مجسمے رکھے تھے) کے استعمال کی تجویز پیش کی تھی۔ دائیں اسٹول کے قریب ہم وہ جگہ دیکھ سکتے ہیں جہاں پوسین نے برش کے سرے سے پینٹ کو کھرچ دیا تھا۔ اگرچہ پینٹنگ کی تفصیل نہیں ہے، لیکن اعداد و شمار میں روشنی اور سائے کے بلاکس، خاص طور پر دائیں طرف کے شاگردوں کے چہرے اور پاؤں، اس بات کا واضح احساس دلاتے ہیں کہ اس نے اپنی ساخت کو کیسے بنایا۔ پوسین نے جوزف کو کنواری کی انگلی میں انگوٹھی رکھتے ہوئے دکھایا ہے۔ جوزف نے اب بھی اپنے ہاتھ میں پھولوں کی چھڑی پکڑی ہوئی ہے، جس نے اسے مریم کے لیے سب سے موزوں وکیل کے طور پر دوسرے مردوں سے ممتاز کیا تھا۔ سات رسموں کی تصویر کشی کا فیصلہ پینٹنگ میں تقریباً بے مثال تھا۔ کمیشن پوسن کی غیر معمولی رسمی ایجاد اور ڈل پوزو کے گرد فکری دائرے اور ابتدائی چرچ کی تاریخ کے ساتھ اس کی دلچسپی کے بارے میں بات کرتا ہے۔ "Eucharist" میں، نمایاں اور واضح طور پر بیان کردہ ٹریلینیم واقعات کی آثار قدیمہ کے لحاظ سے درست تشریح کو پینٹ کرنے کے لیے پوسن کی جاری کوششوں کو سمیٹتا ہے۔
نکولس پوسن (15 جون 1594 - 19 نومبر 1665)
نکولس پوسین غالباً 19ویں صدی کا سب سے اہم فرانسیسی مصور مانیٹ اور امپریشنسٹ سے پہلے ہے۔ اصل میں نارمنڈی سے تعلق رکھنے والے، پوسین نے پیرس میں فنی تعلیم حاصل کی، لیکن جلد ہی اٹلی پر اپنی نگاہیں جما لیں۔ وہ 1624 میں (تیسری کوشش پر) روم پہنچا اور 1640-42 میں بادشاہ لوئس XIII کے پینٹر کے طور پر پیرس واپسی کے علاوہ، اپنی ساری زندگی ابدی شہر میں رہا۔ پوسین نے ان بڑے مذاہب اور مذہبی کمیشنوں سے گریز کیا جس نے اپنے بہت سے ہم عصروں کو روم کی طرف راغب کیا۔ اس کے بجائے اس نے چھوٹی گیلری پینٹنگز بنائیں - تاریخ کی پینٹنگز، مذہبی مناظر اور، 1640 سے شروع ہونے والے، مناظر - جمع کرنے والوں اور ماہروں کے ایک چھوٹے سے منتخب گروپ کے لیے۔ وہ کلاسیکی دنیا میں گہری دلچسپی رکھتا تھا، قدیم مجسمہ سازی اور فنکاروں کے شاہکار جیسے کہ رافیل (1483-1520) اور ٹائٹین (1506 کے آس پاس فعال؛ 1576 کی وفات) سے متاثر ہوا جو روم میں اس کے لیے قابل رسائی تھے۔ اس کی پینٹنگز ان کے پیچیدہ عمل اور علم کے لئے مشہور ہیں، اکثر کلاسیکی ذرائع پر ڈرائنگ کرتے ہیں. اپنے ہم وطنوں کی طرف سے جوش و خروش سے اکٹھا کیا گیا اور فرانسیسی مصوری کے والد کے طور پر ان کی موت کے بعد فروغ دیا گیا، پوسن کے کاموں نے جیک لوئس ڈیوڈ (1748–1825)، پال سیزان (1839–1906)، پابلو پکاسو (1881–1973) جیسے متنوع فنکاروں کو متاثر کیا۔ فرانسس بیکن (1909–1992)۔ وہ بلاشبہ مغربی روایت کی ان اہم شخصیات میں سے ایک ہیں جن کے کام، جیسا کہ ہماری حالیہ نمائشوں "جارج شا: مائی بیک ٹو نیچر" (2016) اور پوسین اینڈ دی ڈانس (2021) نے دکھایا، آج بھی فنکاروں کو متاثر کرتے رہتے ہیں۔
نیشنل گیلری دنیا کی سب سے بڑی آرٹ گیلریوں میں سے ایک ہے۔
1824 میں پارلیمنٹ کے ذریعہ قائم کردہ، گیلری میں XNUMX ویں صدی کے آخر سے XNUMX ویں صدی کے اوائل تک مغربی یورپی روایت میں پینٹنگز کا قومی مجموعہ موجود ہے۔ اس مجموعے میں آرٹیمیسیا جینٹیلیشی، بیلینی، سیزان، ڈیگاس، لیونارڈو، مونیٹ، رافیل، ریمبرینڈ، رینوئر، روبنز، ٹائٹین، ٹرنر، وان ڈائک، وان گوگ اور ویلازکیز کے کام شامل ہیں۔ گیلری کے بنیادی مقاصد مجموعہ کو درست کرنا اور اس میں اضافہ کرنا اور زائرین کو بہترین ممکنہ رسائی فراہم کرنا ہے۔ مفت داخلہ.
