エスリッジの作品は、商業写真、美術、大量生産された画像、ソーシャル メディアの言語が常に絡み合う写真領域の異質光沢を体現しています。 そして、これらの多様なジャンルが雑誌のページやコンピューターの画面上で共存しているように、エスリッジにとって展覧会は、さまざまな主題やスタイルを自分の実践の中でまとめる機会であり、カテゴリーの混合を避けるのではなく、受け入れる必要があることを示唆しています。
と題した今回の展覧会では サンクチュアリは来年9月XNUMX日までオープン、 ガゴシアンが提案し、香港で上演され、 エスリッジは、仕事と家庭、都市と国、仕事とレジャーの間を行き来し、あるコードから別のコードへと受け渡します。 イメージは、さまざまな物語の断片が集まって 2017 つの遊び心のある物語を形成するように、互いに割り込んでいます。 このいじくり回しは、多くの場合、予期しない関係を明らかにします。 XNUMX 年のセルフ ポートレートでは、日焼け止めを塗ったエスリッジの顔が鏡に映った携帯電話をのぞき込んでいます。 その後、モデルのマリエル・スーザの胴体に彼女の顔が再び現れます。まるで彼女のレオタードがカメラの後ろにいる男性を誤って映したかのようです。
掲載されている写真の多くは、ニューヨーク州ブルックリンにある清掃センターで撮影されたもので、Ethridge が依頼されたプロジェクトでよく撮影する写真スタジオの向かいにあります。 制服を着た労働者と Megerian Rug Cleaners の 2018 部構成の作品 Suds and Rugs (XNUMX) の画像は、水浸しのカーペットに似た石鹸の染みを示しており、同じブロックで撮影された写真とは対照的です。 したがって、演出されたものと現実のものは対等な立場に置かれ、どの写真が誠実であり、誠実または真実の概念が完全に関連しているかどうかを判断することは困難です.
家事のテーマも展示全体に存在します（カバー画像として）.
2018本の赤いバラのクローズアップは、ママとパパのピルボトル（XNUMX年）とは対照的です。この作品では、斑点のある花崗岩のカウンタートップに一連の薬が置かれ、郊外の現実のありふれたルーチンに対してロマンチックな庭園のイメージを演出しています.
エスリッジの写真のように、「聖域」という言葉の意味は、移民の議論、宗教施設、生態保護区など、文脈によって劇的に変化します。). 後者の文脈は、池にいるアヒル、毛糸の玉を持ったフワフワした白猫、泳いでいるイルカ、明るいオレンジ色の地面にいるカメなどの動物の写真でより文字通り参照されており、画像の上に「聖域」とちらつきで書かれていますカメの甲羅の下端に沿った文字。
Roe Ethridge は 1969 年にマイアミで生まれ、ニューヨークを拠点に活動しています。 コレクションには、ロサンゼルス現代美術館が含まれます。 ボストン現代美術館。 テート、ロンドン。 ベルギーのヘントにあるアクチュエル クンスト市立美術館。 最近の展覧会には、Momentum 4: Roe Ethridge、Institute of Contemporary Art、Boston (2005) などがあります。 2008年ホイットニー・ビエンナーレ、ニューヨーク。 Le Consortium、ディジョン、フランス (2012 年、M-Museum Leuven、ベルギーに移動); 最も近い隣人、第 3 回 FotoFocus ビエンナーレ、現代芸術センター、シンシナティ (2016)
