Proyek ini dikuratori oleh Helga Prignitz-Poda, penulis katalog artis raisonné. Pameran ini mendokumentasikan seluruh karir artistik Frida Kahlo yang menyatukan mahakarya mutlak dari koleksi utama, koleksi publik dan pribadi, dari Meksiko, Eropa, dan Amerika Serikat.
Pameran ini terselenggara berkat kontribusi Enel sebagai sponsor utama dan berkat dukungan Gioco del Lotto-Lottomatica, Electa, BioNike dan Etro.
Ucapan terima kasih khusus ditujukan kepada lembaga-lembaga sponsor Meksiko yang, dengan dukungan mereka yang murah hati dan tegas, telah memungkinkan terwujudnya usaha tersebut: Embajada de México di Italia; Agencia Mexicana de Cooperaciòn internacional untuk Desarrollo de la Secretarìa de Relaciones externales (AMEXCID/SRE); Dewan Nasional Kebudayaan dan Seni (CONACULTA); Institut Seni Rupa Nasional (INBA); Pemerintah Negara Bagian Tlaxcala Instituto Budaya Tlaxcalteca Museo de Arte de Tlaxcala; Banamex. Bank Nasional Meksiko.
Pameran di Scuderie del Quirinale adalah bagian dari proyek bersama antara Roma dan Genoa dengan dua pameran besar yang didedikasikan untuk karya seniman Meksiko Frida Kahlo. "Frida Kahlo dan Diego Rivera" di Palazzo Ducale di Genoa mulai 20 September, akan menceritakan pengaruh besar lainnya yang dirasakan dalam seni Frida, yang berasal dari alam semesta pribadinya, yang pusatnya dia akan selalu menempatkan suaminya Diego .
Lebih dari empat puluh potret dan potret diri yang luar biasa, termasuk "Potret diri dengan kalung duri" yang terkenal dari tahun 40, tidak pernah dipamerkan sebelumnya di Italia dan gambar pameran, "Potret diri dengan gaun beludru" dari tahun 26, hanya dilukis dengan tangan 19 tahun, potret dirinya yang pertama, dieksekusi untuk kekasihnya Alejandro Gòmez Arias dengan maksud untuk memenangkannya kembali, di mana dia terinspirasi oleh Botticelli dan Bronzino dengan tujuan menjadikan potret dirinya sebagai ikon modern, dijiwai dengan kemewahan dan erotik.
Proyek ini diselesaikan dengan pilihan gambar, termasuk "sketsa pensil untuk lukisan Rumah Sakit Henry Ford (atau The Flying Bed)" dari tahun 32, "korset plester" terkenal yang menahan Frida sebagai tahanan segera setelah kecelakaan itu dan bahkan dia melukisnya. sebelum beralih ke potret – karya unik yang diyakini hilang hingga saat ini, dan akhirnya beberapa potret fotografi luar biasa dari sang seniman, khususnya yang dibuat oleh Nickolas Muray, kekasih Frida selama sepuluh tahun, dan di antaranya “Frida di Bangku Putih, New York , 1939” kemudian menjadi sampul majalah Vogue yang terkenal.
Seseorang tidak dapat memahami karya Frida Kahlo tanpa mengetahui kehidupannya. Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón mengatakan dia lahir pada tahun 1910, padahal dia lahir pada tanggal 6 Juli 1907 di Coyoacán (Mexico City). Dia suka menganggap dirinya sebagai putri revolusi Meksiko yang dimulai pada tahun 1910 dan berakhir pada tahun 1917: “Saya lahir dengan sebuah revolusi. Mari kita hadapi itu. Di dalam api itulah saya dilahirkan, terbawa oleh dorongan pemberontakan sampai tiba waktunya untuk melihat hari. Hari itu panas. Itu mengobarkan saya selama sisa hidup saya. Saya lahir pada tahun 1910. Saat itu musim panas. Segera Emiliano Zapata, el Gran Insurrecto, akan memberontak ke selatan. Saya beruntung: 1910 adalah tanggal saya”.
Tidak diragukan lagi bahwa mitos yang terbentuk di sekitar sosok dan karya Frida Kahlo (1907-1954) kini telah mengambil dimensi global: ikon tak terbantahkan dari budaya Meksiko abad ke-XNUMX, pelopor gerakan feminis yang dihormati, merek kultus dari barang dagangan universal , subjek sinema Hollywood yang menggoda, wanita Hispanik pertama yang digambarkan pada prangko AS, Frida Kahlo menawarkan dirinya pada budaya kontemporer melalui hubungan yang tak terpisahkan antara seni dan kehidupan, salah satu yang paling menarik dalam sejarah abad ke-XNUMX.
Lukisannya bukan hanya cermin dari kisah biografinya, yang ditandai dengan luka fisik dan mental yang dideritanya dalam kecelakaan mengerikan yang dialaminya pada usia 17 tahun. Seninya menyatu dengan sejarah dan semangat dunia kontemporer, mencerminkan transformasi sosial dan budaya yang menyebabkan dan mengikuti Revolusi Meksiko. Melalui semangat revolusioner ia menafsirkan kembali masa lalu pribumi dan tradisi rakyat, kode identitas
generator perpaduan yang belum pernah terjadi sebelumnya antara ekspresi diri, bahasa, citra, warna, dan simbol budaya populer Meksiko. Pada saat yang sama Frida adalah ekspresi dari avant-garde artistik dan kegembiraan budaya pada masanya dan studi tentang karyanya memungkinkan kita untuk memahami jalinan semua gerakan budaya internasional yang melintasi Meksiko pada waktu itu: dari Pauperisme revolusioner hingga Stridentisme , dari Surealisme hingga beberapa dekade kemudian mengambil nama Realisme Sihir.
Dalam pameran tersebut dimungkinkan untuk menemukan jalinan dengan gerakan yang berbeda melalui kombinasi beberapa lukisan Frida dengan karya seniman seperti Gino Severini, salah satu penulis manifesto futuris, Carlo Mense, salah satu eksponen New Objektivitas, Roland Penrose, surealis dari mana Frida mengambil isyarat untuk Potret Diri dengan Kalung Duri, dan Giorgio De Chirico yang seni dan puisi metafisiknya sangat dikenal oleh Frida Kahlo. Pada April 1938 André Breton, ahli teori Surealisme, tiba di Meksiko bersama istrinya Jacqueline Lamba dan menjadi tamu di rumah studio Rivera. Sementara itu Frida telah menawarkan keramahtamahan di Coyoacán kepada revolusioner Rusia Lev Trotsky dan istrinya Natalia, melarikan diri dari Stalin, kepada siapa Meksiko telah memberikan suaka berkat intervensi Rivera. Di Mexico City Trotsky, Breton dan Rivera menulis Manifesto untuk Seni Revolusioner Independen, di mana mereka mengklaim kebebasan mutlak dalam pemikiran artistik.
Breton mengenali dalam lukisan Frida Kahlo suatu bentuk khas surealisme yang khas dari karakter Meksiko dan menandatangani Kata Pengantar untuk katalog pameran Frida yang diadakan di New York pada tahun yang sama. Yang terakhir sangat dekat dengan gerakan surealis, dengan para protagonisnya, dengan konsepsi seni mereka. Pada tahun 1944 dia menulis: "Surrealisme adalah kejutan magis menemukan singa di lemari tempat Anda pasti akan menemukan kemeja", sebuah gambar yang dengan baik mewakili idenya tentang permainan intelektual surealis.
Frida melukis serangkaian potret diri kecil, di mana dia mengarahkan keinginannya ke dunia transenden, menggambarkannya dalam gaya ex votos tradisional. Gambar-gambar ini harus dibaca tidak hanya sebagai pemulihan bentuk seni populer, tetapi juga sebagai keinginan nyata yang ditujukan untuk mengantisipasi takdir. Lompatan menuju dunia transendental ini mengungkapkan dalam diri sang seniman spektrum yang luas dari harapan dan keinginan surealis.
Tema utamanya tetap tentang representasi diri, yang dijabarkan Frida melalui bahasa utama dari berbagai era dalam proses di mana dia melupakan semua paternitas. Bobot numerik yang diambil oleh genre "potret diri" dalam keseluruhan produksi seniman memulihkan makna yang sangat khusus yang diwakilinya dalam transmisi nilai ikonografi, psikologis, dan budaya dari "mitos Frida".
Itinerary pameran bermaksud untuk menyajikan dan memperdalam produksi artistik Frida Kahlo dalam evolusinya, dari awal masih berhutang pada New Objectivity dan Magical Realism hingga kebangkitan folkloric dan seni leluhur, dari refleksi realisme Amerika tahun dua puluhan dan tiga puluhan. untuk kebijakan komponen ideologis yang diilhami oleh muralisme Meksiko dan pameran ingin memperhitungkan pengaruh ini. Oleh karena itu, dimungkinkan untuk mengagumi karya Frida di sampingnya
Kahlo, dalam itinerary pameran yang unik dan langka, pilihan karya seniman aktif pada masa itu yang “hidup” dekat secara fisik dan artistik dengan Frida Kahlo, oleh suaminya Diego Rivera, hadir dengan beberapa karya penting seperti, misalnya: " Potret Natasha Gelman" dari tahun 1943", "Nude (Frida Kahlo)" dari tahun 1930 dan "Self-Portrait" dari tahun 1948; hingga artis pilihan yang aktif pada periode tersebut seperti: José David Alfaro Siqueiros, Maria Izquierdo, Abraham Angel dan lain-lain.
“… Saya memiliki kegembiraan yang luar biasa untuk hidup…”
“… memberontak dengan semua encadena kamu…”
“…yo soy la disintegración…”
FRIDA KAHLO
dari 20 Maret hingga 31 Agustus 2014
Kandang Quirinale – Roma –
Lampiran: 07_Frida Kahlo dalam kata-kata.pdf
