saham

Nuoro/MAN Museum – foto “Street song”, gambar dinding, gambar dan instalasi

“Street song” adalah judul pertunjukan solo ganda oleh Hamish Fulton dan Michael Hoepfner, dijadwalkan di MAN Museum di Nuoro mulai 6 Februari mendatang.

Nuoro/MAN Museum – foto “Street song”, gambar dinding, gambar dan instalasi

Hasil dari dialog ideal yang dihasilkan dari berbagi konsepsi perjalanan sebagai mesin pengalaman artistik, pameran yang dikuratori oleh Lorenzo Giusti ini menghadirkan serangkaian karya baru - foto, gambar dinding, gambar dan instalasi - lahir dari pengalaman perjalanan umum di pegunungan Sardinia tengah. Hamish Fulton (London, 1946) adalah salah satu tokoh seni Inggris paling representatif dalam beberapa dekade terakhir. Bersama dengan Richard Long dia dianggap sebagai bapak pendiri gerakan internasional "seniman berjalan", di mana Michael Hoepfner dari Austria (Krems, 1972) saat ini menjadi salah satu eksponen paling signifikan.

Pameran di Pria Nuoro membandingkan karya kedua seniman untuk pertama kalinya, mengidentifikasi titik temu untuk perbandingan dalam perjalanan di pegunungan Supramonte dan Gennargentu. Sebuah pengalaman pencelupan total dalam kerasnya alam Barbagia timur yang membuat kedua seniman ini bergerak selama dua minggu di lingkungan yang sama, tanpa pernah bertemu. Disatukan oleh hasrat yang sama untuk pegunungan dan visi bersama tentang praktik artistik sebagai ekspresi pengalaman pribadi (bahkan ketika dilakukan dalam kelompok), Fulton dan Hoepfner terbuka, melalui penggunaan bahasa yang berbeda - yang pertama lebih konseptual, dengan teks atau grafik jalur, yang kedua lebih visual, dengan foto dan instalasi – sebuah refleksi signifikan tentang peran seni, tentang konsep pengalaman dan penciptaan, serta tentang hubungan antara manusia dan lingkungan.

Hamish Fulton memulai karirnya pada akhir XNUMX-an, menyebut dirinya "Seniman Berjalan", cara untuk membedakan karyanya dari praktik Seni Tanah yang awalnya terkait dengannya. Nya adalah seni pengalaman, yang memakan perjalanan jauh dalam konteks alam, terutama di pegunungan, dari Eropa ke Amerika Selatan, dari Tibet ke Jepang. Sejak tahun XNUMX-an ia telah menolak sebagian karyanya dalam dimensi partisipatif, yang bertujuan untuk berbagi pengalaman berjalan, yang juga menemukan aplikasi dan pengembangan dalam konteks perkotaan. Karya-karyanya disimpan sebagai koleksi museum terpenting di dunia, mulai dari MOMA di New York, hingga Centre Pompidou di Paris, hingga Tate Modern di London.
Michael Hoepfner tinggal di antara Wina dan Berlin. Karyanya berfokus pada pengalaman bepergian dengan berjalan kaki, melalui padang pasir atau daerah yang jarang dihuni dari Ukraina ke China, dari Kyrgyzstan ke Korea Selatan.Sebuah perjalanan yang dimulai sebagai eksplorasi fisik dan mental ruang geografis dan berlanjut sebagai refleksi konsep realitas dan tempat. Di antara pameran terbaru adalah di Kunstforum Bank di Wina, di Kunsthalle di San Gallo, di Kunstverein di Salzburg, di ar/ge Kunst di Bolzano dan di galeri Olaf Stüber di Berlin dan Hubert Winter di Wina.

Proyek ini akan dilengkapi dengan katalog yang diterbitkan oleh NERO, dengan teks oleh Lorenzo Giusti, Giovanni Carmine, dan Muriel Enjalran.

Pameran ini akan dibarengi dengan program kegiatan laboratorium yang diselenggarakan oleh bagian pendidikan museum dan pengalaman jalan kaki untuk umum, bekerja sama dengan seniman lokal dan pemandu lingkungan.

Tinjau