Lebih dari seratus foto asli dari koleksi pribadi dan dana sejarah nasional seperti i Saudara Alinar, yang Museum Sinema dan Fotografi Turin, yang Museum Arsip Fotografi Sejarah Roma dan arsip dari MART Trento dan Rovereto.
Pameran ini menyelidiki, selama rentang setengah abad, cara para futuris menguasai bahasa fotografi untuk memperbaiki dorongan vital yang tidak terlihat dan untuk menuliskan realitas sebagai ciptaan dan penjadian.
Dibagi menjadi empat bagian, dari penghancuran mimesis sebagai ilusi naturalis hingga penelitian inovatif tahun XNUMX-an dan XNUMX-an, «Fotografi Futuris» mencakup fotodinamisme formal dari Bragaglia bersaudara, potret diri dari
Depero, montase foto Tato, hingga pertunjukan foto, selaras dengan avant-garde Eropa terbaik, kontestan dan revolusioner, libertarian dan eksentrik, hiperbolik dan tidak dapat dipulihkan untuk kanon masyarakat borjuis.
Bagian pertama mendokumentasikan arah yang diambil oleh fotografi pada awal abad ke-XNUMX untuk menghancurkan ilusi mimesis naturalistik dan mengungkapkan dirinya sebagai gambar artifisial, bukan lagi cerminan realitas tetapi dibangun di studio: the
apa yang disebut «foto roh» yang sering sengaja dibuat-buat dan ironis, yaitu secara terbuka diajukan sebagai sebuah permainan; menggandakan atau membagi gambar untuk menangkap urutan gerakan; pencarian pemindaian formal di mana realitas fungsional cenderung hanya menjadi ritme cahaya atau garis abstrak; potret ganda, dibuat dengan kamera cermin: montase foto, dengan akhir yang fantastis, lucu, atau lucu, di mana Boccioni segera melihat sekilas gambaran tentang keragaman makhluk ontologis dan seperti Pirandello.
Untuk penemuan darifotodinamika», atau fotografi gerakan sebagai energi dalam tindakan oleh dua bersaudara Anton Giulio dan Arturo Bragaglia, bagian kedua didedikasikan sebagai salah satu kontribusi futurisme yang paling signifikan dalam sejarah
fotografi. Menjelajahi kemampuan fotografi untuk memperbaiki gerakan tiba-tiba dalam bentuk energi murni yang melampaui massa tubuh, saudara-saudara menyadari kemungkinan menangkap hanya jejak bercahaya yang mereka tafsirkan sebagai verifikasi suatu
realitas spiritual, sebagai manifestasi dari kekuatan vital yang menghuni materi. Foto-potret yang digunakan para futuris sebagai sarana komunikasi tetapi juga sebagai kemungkinan untuk memulihkan citra lambang diri mereka sebagai seniman
avant-garde adalah tema studi ketiga. Mengkompensasi rekaman pasif realitas dengan instrumen fotografi, mereka menemukan pertunjukan foto di mana seniman mengirimkan gambar ke lensa.
mencela diri sendiri sebagai sosok histrionik dan badut.
Bagian keempat didedikasikan untuk penelitian tahun XNUMX-an dan XNUMX-an di mana para futuris, selaras total dengan avant-garde Eropa terbaik dan menempatkan diri mereka sebagai benda asing dari apa yang disebut "budaya fasis", mempraktikkan
photomontage, kolase foto, komposisi objek, permainan lampu atau cermin, teater bayangan, simbol magis, misterius atau kiasan dari hal-hal yang mengejutkan dalam kunci kehidupan diam, metafora nilai-nilai bercahaya, peletakan di
kostum sebagai paradoks alegoris, tatapan ditempatkan di luar ikonografi rezim. Dipajang, foto-foto yang dipilih dari tiga puluh satu penulis dari awal abad ke-XNUMX hingga akhir tahun empat puluhan:
Vittorio Alinari (Florence, 1859/Livorno, 1932); Mario Bellusi (Ferrara, 1893/Roma, 1955); Francesco Benvenuti (Florence, 1863/Viareggio, 1919); Italo Bertoglio (Turin, 1871/1963), Piero Luigi Boccardi (Intra, 1890/Turin, 1971); Umberto Boccioni (Reggio di Calabria, 1882/Verona, 1916); Gustavo Ettore Bonaventura (Verona, 1882/Roma, 1966); Anton Giulio Bragaglia (Frosinone, 1890/Roma, 1962) dan Arturo Bragaglia (Frosinone, 1893/Roma, 1962); Mario
Castagneri (Alessandria, 1892/ Milan, 1940); Gianni Croce (Lodi, 1896/Piacenza, 1981); Tito D'Alessandri (Roma, 1864/1942); Ferruccio Antonio Demanins (Trieste, 1903/1944); Fortunato Depero (Fondo, 1892/Rovereto, 1960); Mario Gabinio (Turin, 1871/1938); Majorino Gramaglia (Turin, 1895/1971); Giovanni Giuseppe Guarnieri (Locorotondo, 1892/Mendoza, 1976); Emanuele Lomiry (Ancona, 1902/Roma, 1988); Elio Luxardo (Sorocaba, 1908/Milan, 1969); Carlo Maiorana; Filippo Masoero (Milan, 1894/Roma, 1969); Bruno Munari
(Badia, 1907/Milan, 1998); Francesco Negri (Tromello di Nomellina, 1841/Casale Monferrato, 1924); Mario Nunes Vais (Florence 1856/1932); Ivo Pacetti (Gambar 1901/Albissola, 1970); Giulio Parisio (Napoli, 1891/1967); Henry
Pedrotti (Trento, 1905/Bolzano, 1965); Guido Pellegrini (Milan, 1886/1955); Tato alias Guglielmo Sansoni (Bologna, 1896/Roma, 1974); Thayaht alias Ernesto Michahelles (Florence, 1893/Marina di Pietrasanta, 1959; Enrico Unterveger
(Trent, 1876/1959); Wanda Wulz (Trieste, 1903/1984).
