Palazzo Roverella (Rovigo) mulai September 2020 menawarkan pameran monografi baru yang penting tentang Marc Chagall.
Pilihan teladan lebih dari seratus karya, sekitar 70 lukisan di atas kanvas dan kertas serta dua rangkaian ukiran dan etsa luar biasa yang diterbitkan pada tahun-tahun pertama jauh dari Rusia, "Ma Vie", 20 tabel yang menerangi otobiografinya yang dewasa sebelum waktunya dan menyakitkan , dan "Dead Souls" dari Gogol, wawasan terdalam tentang jiwa sastra besar Rusia.
Karya-karya yang akan dipamerkan di Palazzo Roverella tidak hanya berasal dari ahli waris seniman, dengan pinjaman yang besar dan murah hati, tetapi juga dari Galeri Tretyakov di Moskow, Museum Negara Rusia di St. Petersburg, Pompidou di Paris, Thyssen Bornemisza di Madrid dan dari Kunstmuseum Zurich dan dari koleksi pribadi yang penting dan bersejarah, dengan beberapa mahakarya terbesar dari "Promenade" hingga "Jew in Pink", hingga "The Wedding", "The Rooster", "Black Glove" dan lain-lain.
Sebuah pameran penting, dengan struktur museum yang tepat, yang tidak bermaksud untuk menceritakan "sedikit tentang segalanya" tetapi memilih tema yang tepat dan mengeksplorasinya secara mendalam melalui pemilihan mahakarya esensialnya.
Tema yang dipilih kurator Claudia Zevi untuk bersaing adalah pengaruh budaya populer Rusia terhadap semua karya Chagall, dengan dampak realistis yang lebih besar ketika dia tinggal di Rusia pada dua puluh tahun pertama abad kedua puluh, tetapi sama banyaknya, dalam sosok hewan, rumah, dan desa, selalu hadir dalam lukisan tahun-tahun berikutnya yang panjang di Paris, di Amerika, di selatan Prancis.
Pameran ini bermaksud untuk menganalisis dengan cara yang luas dan didokumentasikan dengan sempurna tempat berkembang biak lain dari ikonografi seniman, yaitu tradisi populer Rusia yang dalam. Sebuah ikonografi yang terbuat dari religiusitas, di mana kita menemukan gaung ikonografi religius bertingkat dalam ikon populer dan kartun lubki yang karakternya seperti ayam jantan, kambing, dan sapi yang mengisi kehidupan sehari-hari desa-desa Rusia, kami juga akan temukan di akhir karya Chagall.
Elemen-elemen ini bermetamorfosis dalam karya Chagall dalam semacam realisme puitis yang mengambil sintaksis ekspresifnya dari tradisi dongeng Rusia, sementara figur intelektual dan spiritualnya berasal dari dunia Yahudi dan Kristen Ortodoks.
Pengerjaan ulang, diimplementasikan melalui utas ingatannya, budaya populer Rusia dengan kekayaan gambar dan legenda, dikombinasikan dengan mistisisme fantastis dari tradisi Hasid, akan menjadi perlengkapan khusus yang akan selalu digunakan seniman, dalam kursus. dari umur panjangnya, untuk mendefinisikan bahasa yang sampai sekarang masih mampu berkomunikasi seperti beberapa orang lainnya dengan kepekaan postmodern kita.
Dalam karyanya ingatan menjadi "kehadiran", mereka mengisi lukisannya yang muncul bahkan di tempat yang tidak Anda duga, seperti kambing atau isbas yang disisipkan dalam representasi karangan bunga yang pada gilirannya terdiri dari bunga dan penglihatan.
Pameran ini juga bermaksud mempertanyakan tema posisi tunggal yang ditempati Chagall dalam sejarah seni rupa abad ke-XNUMX.
Tanpa pernah bingung dengan debat avant-garde, lukisannya tetap terbuka untuk kebutuhan modernisme, tetapi tanpa perlu memutuskan dunia ingatan dan bentuk-bentuk tradisional. Dalam karyanya yang luar biasa dan sangat orisinal, kebutuhan utopis avant-garde tidak pernah kurang, tanpa pernah mengganggu dunia emosi dan afektivitas, yang dalam karyanya menjadi elemen pengayaan dan definisi formal yang sangat orisinal.
Jadi, ketika memilih untuk hidup, seperti yang dia sendiri katakan, 'berpaling dari masa depan', Chagall mendapati dirinya telah mengkodifikasi bahasa dan sintaksis ekspresif yang akan bertahan, lebih dari avant-garde tradisional tahun 900-an, berlalunya waktu dan perubahan situasi politik dan sosial abad ke-XNUMX.
Dan dalam semua ini, Rusia tetap menjadi tempat akarnya, kenangan akan cinta yang terasa kecewa dan impian untuk bisa menjadi kenyataan.
"Bahkan Rusiaku akan mencintaiku", adalah kata-kata yang diakhiri dengan "Ma Vie", otobiografi bergambar yang diterbitkan Chagall, hanya tiga puluh empat tahun, di Berlin pada awal pengasingannya, menyadari bahwa kali ini pemisahan dari Rusia akan menjadi definitif.
Pameran yang akan memanfaatkan kolaborasi Yayasan Musei Budaya dan Museum Budaya Lugano ini disertai dengan katalog yang kaya - diedit oleh Claudia Zevi - diterbitkan oleh Silvana Editoriale, dengan esai oleh Maria Chiara Pesenti, Giulio Busi, Michel Draget dan Claudia Zevi.
19 September 2020 – 17 Januari 2021 Rovigo, Palazzo Roverella – MARC CHAGALL “bahkan Rusia saya akan mencintai saya”
