Bioskop 2015: tahun yang baik lagi
Dari Cina dengan amarah
2015 adalah tahun yang hebat untuk perfilman. Itu Penerimaan di box office mereka dewasa dibandingkan tahun 2014, i keuntungan dari studio telah baik, tidak telah ada bencana besar dan di atas segalanya dia mulai melakukannya Menarik, seperti kucing salju, itu Pasar Cina yang mulai menjadi paling penting di dunia. Mungkin itu akan ada di sana Cina a menulis il Bab selanjutnya industri hiburan, rekreasi dan budaya ini. Ini juga akan terjadi bahwa modal itu bioskop akan pindah ke Cina. Anda bisa menyebutnya Film Oriental Metropolis, sebuah bangunan besar dengan 10 ribu meter persegi studio berpose (satu di bawah air) taman hiburan yang merupakan orang terkaya di China, Wang Jianlin, sedang membangun a Qingdao di pantai timur Cina. Sadar akan peran ini i Cina mereka sudah mulai melakukannya perbelanjaan a hollywood. Konglomerat China Dalian Wanda diketuai oleh Wang Jianlin, yang sudah memiliki jaringan bioskop terbesar di dunia di China dan Amerika Serikat, baru-baru ini diperoleh sebesar $3,5 miliar Legendary Pictures, The studio film dari Burbank yang memiliki co-produk blockbuster super Dunia Jurassic, yang telah memecahkan 29 rekor box-office, dan, di antara banyak lainnya, juga yang paling tidak beruntung Steve Jobs yang, bagaimanapun, memenangkan dua Golden Globes.
Mungkin juga untuk ini (tapi China saat ini adalah El Dorado untuk studio, film Amerika seperti iPhone), tapi di atas segalanya untukkedatangan di saingan kejam bagaimana Netflix ed Amazon yang telah memulai menghasilkan konten asli dimaksudkan untuk distribusi di seluruh dunia dalam persaingan langsung dengan yang dibeli oleh studio dan saluran televisi tradisional, yang kegelisahan di Hollywood adalah bintang.
Di luar obsesi waralaba
Ada yang lain juga sinyal bahwa kesehatan iniindustri tidak memang begitu florida karena tampaknya melihat beberapa indikator. Sinyal ini adalah pengurangan film yang diproduksi, L 'obsesi waralaba (yaitu membuat serangkaian sekuel lebih disukai hingga tak terbatas) dan peran semakin banyak penentu itu pemasaran di untuk menentukan il keberhasilan produk budaya seperti a film. Shawn Levy, seorang produser Kanada yang bekerja dengan enam studio film terbesar di ibu kota, mengatakan 90% dari 'perhatian dewa-dewa ini studio pergi ke proyek-proyek yang mencakup a Super hero atau suara mudah serizable. Sekarang kita tidak lagi membahas film itu sendiri, tetapi kemungkinannya untuk memulai sebuah franchise. Adam Fogelson, mantan presiden Universal Studios, menyatakan bahwa 75% itu keberhasilan dari film tidak melayang oleh kualitasnya, tetapi oleh pemasaran dan dari miliknya daya jual awal. Oleh karena itu, bukan kebetulan bahwa pada tahun 2014 ada sekuel 29, banyak di antaranya berdasarkan karakter buku komik. Ini krisis kreatif mulai khawatir orang cerdas di hollywood melihat di prinsip memproduksi film”terlalu besar untuk diabaikan" satu formula berisiko.
Ada juga yang mencari, seperti STX Entertainmentsebuah model bisnis baru itu bukan dari waralaba dan pahlawan super yang keluar dari komik, tapi Qualcosa kurang dibuat-buat daripada taruh l 'pengalaman manusia di pusatnya dan bahwa hal itu bisa menatap, termasuk satu atau lebih bintang, di antara 20 dan 80 juta investasi. STX telah menyatakan bahwa film jenis ini bisa menghasilkan keuntungan lebih tinggi dari 30% dibandingkan dengan model Hollywood yang berlaku. Tentu saja skala keuntungannya berbeda.
Juga dalam proyek ini ada mengais dari Cina: rumah produksi Cina Huayi Bros. tutup a perjanjian dengan STX untuk keuangan mulai tahun 2016 tersebut produksi di Film 18 yang merupakan tambahan dari 15 film yang sudah direncanakan oleh STX dalam kurun waktu dua tahun 2016-2017. Ini adalah jumlah produksi yang sama dari studio besar.
Teman kecil di “The New Yorker” dia mendedikasikan a artikel panjang a mendiskusikan le strategi di STX dan Adam Fogelson yang baru saja bergabung dengan studio film baru. Dari artikel panjang ini berjudul Mogul Tengah. Sebagai pendiri bisnis film, Adam Fogelson mencoba menemukan kembali sistem tersebut kami menggambar satu kutipan yang memotret dengan baik Situasi Hollywood di awal 2016. Ilaria Amurri telah menerjemahkan bagian ini untuk para pembaca kami.
* * *
Roller coaster industri film
La cerita dari 'industri film melihat a kenaikan besar diikuti oleh penurunan panjang. Di 1927, ketika Amerika memiliki sepertiga dari populasinya saat ini dan harga tiket film 25 sen, studio merekam Hasil 780 juta dolar di box office, thesetara hari ini 10,6 miliaryaitu hampir 300 juta in lebih dibandingkan keuntungannya 2014. Pada saat masing-masing rumah produksi apakah saya bioskopnya e didistribusikan untuk 200 film setahun, mengetahui bahwa orang akan pergi melihat apa saja. Dalam 2014 Mereka sudah pergi keluar 178 film secara keseluruhan dan untuk masing-masing, pemasaran harus dilakukan dengan hati-hati untuk menarik orang yang tetap tinggal di rumah.
itu remaja, yaitu penonton masa depan, Mereka pergi ke bioskop rata-rata enam kali setahunatau, hanya saja bioskop bukan lagi tempat untuk menemukan diri kita sendiri, itulah mengapa ada televisi. Sekarang kita pergi ke sana dengan semangat yang sama seperti orang Romawi pergi ke Colosseum: untuk tertawa, berteriak, dan bersenang-senang. Di sana komedia, L 'kengerian dan kemenangan darikemanusiaan mereka terus menjadi lebih efektif al bioskop daripada di rumah, tapi tentu saja tidak ada yang lebih baik dari kapal luar angkasa keren yang meroket melintasi layar. Gambar yang terkomputerisasi dan berdampak tinggi adalah tipikal dari itu Film aksi bahwa saya membuat khususnya bukan untuk "memerlukan ulasan positif", yaitu karena belum tentu cantik. Menurut salah satu pabrikan:
Bioskop belum membaik, tapi setidaknya lebih memuaskan. Hingga dua puluh atau tiga puluh tahun yang lalu, produser membuat film yang mereka sukai. Kramer versus Kramer itu bagus, tapi tidak bagus untuk audiens global Harry Potter atau trilogi de Penguasa Cincin mereka tidak hebat, namun ternyata hebat.
Sutradara Billy Ray mengembalikan fenomena itu krisis ekonomi tahun 2008 dan menolak itu pasar dari DVD:
Sejak saat itu takut rumah produksi telah berubah panik. Saya pernah mendengar ungkapan seperti "jangan bawakan saya barang bagus karena saya tergoda untuk membelinya dan saya tidak mampu membelinya".
Teknologi untuk melayani spektakuleritas
Ini bukan pertama kalinya studio jatuh kembali spektakuleritas untuk memaku penonton yang lapar ke tempat duduk mereka. Ketika televisi tiba, di 50-an, mereka menjawab dengan i blockbuster di CinemaScope bagaimana Tunik e Badai di bawah laut (Billy Wilder menyarankan agar tteknologi layar lebar bisa bekerja paling baik untuk menceritakan "kisah cinta antara dua dachshund"). Kebaruan adalah bahwa hari ini melebar kepercayaan su seri sekuel panggilan "hak”. Shawn Levy, direktur Suatu malam di museum mengatakan dia memiliki proyek yang sedang dikerjakan "dengan enam perusahaan produksi yang berbeda, tetapi 90% dari mereka yang dipilih berbicara tentang pahlawan super atau meminjamkan diri mereka dengan jelas hak. Setiap pertemuan lapangan yang saya hadiri selama dua tahun terakhir bukanlah tentang film itu sendiri, tetapi tentang kemungkinannya hak.
Di 2014 Mereka sudah pergi keluar sekuel 29, kebanyakan cetakan kartun. Sebagai eksekutif senior mengaku
Saya tidak tergila-gila dengan semua sekuel ini, tetapi kami dipaksa untuk memberikan keadilan kepada pemegang saham, yang membuatnya lebih mudah dari sudut pandang pemasaran: star Wars, tapi tolong!. Intinya adalah membuat film dengan benar itu cukup sulit, jadi mengapa tidak puas dengan membuat film yang menghasilkan $500 juta?
… dan kemudian ada tiga dari mereka
Il bioskop aksi adalah bisnis yang fantastis, selama itu berhasil, dan itulah mengapa grup besar terus membeli perusahaan produksi. Sayang sekali lembur il bisnis tinggal menjadi selalu kurang seru, itulah sebabnya grup tersebut mulai menjual kembali studio tersebut. Seorang produser dengan gamblang mengatakan: “Film Ronald Emmerich berharga ratusan juta dolar untuk 500 juta di box office? Keuntungannya hanya akan berkurang dari tahun ke tahun.” Kemungkinan bahwa strategi di menghasilkan lebih sedikit film karena margin penurunan mereka tidak akan la resep itu keberhasilan dalam jangka panjang, juga karena persaingan ada dimana-mana. Seorang eksekutif tua pernah meramalkan skenario ini:
Seperti yang dilakukan Google, Verizon, AT&T., Comcast, Hulu, YouTube, Facebook, Amazon, dan Netflix konten asli, The studio tidak mereka akan lebih secara bertahap di untuk bersaing dengan distribusi digital. Dalam tiga tahun Paramount tidak akan ada lagi, Sony akan menghilang, Fox akan membeli Warner Bros. dan hanya Fox, Disney, dan Universal yang akan tetap ada. Namun para eksekutif yang diwawancarai tampaknya tidak begitu terintimidasi. Salah satu dari mereka dengan acuh tak acuh menyatakan:
Terlepas dari ketidakstabilan saat ini, industri film telah menjadi yang terkuat dalam sejarah AS. Enam studio produksi saat ini telah ada sejak awal, sejak paruh pertama abad lalu. Tentu saja, seseorang harus mengatasi banyak rintangan untuk memasuki bisnis ini.
Jika Hollywood berhasil menolaknya, itu karena ikatan dengan para profesional berbakat, kepekaan terhadap kategori publik yang berbeda, dan kemampuan untuk menyenangkan semua orang. tidak mereka bisa menjadi direplikasi sangat mudah da yang sederhana startup.
Hollywood bukanlah tempat untuk memulai
Di antara berbagai pemula yang bercita-cita tinggi adalah Orion, Hemdale, Artisan, Overture, Morgan Creek, Relativity Media dan banyak lainnya. Produser Joe Roth mendirikan Studio Revolusi pada tahun 2000 dengan pendanaan satu miliar dolar dan kesepakatan yang sangat menguntungkan dengan Sony. “Tugas kami adalah menutupi sepertiga dari produksi Sony film tingkat menengah, masalahnya adalah dibutuhkan selera yang baik minimal”. Revolusi memulai debutnya dengan Para crawler, kegagalan total, lalu meluncurkan yang luar biasa Cinta ekstrim – Cinta yang kuat. Produksi ditutup pada tahun 2007. "Sejujurnya, film kami tidak cukup bagus," aku Roth sendiri.
Namun harus dikatakan bahwa selera yang baik bukanlah segalanya. Stacey Snider dari Fox berkata:
DiUniversal, Adam fogelson [mantan ketua Universal Pictures] ditemukan kartu truf di kategori itu anggaran menengah, tapi saya yakin dia tidak berhasil di STX Entertainment. STX menghadapi tantangan besar, karena berbenturan dengan jurusan sepanjang waktu. Merek yang kuat sering membuat perbedaan dan mereka tidak memilikinya. Film-film mereka juga tidak memiliki efek khusus yang bagus, jadi mereka lebih tertarik pada domestik daripada kepentingan global. Jika pasar domestik datar dan jika STX tidak mampu memproduksi film untuk diluncurkan di China juga, kegagalan dijamin.
Menurut orang dalam industri:
STX membodohi dirinya sendiri dengan mencoba meruntuhkan studio yang sudah berada di boulevard yang memudar. Bahkan jika dia bisa mengembangkan hak Saya tidak tahu bagaimana itu akan bertahan dalam jangka panjang. Setiap kali saya membicarakannya dengan seseorang, ingatan tentang masa keemasan selalu melayang.
Masa keemasan memang, yang sudah tidak ada lagi.
