Setelah kesuksesan yang signifikan dari pameran Alberto Burri: Trauma Lukisan pada Oktober 2015 di Solomon R. Guggenheim di New York dan perhentian berikutnya di Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen di Düsseldorf, perayaan seratus tahun kelahiran sang agung Seniman Italia akan mengakhirinya dengan penunjukan pameran baru yang luar biasa di Città di Castello, tempat kelahirannya.
Sebuah survei luas yang berkaitan dengan tren paling signifikan dalam seni kontemporer pasca-perang abad ke-XNUMX, yang tampaknya mungkin digabungkan dengan seni Burri baik secara tematis sebelumnya maupun sebagai kontemporer atau selanjutnya, dengan aspek dialektika yang teridentifikasi dari pengaruh yang lebih nyata .
Seperti yang dikemukakan oleh Richard Armstrong, Direktur Museum Guggenheim pada kesempatan pembukaan retrospektif Alberto Burri: Trauma Lukisan “pameran tersebut menegaskan posisi Burri sebagai salah satu seniman paling inovatif pada periode pasca Perang Dunia II. Burri (…) menciptakan jenis objek baru, secara bersamaan bergambar dan pahatan, yang kemudian memengaruhi seniman yang terkait dengan Dada Baru, Noveau Réalisme, dan Postminimalisme…» dan, dapat ditambahkan, dengan Arte Povera Italia.
Untuk pertimbangan ini ditambahkan yang lain, tidak kalah menentukan untuk penemuan linguistik yang dihasilkan dari karyanya. Burri sebenarnya adalah seniman yang, dalam penggunaan materi secara langsung dan hampir eksklusif, telah memperoleh spasialitas yang belum pernah terjadi sebelumnya di bawah panji "kontrol yang tidak terduga" dan keseimbangan luar biasa yang memenuhi syarat bentuknya.
Berawal dari pertimbangan ini, dalam penunjukan pameran penting baru untuk musim gugur-musim dingin 2016-2017, bersama dengan inti karya terpilih oleh Burri – sekitar 20 – dari tar hingga cetakan, dari karung hingga bungkuk, dari kayu hingga pembakaran, dari besi hingga plastik , dari cretti hingga cellotex hingga "hitam dan emas", Anda dapat mengagumi karya-karya protagonis Masters abad ke-XNUMX dan ke-XNUMX: Fautrier, Dubuffet, Pollock, Motherwell, Hartung, De Kooning, Wols, Calder, Marca-Relli , Scarpitta , Matta, Nicholson, Tàpies, Colla, Rauschenberg, Twombly, Johns, Fontana, Manzoni, Castellani, Uncini, Lo Savio, Klein, Rotella, Christo, Tinguely, Arman, César, Morris, Sonnier, Beuys, Kounellis, Calzolari, Pistoletto, Pascali, Nevelson, Piene, LeWitt, Scialoja, Mannucci, Leoncillo, Andre, Afro, Chamberlain, Capogrossi, Kiefer, Miró, Soulages dan lainnya.
Bersamaan dengan karya para seniman ini, sebuah repertoar fotografi dan dokumenter dari persimpangan bersejarah antara tahun 1947 dan 1989, termasuk data arus artistik, poster, selebaran, katalog, publikasi, video, film, kartu biografi, produksi teoretis, dan bahan ilustrasi penting lainnya , akan berkelok-kelok di jalur yang terpisah dari karya-karya itu sendiri, memfasilitasi hasil dari momen seni budaya sejarah khusus ini dari periode pasca-perang hingga istilah lambang akhir Perang Dingin dan runtuhnya Tembok Berlin.
Pada kesempatan acara ini, direncanakan katalog yang akan mengumpulkan esai dan kontribusi kritis oleh Pietro Bellasi, Paola Bonani, Mario Diacono, Thierry Dufréne, Aldo Iori, Petra Richter, Luigi Sansone, Chiara Sarteanesi, Francesco Tedeschi, Italo Tomassoni , Denis Zacharopulos , Adachiara Zevi, diawali dengan pidato pengantar oleh Bruno Corà, kurator pameran dan Presiden Koleksi Fondazione Palazzo Albizzini Burri dan oleh Richard Armstrong, Direktur Museum Solomon R. Guggenheim di New York.
Publikasi akan dilengkapi dengan gambar-gambar karya yang dipamerkan dan informasi sejarah-bibliografi tentang para seniman.
