La Empat tahunan seni di Roma baru saja diresmikan dan Franco Bernabe, seorang manajer lama yang menjadi presiden pada April 2015, sudah melihat ke masa depan. “Empat tahun terlalu lama: tujuannya adalah untuk memberikan peran penting dalam mempromosikan seni Italia kontemporer di dunia”. Oleh karena itu, bukan hanya pameran empat tahun, tetapi lembaga yang aktif secara permanen. Ada kebutuhan, seperti yang dia jelaskan sendiri dalam wawancara dengan FIRST inisecara online, karena ibu kota seni lainnya, seperti London, Paris, New York, dan Berlin adalah landasan peluncuran bagi seniman muda dan titik acuan pasar pameran internasional dan kolektor hebat. Tetapi Roma, terlepas dari perubahan politik kota, memiliki banyak kartu untuk dimainkan dan terus-menerus dan, dalam beberapa hal, kumpulan pengunjung potensial yang terus bertambah. Oleh karena itu kami berpikir untuk membuat rangkaian proposal yang akan menjadikan Quadrennial dan Palazzo delle Esposizioni sebagai poros tetapi akan dapat bergerak bersinergi dengan museum publik besar lainnya seperti Maxxi dan Galeri Seni Modern, segar dari tata letak baru. Dan kontribusi juga bisa datang dari galeri swasta, seperti Gagosian misalnya.
Jadi dilarang mengasihani diri sendiri. Dimulai lagi dari "Q16" yang bukan merupakan formula kimia atau bahkan IQ baru melainkan sintesa dari Quadrennial edisi keenam belas yang diresmikan pada 13 Oktober tetap buka hingga 8 Januari 2017. Setelah delapan tahun mengalami kebuntuan, 2016 adalah tahun peluncuran kembali, yang jumlahnya dirangkum sebagai berikut: 11 kurator, 99 seniman, 150 karya, 2.000 meter persegi pameran yang terbagi dalam sepuluh seksi. Karya-karya tersebut semuanya setelah tahun XNUMX, banyak yang diciptakan untuk acara tersebut. Bekerja untuk mengamati, mendengarkan, memproyeksikan dan banyak "peristiwa" dan pertemuan untuk menghidupkan dan menyusun mozaik seni kontemporer Italia.
Bernabè, dalam karir panjang Anda sebagai manajer, Anda mengenal dunia seni sebagai presiden Venice Biennale dari tahun 2001 hingga 2003 dan sebagai presiden Palaexpo pada tahun 2014. Apa itu Quadriennale Roma dan apa itu panorama kontemporer seni di Italia? Apakah ada risiko tumpang tindih dengan peristiwa besar lainnya di sekitar Bel Paese?
“Tidak ada risiko tumpang tindih apa pun. Venice Biennale memiliki panggilan internasional, Milan Triennale - yang juga tetap diam untuk waktu yang lama - didedikasikan untuk desain. Roma Quadrennial lahir pada tahun 1927 untuk mendukung pemilihan seniman Italia dan mempromosikan aktivitas mereka. Di luar retorika Ventennio, itu tetap menjadi motivasi dasar dan dihidupkan kembali pada periode pasca perang. Tahun 2016 adalah tahun di mana kami melihat ledakan nyata inisiatif di bidang seni visual dengan pembukaan Biennale, Triennale, dan Quadriennale lebih dari seminggu yang lalu. Sebagai bagian dari peluncuran kembali inisiatif di bidang budaya, yang sangat diinginkan oleh Menteri Dario Franceschini, saya diminta untuk merevitalisasi Quadriennale dengan tepat. Ini adalah tugas yang saya ambil dengan komitmen dan minat yang besar: kementerian membiayai kami kembali dengan satu juta euro tetapi saya mendapatkan satu juta euro lagi dari mitra swasta. Tanpa kontribusi mereka, pameran tidak akan bisa terselenggara".
Eni, Terna, BMW, Bper, Grandi Stazioni retail, Axa, Illy, Fondazione Allagammo, Hotel de Russie, Ferrovie dello Stato: Saya mengambil nama sponsor dari siaran pers resmi. Apa yang mengikat mereka pada seni?
“Quadriennale adalah operasi yang canggih, dengan publik muda yang berkualitas dan partisipasi para pemimpin opini. Semua ini memengaruhi mereka yang mendukung kami. Dan kemudian kami tidak mengikuti jalur sponsor generik tetapi membuat proyek untuk masing-masing mitra. Maka Eni telah melakukan inisiatif yang sangat terkait dengan sekolah dan ditujukan untuk usia 16 hingga 25 tahun, didukung oleh kampanye iklan dan berfokus pada visibilitas oleh publik yang lebih muda. BMW Italia hadir dengan Art Car ciptaan Sandro Chia. Axa telah meluncurkan proses yang dimulai dari Art Basel 2016 dan akan mengadakan Forum tahunannya dalam beberapa hari di Palazzo delle Esposizioni. Alasannya adalah Quadriennale memproyeksikan Italia ke masa depan dan masa depan menarik minat semua orang”.
Namun Roma tidak benar-benar memiliki citra sebuah kota yang diproyeksikan ke depan, bahkan dari sudut pandang turis artistik ada pembicaraan tentang menyalip Milan...
“Akhir-akhir ini ada banyak perhatian di Milan, tetapi sebaliknya, di atas segalanya, Roma sedang mengalami kebangkitan yang kuat dalam hal seni. Dalam sepuluh tahun, ibu kota telah berubah dari 9 juta pada tahun 2005 menjadi lebih dari 18 juta pengunjung hari ini ke museum negara dan situs arkeologi. Lompatan yang mengesankan. Selain itu, saya tunjukkan bahwa Roma sendiri memiliki jumlah pengunjung tiga kali lipat dari gabungan semua kota seni Italia. Apa pun yang dikatakan orang dan terlepas dari kecenderungan orang Italia untuk mengasihani diri sendiri, itu sukses besar. Selain itu, jika sebelumnya mereka datang ke Roma terutama untuk seni dan monumen kuno, Quadriennale telah berkontribusi untuk merevitalisasi daya tarik kota untuk seni kontemporer, menarik tidak hanya orang Italia tetapi juga pengunjung asing, pakar, dan kolektor tingkat internasional”.
Tapi apakah masuk akal, di dunia yang semakin terbuka dan mengglobal, mengadakan pameran yang hanya didedikasikan untuk seniman Italia?
"Pastinya ya. Bukan hanya karena aktivitas seni kontemporer terkonsentrasi di kota-kota seperti London, Paris, Berlin, dan New York; tetapi juga karena pameran, kolektor, dan pasar bertemu di sana dengan cara yang jauh lebih dinamis. Seniman kita kalau mau pentas harus keluar. Misi kami justru untuk mempromosikan seni Italia dan memberikan visibilitas terutama kepada yang lebih muda, menarik investor ke sini. Kami melihatnya pada malam pembukaan: 3.500 orang hadir, dengan sejumlah besar pakar dan kolektor bertaraf internasional. Kami senang tentang itu dan kami yang pertama dibuat kagum dengan jumlah pemilih dalam beberapa hari pertama ini”.
Apakah terlalu dini untuk memberikan angka pada pengunjung?
"Pasti. Secara umum saya dapat mengatakan bahwa kami tidak fokus pada pameran populer dalam jumlah besar tetapi pada publik yang sangat terpilih, dengan komponen yang kuat dari para pemimpin opini. Semua kurator pameran berusia antara 30 hingga 40 tahun, mereka memilih seniman dari kelompok usia yang sama dengan karya yang dibuat dari tahun XNUMX-an dan seterusnya. Dan untuk alasan ini mereka semua diproyeksikan ke masa depan”.
Apa motif utama dari karya-karya tersebut?
“Saya beri tahu Anda: Saya berharap seniman muda memiliki sikap pemberontakan dan proyek yang berorientasi pada protes. Justru sebaliknya. Inilah ledakan vitalitas dan kreativitas yang luar biasa, berorientasi pada hal positif. Judul pameran itu sendiri – “Lain kali, mitos lain”, diambil dari penulis Pier Vittorio Tondelli – adalah simbol Italia yang tersebar luas, dengan seniman yang datang dari seluruh wilayah negara dan mengekspresikan realitas positif. Benar-benar ada perasaan tentang apa yang bisa dilakukan Italia di masa depan ”.
