saham

Baratta: "Festival film Venesia di noir tetapi Biennale adalah model yang bagus melawan krisis"

WAWANCARA dengan presiden Biennale, Paolo Baratta: “Krisis memengaruhi semua orang dan bukan kebetulan Festival Film Venesia tahun ini diwarnai dengan noir, tetapi industri sinema Italia telah membuat langkah besar dan Biennale adalah model tanggapan yang baik ke krisis umum” – Clooney dan ruangan yang mengingatkan pada Rogers dan Astaire

Baratta: "Festival film Venesia di noir tetapi Biennale adalah model yang bagus melawan krisis"

Festival Film Venesia 2011 memiliki warna dominan: "noir". Namun industri film Italia melihat merah jambu dan Biennale, secara keseluruhan, sedang mengalami fase bahagia meskipun krisis ekonomi global. Beberapa hari setelah pembukaan festival, Firstonline bertemu dengan Paolo Baratta, presiden Biennale, insinyur dan ekonom (dengan gelar kedua dari Cambridge), mantan menteri dan manajer, seorang budayawan yang mampu memotret situasi terkini dengan sudut pandang yang luas. lensa sudut yang menyatukan sinema dan ekonomi.

PERTAMA online – Presiden, dunia sedang mengalami krisis ekonomi dan keuangan terbesar dalam 80 tahun terakhir, apakah Festival Film Venesia menyadarinya?

BARATTA – Kita semua pasti tersentuh oleh apa yang sedang terjadi dan para seniman pada umumnya melihat bahayanya sebelum orang lain. Tak heran, pameran tahun ini diwarnai noir

PERTAMA online – Apakah kita mungkin berada di ambang bencana, seperti dalam film kompetisi Abel Ferrara?

BARATTA – Saya harap tidak, saya tidak pesimis. Ferrara telah memilih jalan noir untuk beberapa waktu, tetapi banyak film kuning dan hitam lainnya akan terlihat. Mungkin karena artis memiliki tugas untuk melakukan hal-hal yang ekstrem, tetapi saya bisa bersikap positif dan saya percaya bahwa pada saat-saat seperti ini perlu untuk bereaksi.

PERTAMA online – Apakah Anda menemukan formula yang bagus di Venesia?

BARATTA - Saya kira begitu. Di saat krisis yang maksimal, seperti saat ini, perlu dilakukan perubahan model organisasi dan inilah yang dilakukan oleh Biennale. Seni, arsitektur, dan sinema: di setiap area kami berhasil meningkatkan jumlah pengunjung ke acara kami. Art Biennale sekarang menanggung 90% biaya dengan tiket dan sponsor. Kami mengurangi biaya dan merumuskan ulang investasi, memilih investasi yang memberikan hasil terbaik untuk setiap euro yang dibelanjakan. Kami telah menciptakan model organisasi yang dapat menjadi rujukan bagi lembaga budaya lain di negara ini. Dengan cara ini kami telah mendukung pengurangan kontribusi publik secara progresif tanpa pernah menutup anggaran. Hari ini kami dapat mengatakan bahwa kami telah mencapai keseimbangan sempurna antara administrasi dan kebebasan arah artistik, titik keunggulan yang menjadi dasar prestise kami di seluruh dunia. Kami melakukannya dengan sangat baik, meskipun kami menaikkan harga tiket setiap tahun

PERTAMA online – Sebagai penghormatan terhadap gagasan bahwa budaya adalah kemewahan dan barang mewah tidak mengenal krisis?

BARTER – Sebagai penghormatan pada gagasan bahwa beberapa layanan harus dibayar oleh mereka yang dapat melakukannya. Tiket ke Sala Grande akan lebih mahal tahun ini, tetapi kemungkinan akses dan akreditasi juga akan meningkat, terutama bagi kaum muda. Kita harus mendekatkan anak-anak dengan budaya. Untuk itu, misalnya, kami membawa 24 mahasiswa dari Veneto ke Biennale Seni, agar mereka bisa berhubungan langsung dengan karya dan seniman, dengan keyakinan bahwa seni, budaya, dan Biennale harus menjadi bagian dari leksikon keluarga mereka. . Justru karena kita berada di ambang siklon ekonomi, kita harus melihat ke masa depan dan mulai lagi dari yang muda. Jika tidak, karena keegoisan, kami hanya akan mewariskan kepada mereka hutang publik yang sangat besar. Kita sering bertanya-tanya apakah kita makan atau tidak makan dengan budaya atau apakah kita berbicara tentang Made in Italy, sebagai sumber daya negara yang hebat. Tapi apa itu Buatan Italia? Kami adalah laki-laki. Kreativitas bukanlah, seperti yang diyakini banyak orang Italia, sebagai anugerah alami, melainkan kualitas yang harus dikembangkan hari demi hari, sejak usia sangat muda. Kesuksesan adalah hasil dari sebuah proses

PERTAMA online – Mungkin kita juga perlu mengajari anak muda untuk menghindari pemborosan, namun sekali lagi, di Lido, tidak akan ada Bioskop Palazzo del baru, tetapi sebuah lokasi konstruksi, yang telah menghabiskan banyak uang, ditutup dan dengan masa depan yang tidak pasti. Agak mengkhawatirkan bukan?

BARATTA – Tapi kami tahu bagaimana bereaksi dengan baik terhadap asbes yang tidak terduga, yang memaksa pekerjaan dihentikan secara paksa. Kami merombak Aula Besar, menambah tempat duduk, dan meningkatkan akustik, mengembalikan ruang itu ke keindahan tahun 1937. Untuk bergerak maju, kami melihat ke belakang. George Clooney akan membaptis sebuah ruangan yang telah kembali ke gaya ketika Ginger Rogers dan Fred Astaire meresmikannya, saya pikir dia akan menyukainya, ini akan menjadi saat yang tepat. Di sini dalam fase-fase yang sulit, menurut saya, kita perlu lebih kreatif dan lebih berhati-hati, agar kualitasnya tetap sama. Terutama dalam periode kritis seperti saat ini budaya memberi kita contoh terbaik dan paling berguna.

PERTAMA online – Tahun 30-an datang setelah krisis 29, Italia berada di Libya dan Perang Dunia Kedua semakin dekat. Mengerikan, bukan?

BARATTA – Kita perlu belajar dari sejarah dan mencoba memahami pelajaran yang diberikannya kepada kita, untuk maju, untuk meningkatkan

PERTAMA online – Memulai Kesepakatan Baru, hanya untuk bertahan di tahun 30-an?

BARATTA - Tentu saja

PERTAMA online – Mulai dari mana?

BARATTA – Dari riset yang menjadi jantung pembangunan di segala bidang. Apakah kita ingin keluar dari stagnasi? Di satu sisi kita harus berinvestasi dalam penelitian teknologi dan ilmiah dan di sisi lain dalam kreativitas. Mereka adalah kualitas penting untuk bersaing

PERTAMA online – Tapi bagaimana jika selimut sumber dayanya pendek?

BARATTA – Seharusnya ditarik ke sana

PERTAMA online – Bahkan di bioskop?

BARATTA – Kami memberi ruang yang luas untuk dokumenter dan sinematografi tertentu, hingga film-film yang tidak ada distribusinya dan yang menjadi salah satu kekayaan utama festival ini. Namun, pada saat yang sama, industri film harus tetap hidup. Kita perlu menemukan keseimbangan antara industri dan eksperimen. Bahkan Pameran tersebut, pada pembukaannya, akan menampilkan film karya Ezio Greggio, karena publik itu penting; komedi Italia awalnya dikritik, kemudian membantu membuat bioskop kita hebat.

PERTAMA online – Apakah bioskop menemukan keseimbangan ini?

BARATTA – Ya, dalam konferensi Anica yang akan diadakan selama festival berlangsung, semua orang akan dapat memverifikasi bahwa industri film Italia telah membuat langkah besar. Ada generasi manajer muda yang telah menyusun sektor ini secara profesional. Hal ini dapat sangat mengurangi ketergantungan pada hibah pemerintah. Saat ini kesadaran berakar bahwa film komersial menawarkan landasan penting bagi industri, berkat karya-karya mereka dapat diproduksi. Pada tahap ini, industri film Italia tampaknya tidak mengalami krisis sama sekali, sebaliknya malah terlihat merah jambu.

Tinjau