यहां बताया गया है कि शिकागो कलाकार कैसा है थिएस्टर गेट्स मूर्तिकला, पेंटिंग, चीनी मिट्टी की चीज़ें, वीडियो, प्रदर्शन और संगीत सहित सामाजिक परिवर्तन और कला के लिए नए मॉडल तैयार किए हैं। उनकी कला महत्वाकांक्षी शहरी नवीनीकरण परियोजनाओं का परिणाम है, जो काली संस्कृति के लिए हब और अभिलेखागार बनाती हैं, जो नस्ल, समानता, स्थान और इतिहास के बारे में चर्चा के लिए उत्प्रेरक के रूप में काम करती हैं।
पेरिस में इस प्रदर्शनी के लिए थियेटर गेट्स ने शुरुआत की एक नई परियोजना जो प्रवासन और अंतरजातीय संबंधों के सामाजिक इतिहास की पड़ताल करती है काले अधीनता और शाही यौन वर्चस्व और नस्ल-मिश्रण के बड़े मुद्दों को संबोधित करने के लिए एक शुरुआती बिंदु के रूप में अमेरिकी इतिहास में एक विशिष्ट प्रकरण का उपयोग करना। इन ऐतिहासिक विषयों और उनकी वास्तविकताओं ने थिएटर गेट्स की कृति में नए सिनेमाई, मूर्तिकला और संगीत के दृष्टिकोण को जन्म दिया है, जिससे थिएस्टर गेट्स को पूर्वोत्तर संयुक्त राज्य अमेरिका में भूमि के स्वामित्व और जाति संबंधों के इतिहास की जांच करने की अनुमति मिली है।
"अमलगाम" नामक प्रदर्शनी, मेन, यूएसए राज्य में मलागा द्वीप की कहानी है: 1912 में, राज्य के गवर्नर ने मलागा से सबसे गरीब आबादी को निष्कासित कर दिया, लगभग 45 लोगों का एक मिश्रित अंतरजातीय समुदाय, कई स्थानीय श्वेत निवासियों द्वारा "अकर्मण्य" माना जाता है। इन अभागे लोगों को पूरे महाद्वीप में जाने के लिए मजबूर किया गया; कुछ अनैच्छिक रूप से मनश्चिकित्सीय संस्थानों के लिए प्रतिबद्ध भी रहे हैं।
नस्लीय, जातीय और धार्मिक मिश्रण को इंगित करने के लिए तकनीकी शब्द "अमलगम" का उपयोग अतीत में भी किया गया था। थिएटर गेट्स के लिए, इसने फिल्म, मूर्तिकला, वास्तुकला और संगीत में नए औपचारिक और वैचारिक अन्वेषणों में अपने अभ्यास को आगे बढ़ाते हुए और भी अधिक आवेशित अर्थ ग्रहण कर लिया है।
प्रदर्शनी क्यूरेटर: केटेल जाफ्रेस
थिएटर गेट्स (1973, शिकागो में रहते हैं) एक कलाकार और पृथ्वी सिद्धांतकार के रूप में काम करते हैं। उनके अभ्यास में मूर्तिकला, स्थापना, प्रदर्शन और शहरी हस्तक्षेप शामिल हैं जो आर्थिक रूप से अस्थिर समुदायों में अत्यधिक उपयोग मूल्य प्रदर्शित करते हैं। उनकी परियोजनाएं सामाजिक जुड़ाव के उत्प्रेरक के रूप में कार्य करके सांस्कृतिक पूंजी के निर्माण को बढ़ावा देने का प्रयास करती हैं जो राजनीतिक और स्थानिक परिवर्तन की ओर ले जाती है। थिएस्टर गेट्स ने अपनी विधि को "सहयोग के माध्यम से आलोचना" के रूप में वर्णित किया है - अक्सर आर्किटेक्ट्स, शोधकर्ताओं और कलाकारों के साथ काम करने के लिए काम करता है जो दृश्य प्रथाओं के बारे में विचारों का विस्तार करता है।
थिएस्टर गेट्स की संयुक्त राज्य अमेरिका और अंतरराष्ट्रीय स्तर पर 2014 में मुसेउ डे सेर्राल्व्स (पोर्टो) और 2013 में एमसीए शिकागो सहित एकल प्रदर्शनियां हुई हैं। हालिया परियोजना "द ब्लैक मैडोना" को प्रदर्शन से लेकर फोटोग्राफी और संगीत तक मीडिया में विकसित किया गया है। अश्वेत महिला और उसकी छवि के इतिहास की खोज करना। यह परियोजना शिकागो में स्थित जॉनसन पब्लिशिंग कंपनी, जेट और एबोनी पत्रिकाओं के प्रकाशक के फोटोग्राफिक अभिलेखागार का उपयोग करती है।
"द ब्लैक मैडोना" कुन्स्टम्यूजियम बेसल (9 जून - 21 अक्टूबर 2018) और स्प्रेंगल संग्रहालय हनोवर (23 जून - 09 सितंबर 2018) में प्रस्तुत किया गया था। थिएस्टर गेट्स ने 2010 में व्हिटनी म्यूज़ियम ऑफ़ अमेरिकन आर्ट बिएननेल, न्यूयॉर्क में और डॉक्यूमेंटा 13, 2012 में कसेल, और हाल ही में 56 वें वेनिस बिएनले और 14 में 2015 वें इस्तांबुल बिएनले में भाग लिया है। मिसिसिपी के काले भिक्षु।
वर्तमान में, थिएटर गेट्स प्रतिष्ठित अतिथि कलाकार हैं और लंडर इंस्टीट्यूट फॉर अमेरिकन आर्ट, वाटरविले, मेन में कलाकार पहल के निदेशक हैं।
