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Venedig, drei Tage Biennale Danza

Die „Biennale Danza“ findet am 28., 29. und 30. Juni in Venedig statt, mit 26 Originalchoreografien unter der Regie von Virgilio Sieni, der sie als Kapitel einer einzigen Geschichte mit dem Titel „In der Welt leben – Übertragungen und Praktiken“ verteilte.

Venedig, drei Tage Biennale Danza

Drei Tage Tanz und Choreografie. Vom 28. bis 30. Juni findet in Venedig die Tanzbiennale statt: 26 Choreografien, verteilt auf 6 Kapitel (Prima Danza, Vita Nova, Atleta Donna, Visitazioni, Agorà, Inventions) einer einzigen großartigen Geschichte mit dem Titel Inhabiting the world. 

Die 6 "Episoden" werden sich entlang zweier Stadtteile von Venedig entfalten, jeden Tag mit einer anderen "Geschichte": die 28 Juni das ganze Gebiet wird davon betroffen seinArsenal und Umgebung, die 29 und 30 giugno Shows und Aufführungen finden im Bereich statt San Marco.

Drei Tage voller Präsentationen und erster Reaktionen nach fast zwei Monaten voller Treffen, Reflexionen, Schulungen und Kreationen. Das gesamte Projekt besteht aus sieben Übungen und es beteiligt mehr als hundert Menschen: neunundsechzig Tänzer und fünfzig Laien.

Erster Tanz. Die sechs jungen Choreografinnen, die anhand eines Arbeitsprojekts ausgewählt wurden, sind Lorena Dozio, Stefania Rossetti, Caterina Basso, Sara Dal Corso, Elisa Romagnani und Tiziana Passoni. Sie stellten sich Fragen wie der Musikalität des Arbeitsraums, den möglichen Ursprüngen einer tänzerischen Schöpfung, den musikalischen Rhythmen des Bewohnens der Welt. In diesem Training stand die Begegnungs- und Diskussionserfahrung im Mittelpunkt: Sie konzipierten eine schlüssige Veranstaltung, die die ursprüngliche Kraft eines laufenden Prozesses demonstrieren kann.

Erfindungen. In dieser Praxis arbeiteten die Choreografen Michele Di Stefano (I), Alessandro Sciarroni (I) und Arkadi Zaides (IL) mit jungen Tänzern an drei neuen choreografischen Erfindungen, die nur für Venedig konzipiert wurden. Ziel war es, einen ständigen Dialog zwischen der Schöpfung, der Anthropologie des Ortes und der Öffnung zu anderen künstlerischen Bereichen ins Leben zu rufen. Zu jeder Abschlussveranstaltung, die der Öffentlichkeit zugänglich ist, gehört auch die Gastfreundschaft der Mitglieder der Kompanie jedes Choreografen in einer artikulierten Aufführung, die für verschiedene Interpretationsstufen offen ist.

Agorà. Auch in dieser Praxis haben die Choreografen Thomas Lebrun (F), Frank Micheletti (F) und Virgilio Sieni (I) mit jungen Tänzern zusammengearbeitet, um eine Reihe von Erfahrungen zum Gefühl von Taktilität, Übertragung und Beziehung zu Orten im Inneren zu entwickeln. L'Agorà di Lebrun beinhaltet Vokalmusik mit der Anwesenheit von Bariton Benjamin Alunni; die von Micheletti entwirft eine Mobilität zwischen Feld und Höfen mit einer Arbeit auch am umgebenden Klang, während die doppelte Agorà von Sieni einerseits eine komplexe Komposition über drei Generationen von Darstellern entwickelt: Kinder, Tänzer und ältere Menschen, mit Live-Musik von Daniele Roccato; auf der anderen Seite ein Weg für Mütter und Kinder mit Live-Musik von Naomi Berrill.
 
Übertragung. Sieben junge Choreografen und Performer, Simone Basani, Helen Cerina, Gaia Germanà, Ariadne Mikou, Elisa Mucchi, Lara Russo und Francesca Beatrice Vista, arbeiteten mit Virgilio Sieni (I) in seinen beiden Agorà auf einem kompositorischen und choreografischen Studien- und Ausbildungsweg Forschung über die Bedeutung, mit der Gesten zwischen Generationen weitergegeben werden, oder über die Art und Weise, wie eine Beziehung in Übertragung umgewandelt wird.
 
Vita Nova. Zwei Choreografen, Itamar Serussi (NL) und Virgilio Sieni (I), arbeiteten mit sehr jungen Tänzern zwischen zehn und fünfzehn Jahren in einem Pilotprojekt, das dieses Jahr die italienischen Regionen Venetien, Toskana und Apulien umfasste. Ziel ist es, ein beispielloses zeitgenössisches Tanzrepertoire für Teenager im ganzen Land zu komponieren. Das Apulien-Event beinhaltet auch Live-Musik von Peter Krause.
 
Besuche. Auf zwei kreativen Wegen in ebenso vielen Mittelmeerstädten, Taranto und Venedig, trafen die Choreografen Ambra Senatore (I) und Virgilio Sieni (I) jeweils Gruppen von Frauen, um anhand des Gesichts und der Form des Adagio zu erzählen, was das Schöne ist. In Venedig arbeitete Senatore mit einem Quintett venezianischer Spitzenklöpplerinnen zusammen, während Sieni in Taranto mit einem Quartett von Frauen arbeitete, die im Bezirk Ilva leben.
 
Sportlerin. Fünf Tänzerinnen, Iris Erez (IL), Nora Chipaumire (ZW), Simona Bertozzi (I), Eleanor Bauer (US) und Cristina Rizzo (I), demonstrieren Widerstand, tanzen und verharren stundenlang in Glasvitrinen und folgen der Zerbrechlichkeit von der Niedergang der Zeit. In der Zurschaustellung von so viel Transparenz öffnen sich die Oberflächen, die die Körper wie auch die Objekte der Welt umhüllen, in einer wechselseitigen Belichtung: eine Landschaft des Körpers, die das Maß der Zeit anzeigt. Die Tänzer dokumentierten ihre Herangehensweise an die Aufführung, indem sie in schriftlicher Form (die Antworten hier abgedruckt) auf drei dramaturgische Probleme reagierten, bei denen es um Zeit, Haut und Klang ging.  

Il 28 Juni Die Shows finden stattArsenal, dann 29 und 30 giugno a Heiliger Markus, alle beginnen um 11.00 Uhr und enden mit der letzten Show um 22.00 Uhr
 
Programminfo  

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