Streaming: Netflix, Amazon, Apple suchen nach Inhalten, die sie auf den Bildschirm bringen können

Der strömende Meteorit

Jeden Tag finden Netflix-Abonnenten neue Inhalte, Filme, Fernsehserien, Dokumentationen und so weiter. Fast dasselbe passiert mit Amazon Prime, auf eine sparsamere Weise. Jetzt hat auch Apple angefangen. Und Apple wird groß, wie es normalerweise der Fall ist, vor allem, weil es die Welt davon überzeugen muss, dass sein Kerngeschäft nicht mehr das iPhone ist.

Es gibt bereits HBO, Sky, Lulu, die keine Witze machen. Die erste hat Game of Thrones und eine gruselige Reihe von Hits. Der zweite, Sky, brachte eine Miniserie heraus, Tschernobyl, die als die beste jemals produzierte angesehen wurde. Lulu verdiente Anerkennung und einen herausragenden kommerziellen und kritischen Erfolg mit einem historischen Stück, The Handmaid's Tale. Die Serie basiert auf einem dystopischen Roman von Margaret Atwood und wurde mit 9 Emmy Awards und zwei Golden Globes ausgezeichnet.

Auch Disney wird in Kürze eintreffen und einen Einzug mit Feuerwerk vorbereiten. Es hat 20 Milliarden US-Dollar in Streaming investiert und wird seinen gesamten Stall beliebter Charaktere (einschließlich Marvels) einsetzen, um daraus einen Hit zu machen.

Es war einmal der Streaming-Dienst, insbesondere technologischer Art und Umgebung, und es gab die Produktionshäuser, die ihre Inhalte an diesen Dienst vermieteten. Letztere stellten jedes Jahr einen großen Scheck aus, um sie im Internet weiterverbreiten zu können. Die damalige Konkurrenz zum Streaming war Kabelfernsehen, ein ähnlicher Dienst, der jedoch auf einem eigenen dedizierten Kommunikationskanal verbreitet wurde und in ein Drittel der amerikanischen Haushalte Einzug hielt. Familien überwiesen jeden Monat hundert Dollar, um dem Club beizutreten. Für zehn Dollar im Monat riss Streaming das Kabelfernsehen endgültig auseinander. Und die Kabelnetzbetreiber stiegen dann ins Streaming ein,

So brach alles zusammen. Es brach auch auseinander, als die Studios erkannten, dass Streaming-Dienste ihr Mittagessen verzehrten. Sie wurden selbst zu Produktionshäusern, die auf einer gut geölten technologischen Infrastruktur basierten und vor allem auf einer erstaunlichen Masse exklusiver Daten zum Zuschauerverhalten saßen. Ressource, die seit jeher als heiliger Gral der Unterhaltungsindustrie gilt. Seitdem ist Streaming zum Schlagwort für jeden in der Kulturbranche geworden, sogar in die Toiletten gestempelt.

Die Sache mit originellen und exklusiven Inhalten

Es kommt vor, dass das Rennen um originelle und exklusive Inhalte wie der letzte Formel-XNUMX-Grand-Prix erscheint, bei dem die Fahrer und die Konstrukteure alle die gleiche Punktzahl haben. Und das Tolle ist, dass es nicht der Grand Prix der Vereinigten Staaten ist, sondern der Grand Prix aller Länder zusammen. Aber woher bekommen sie all diese Inhalte, um sie Streaming-Abonnenten bereitzustellen? Einige sind Originalskripte, andere stammen aus literarischen, journalistischen, essayistischen Quellen, Inhalte, die in ihrem Fachgebiet bereits einen bestimmten Weg zurückgelegt haben.

Alles geht. Und das Schöne daran ist, dass es beim Laufen nicht nur um visuelle Inhalte geht, sondern auch um etwas, das gefährdet schien, nämlich um vokale Inhalte in Form von Radio- oder Röhrensendungen, also um Hörbücher und Podcasts.

So beginnen die Nachlässe verstorbener Schriftsteller in Zeiten zweistelliger Inflation den Wert von Gold zu erreichen. Der literarische Nachlass der 1976 verstorbenen Agatha Christie bringt den Erben noch immer ein jährliches Einkommen von 1,8 Millionen Pfund ein.

Als John Updike vor zehn Jahren starb, überredete der Literaturagent Andrew Wylie die Erben des großen amerikanischen Schriftstellers, ihm die Arbeit des Schriftstellers zu überlassen. Es war der Agent selbst, der einräumte, dass er in diesem Moment keine großen wirtschaftlichen Erwartungen hatte. Sogar die Testamentsvollstrecker hatten viele Zweifel, aber sie ließen ihn versuchen.

Eine Truhe kam heraus. Die von Updike geschriebenen Rabbit-Romane wurden von Andrew Davies, einem der führenden britischen Drehbuchautoren, für das Fernsehen adaptiert. Der Wert der Rechte an der Adaption war beträchtlich. Produktionsfirmen rennen um die anderen Liegenschaften, die Wylie vertritt.

Philip Roth, ein Kunde von Wylie, der letztes Jahr verschwand, hat HBO im Visier, das Roths Roman The Plot Against America (2004) in eine sechsteilige Serie mit Winona Ryder und Zoe Kazan verwandelt. Das sind Millionärsverträge.

Lieber tote Autoren als lebendig für die Budgets der Verlage

Während sich ein Großteil des Verlagswesens auf neue Schriftsteller und lebende Autoren konzentriert, gewinnen die literarischen Bestände von Schriftstellern, die weniger als 70 bis 100 Jahre tot sind, einen beispiellosen Wert. Es ist ein unstillbarer Appetit der Fernseh-Streaming-Anbieter auf diese Art von Material, das wir locker als „klassisch“ definieren könnten. Neben Streaming wirken auch das Wiederaufleben von Audio, E-Books und die Globalisierung der Verlagsbranche als Treiber. All diese Phänomene, viele jünger als 10 Jahre, haben die Attraktivität langjähriger literarischer Werke verstärkt.

"Die schiere Menge an neuen Büchern macht die Branche amnesisch, aber viele Menschen erkennen den Wert literarischer Hinterlassenschaften." Das ist die Überzeugung, die Dan Fenton, Leiter des „literarischen Nachlasses“ der britischen Agentur Peters, Fraser and Dunlop, gegenüber der „Financial Times“ äußerte.

Anfang dieses Jahres verkaufte Wylie im Namen seiner Erben die chinesischsprachigen Verlagsrechte an den Werken des argentinischen Schriftstellers Jorge Luis Borges für eine siebenstellige Summe; 10-mal so viel wie bei der letzten Auktion im „fernen Jahr 2010“, als das Streaming tobte. Literarische Nachlässe im Vereinigten Königreich und in weiten Teilen Europas können sich auf 70 Jahre Kopierschutz verlassen, beginnend mit dem Tod eines Schriftstellers, um Werke zugunsten ihrer Erben finanziell rentabel zu machen.

Goldminen

„Das sind Goldminen“, sagt Wylie, die die literarischen Nachlässe von Autoren wie Saul Bellow und VS Naipaul vertritt. Literaturwerke lassen sich nur schwer in einen anderthalb- bis zweistündigen Film adaptieren, eignen sich aber ideal für episodische Serien auf Diensten wie Netflix. „Spielfilm ist eigentlich nicht das beste Vehikel für Werke mit einer gewissen Komplexität in Handlung und Charakteren. Ihr literarischer Wert spiegelt sich am besten in einer länger anhaltenden Form wider“, schließt Wylie.

Der Tod ist nicht das Ende des kommerziellen Wertes eines Schriftstellers, seit das Urheberrechtsgesetz von 1842 im Vereinigten Königreich – und ähnliche Gesetze in anderen europäischen Ländern – den Schutz eines Werks vor dem Kopieren auf sieben Jahre nach dem Tod des Autors und auf 42 Jahre danach verlängerten seine Veröffentlichung. Die Urheberrechtsfristen haben sich stetig verlängert.

In den Vereinigten Staaten sind Bücher, die vor 1978 erschienen sind, bis zu 95 Jahre lang geschützt, was dazu führt, dass einige Nachlässe den engen Familienkreis verlassen und zu echten Finanzfranchise-Unternehmen werden.

Der erste Instinkt vieler viktorianischer und literarischer Nachlässe des frühen XNUMX. Jahrhunderts war es, den Ruf von Autoren zu schützen, anstatt aus ihrer Arbeit Kapital zu schlagen. Ehepartner, Verwandte oder Freunde von Autoren wie Alfred Lord Tennyson und TS Eliot vernichteten Dokumente oder schränkten den Zugang zu Archiven ein, um zu verhindern, dass die Öffentlichkeit erfährt, was sie als private Aspekte des Lebens ihres Ehepartners betrachteten.

Das Eigentum von Ian Fleming

Diese Einstellung hat sich seit den 60er Jahren unter dem Druck der Hollywood-Studios und der Überlegung, dass einige Figuren in den Geschichten echte Handelsmarken waren, allmählich geändert. Ian Fleming starb 1964, zwei Jahre nach der Veröffentlichung von Dr. No (007 Lizenz zum Töten), dem ersten James-Bond-Film. Flemings Erben betrauten Ian Fleming Publications, einen unabhängigen Londoner Verlag, mit der Verwaltung des literarischen Erbes des Londoner Schriftstellers und insbesondere der von Fleming, James Bond, Agent 007, geschaffenen Figur.

Ian Fleming Publications, das alle literarischen Rechte an Werken jeglicher Art besitzt, die auf 007 basieren, veröffentlichte 1968 den ersten „Fortsetzungsroman“. Fleming war vier Jahre zuvor im Alter von 56 Jahren gestorben. Die Aufgabe wurde Kingsley Amis anvertraut, mit dem klaren Hinweis, nicht von Flemings Stil abzuweichen. So entstand Colonel Sun von Robert Markham, dem Pseudonym von Amis.

Ein perfekt passender kommerzieller Betrieb ist es, mit Fleming-Klonen fortzufahren. Eines der größten Franchises der modernen Kulturindustrie wurde geboren, James Bond, Agent 007. Ian Fleming schrieb 12 Romane und zwei Sammlungen von Kurzgeschichten. Sie alle sind zu Blockbustern geworden. Robert Markham und William Boyd schrieben einen, Christopher Wood, Jeffery Deaver und Anthony Horowitz zwei, John Edmund Gardner 16, Raymond Benson 12, Charlie Higson 8, Steve Cole und Kate Westbrook jeweils 4. Wenn Sie allein die Verfilmungen zusammenzählen, und Forbes tat dies, hat das Bond-Franchise allein mit seinen 16 offiziellen Filmen über 24 Milliarden US-Dollar eingespielt. Skyfall hat mit einem Gewinn von 200 Millionen US-Dollar die 900-Milliarden-Dollar-Marke überschritten.

Wie man ein literarisches Erbe bewahrt und weiterführt

„Das Dilemma aller Nachlässe ist: Entwerten wir das Werk unserer Vorfahren, indem wir es aufblähen? In Wirklichkeit ist das Ziel, die Menschen wieder dazu zu bringen, zeitlose Bücher zu schätzen“, sagte Jonny Geller, Präsident der britischen Literaturagentur Curtis Brown, die das Erbe von Ian Fleming vertritt, der „Financial Times“. „Niemand möchte, dass ein Fan einen Fortsetzungsroman liest und am Ende das Gefühl hat, dass er mit dem Original nicht vergleichbar ist.“ Die Operation ist also sehr heikel.

Es gibt zwei Herangehensweisen an dieses Dilemma. Die erste ist konservativ, die andere expansiv. Die erste zielt darauf ab, die Arbeit des Autors nicht nur zu kommerziellen Zwecken mit apokryphen Erweiterungen zu verfälschen, die andere neigt stattdessen dazu, den Ruf und Ruhm des Autors für neue Initiativen zu nutzen, die sich eng in seinem stilistischen Bett bewegen.

Der einfachste Weg, ein literarisches Erbe kulturell aufzuwerten und fruchtbar zu machen, ist die Neuveröffentlichung der Originalwerke, sowohl in neuen Formaten wie E-Books und Hörbüchern als auch durch den Verkauf von Auslandsrechten. Für die meisten literarischen Nachlässe, mit Ausnahme der beliebtesten und kommerziellsten Autoren, ist dies die einzig wirklich verfügbare Option. "Die Hauptaufgabe - sagt Dan Fenton - besteht darin, die Werke der Klassiker in den Köpfen der Verleger frisch zu halten, wenn sie sich an die Erstellung von Redaktionsplänen machen."

Für einen Verlag ist es einfacher, Romane im E-Book-Format zur Verfügung zu stellen als in gedruckter Form. Außerdem. der Appetit auf die Klassiker ist in einigen Überseemärkten gewachsen. „Es besteht großes Interesse an klassischer angelsächsischer Literatur“, sagte Lisa Dowdeswell, Leiterin des literarischen Nachlasses der Society of Authors in Großbritannien. „In der Vergangenheit hatten wir Mühe, LP Hartleys The Go-Between (1953) zu verkaufen, aber in letzter Zeit will es jeder, besonders in Europa.“

Die Fortsetzungsromane

Einige literarische Eigenschaften wählen jedoch den Weg von Fortsetzungsromanen mit Autoren, die in der Lage sind, den Stil des Autors zu klonen. Dies geschieht jedoch in den meisten Fällen bei Autoren mit starkem kommerziellem Potenzial wie Ian Fleming oder Agatha Christie.

„Für die meisten der von uns vertretenen Nachlässe lässt sich das Fleming-Modell nicht replizieren. Sie können keinen Nachfolger des Nobelpreisträgers Naipaul einstellen, um einen Roman wie The Bend in the River fortzusetzen“, sagte Wylie der Financial Times. Aber die wachsende Verwirrung zwischen literarischer Fiktion und kommerzieller Fiktion hat es für den Sommer einfacher gemacht, gute Romanautoren einzustellen, die das Werk der Toten fortsetzen können.

Im Jahr 2018 nahm ein A-List-Autor wie Lawrence Osborne den Auftrag aus Raymond Chandlers Nachlass an, Only to Sleep zu schreiben, eine Fortsetzung von Philip Marlowes The Big Sleep. Anthony Horowitz, ein weiterer versierter Autor, hat mit 007 seinen zweiten Roman Bond, Forever a day, veröffentlicht. „In der Vergangenheit haben wir es nie für möglich gehalten, große Namen anzusprechen, um Fortsetzungsromane zu James Bond zu schreiben“, sagte Corinne Turner, Geschäftsführerin von Ian Fleming Publications, der „Financial Times“.

Über die Printmedien hinaus gibt es viele andere Möglichkeiten für ein gut durchdachtes und beliebtes Buch. Es gibt kein mächtigeres und wirksameres Mittel, um das Interesse an einem Schriftsteller zu wecken, als durch Fernsehen und Kino. Viele Verlage versuchen, das Interesse von inhaltshungrigen Diensten wie Netflix zu wecken. Ein Filmagent glaubt jedoch, dass solche Versuche oft mit illusorischen Erwartungen aufgeblasen werden. „Ich bin nicht davon überzeugt, dass es noch einen literarischen Nachlass gibt, dessen Wert noch niemand verstanden hat. Die Wahrheit ist, dass Agatha Christie sehr wertvoll ist, aber es gibt nur wenige andere von gleichem oder vergleichbarem Wert.“

Der Wille der Familien

Die Welle des Interesses an Film- und Fernsehrechten stieß 2011 auf einen Rückschlag, als Chorion, die britische Gruppe, die einen Anteil an den Rechten an Agatha Christie und Charakteren wie Enid Blytons Noddy hielt, in eine kontrollierte Verwaltung überging. Eine Geschichte, die bei Insidern Spuren hinterlassen hat. „Es funktioniert nicht, wenn man die Rechte kauft und die Wünsche einer Familie ignoriert oder sich auf Qualität konzentriert“, sagte Turner der Financial Times.

„Einige Verwandte freuen sich jeden Monat über einen großen Scheck, andere Familien schützen den Ruf des Autors jedoch mehr“, sagte Dowdeswell von der Society of Authors, die die Nachlässe von Schriftstellern wie Virginia Woolf und EM verwaltet, der Financial Times Förster. Wylie sagt, dass Agenten sehr auf die Wünsche der Erben achten müssen. „Wir hören den Menschen, die von dem Vermächtnis profitiert haben, genau zu. Sie haben sowohl rechtliche als auch kulturelle Autorität.“

Hinzu kommt, dass die großen Nachlässe letztlich mittelständische Betriebe sind, keine Großbetriebe. Ihre Finanzen sind in der Regel privat. Als Chorion 64 seinen 2012-prozentigen Anteil an den Rechten an den Werken von Agatha Christie verkaufte, teilte es den Bietern mit, dass die Bücher der Krimiautorin jährliche Tantiemen in Höhe von rund 1,8 Millionen Pfund und internationale Syndizierungsgebühren zwischen 1,6 Millionen und 3 Millionen Pfund eingebracht hätten Pfund. Hercule Poirot ist reich, aber kein Milliardär.

Gute Initiativen und schlechte Initiativen

Eine Annuität dieser Rechnung ist jedoch für die Nachkommen solcher Schriftsteller sehr attraktiv. Das literarische Eigentum von Christie's befindet sich nun in den Händen seines Urenkels James Prichard. Im Vereinigten Königreich laufen Urheberrechte erst 2046 ab. Familien neigen dazu, die tägliche Verwaltung von literarischen Nachlässen Fachleuten wie Turner anzuvertrauen. Fachleute, die die Mission verstehen, die Vergangenheit zu schützen und gleichzeitig in die Zukunft zu blicken.

Einige argumentieren auch, dass das Risiko, den Ruf eines Autors durch falsche Initiativen zu ruinieren, übertrieben sei. Es wird zu Recht angenommen, dass die Fehler vergessen werden, während die Erfolge die Attraktivität der Originalbücher stärken werden.

So unterstützten beispielsweise die Erben von Roald Dahl das Erfolgsmusical nach dem Buch Matilda (1988). Eine Show, die den Ruhm des walisischen Schriftstellers gestärkt hat. „Ein schlechter Film oder ein mittelmäßiges Musical wird nur als schlechte Fotokopie des Originals in Erinnerung bleiben, aber ein gut gemachtes Musical wie Matilda kann ins Repertoire aufgenommen werden“, sagt Dominic Gregory, Berater und ehemaliger Geschäftsführer des Nachlasses Dahl's Heirs .

Dahl, der Autor von Charlie und die Schokoladenfabrik (1964), starb 1990 und sein Eigentum ist besonders aktiv in der Verwertung von Rechten. Unter den verschiedenen Initiativen gab es auch eine Vereinbarung mit dem Schokoladengeschäft Rococò über eine thematische Gebäcklinie zur Feier des XNUMX. Geburtstags des Schriftstellers. „Es braucht viel Mut und Vertrauen in die Kraft der Arbeit des Autors, um solche Initiativen zu unternehmen, aber diese Bücher werden uns alle überleben“, sagte Gregory der „Financial Times“.

Der Wilde Westen des Wettlaufs um Rechte

Weder Tolkiens noch Flemings literarische Nachlässe kontrollieren die Fernseh- und Filmrechte an den Werken der beiden Autoren. 1968 wurden die Rechte zur Nutzung von Tolkiens Werk, einschließlich Merchandising, an United Artists lizenziert. Im Jahr 2012 wurde Warner Brothers wegen der Verwendung von „Herr der Ringe“-Charakteren in einigen Online-Spielautomaten verklagt. Es ist daher mit einem 50 Jahre alten Vertrag gepanzert. Für die Erben gibt es wenig zu tun.

Die Bond-Filmreihe ist eine Institution für sich, auch wenn sie den Buchverkauf enorm unterstützt.

Literarische Nachlässe, die kürzlich das Interesse von Streaming-Diensten geweckt haben, haben einen potenziellen Vorteil gegenüber den Nachlässen von Schriftstellern, die bereits in Hollywood auf der Liste stehen. Diese Liegenschaften, sagen wir, unerforschte, besitzen immer noch die vollen Rechte an den Werken und können wählen, welche Projekte bevorzugt werden.

„Es gibt einen Wilden Westen bei den Fernsehrechten und jeder versucht, sich geistiges Eigentum anzueignen“, sagte Geller der „Financial Times“ von Curtis Brown. „Wir sind seit 120 Jahren hier, wir haben viel Material und wir behandeln alles ernst. Das Geschäft mit den Nachlässen pulsiert.“

Aber es gibt keine Erfolgsgarantie. Immobilien können überreizt werden, wenn ihr Moment des Ruhms kommt. Tatsache ist jedoch, dass jeder erfolgreichen Adaption viele Misserfolge gegenüberstehen. Aber die Chance, dass manche Bücher ihre Autoren überleben, ist größer denn je.

„Roald Dahl wollte, dass seine Immobilien gut verwaltet werden, damit sein Name nicht in Vergessenheit gerät. Und tatsächlich ist seine Arbeit lebendiger denn je“, schließt Gregory.

Die Informationen in diesem Artikel sind dem Artikel Death is not the end: the lukrative world of literarischen Nachlässen von John Gapper entnommen, der am 26. Juli 2019 in der „Financial Times“ erschienen ist.