„Space Shuttle im Garten“ vereint über zehn Projekte von Petrit Halilaja (Kostërrc, Kosovo, 1986), in einem Spiel mit Querverweisen zwischen den Werken und den internen und externen Ausstellungsräumen von Pirelli HangarBicocca (via Chiese 2, Mailand, 3. Dezember 2015 – 13. März 2016, Eintritt frei).
Die Ausstellung präsentiert eine Auswahl der in den letzten Jahren entstandenen Werke, von denen die meisten in Italien unveröffentlicht sind, sowie adaptierte Werke und Neuproduktionen, die speziell für diesen Anlass konzipiert wurden. Ausgehend von den Erfahrungen und der persönlichen Geschichte des Künstlers, seiner Familie und seines Herkunftslandes untersucht das Ausstellungsprojekt universelle Themen wie Erinnerung, Suche nach Identität, das Konzept von „Heimat“ als Ort des Teilens und individuellen Raums zu berührenden Aspekten im Zusammenhang mit der Gemeinschaft und der Schaffung und Erhaltung eines gemeinsamen kulturellen Erbes.
„Space Shuttle in the Garden“ ist vor allem eine Reise in das Universum und die Mythologie des Künstlers, die von seiner persönlichen Erfahrung ausgeht. Mit Skulpturen, Zeichnungen, Performances, Videos und großen Installationen untersucht Petrit Halilaj die Veränderungen in der Geschichte und dem ihn umgebenden Kontext und erzählt von den „Revolutionen“ seines Herkunftslandes und seiner Generation. Der Künstler erlebte den brutalen Konflikt zwischen Kosovo und Serbien (1998 – 1999) und die Situation der Flüchtlinge. Vor allem aber und bewusster erlebte er die Wiedergeburt eines unabhängigen Landes, den ständigen Kampf um Integration und den europäischen Traum. Halilaj lebt seit mehreren Jahren zwischen Italien (wo er 2004 ankam), dem Kosovo und Deutschland und repräsentiert eine neue Generation mit einer komplexen und multikulturellen Identität, deren Werke zu Zeugnis und Metapher werden. Jedes Werk speist sich aus vergangenen und gegenwärtigen Ereignissen und Geschichten, wird aber in die Zukunft projiziert, da es die Erwartungen und Wünsche des Künstlers berücksichtigt und Visionen und Träume vorwegnimmt, die in der Realität noch nicht wahr geworden sind.
Gepostet außerhalb des Pirelli HangarBicocca, der Arbeit Sie haben das Glück, Bourgeois Hens II zu sein (2009) ist der ideale Einstieg in die Ausstellung: Eine elegant bemalte und von Hühnern bewohnte Weltraumrakete in Kleinblau – ein wiederkehrendes Thema im Werk des Künstlers – lädt dazu ein, eine neue Welt zu entdecken, die allesamt erfunden werden muss. Die Installation schafft einen Mikrokosmos, an dem das Publikum durch Beobachtung teilnimmt, ohne jemals darauf zugreifen zu können: einen vertrauten Kontext und zugleich die umgekehrte Perspektive eines Blicks, der aus dem Raum kommt.
In Es ist das erste Mal, dass du eine menschliche Gestalt hast, Liebling (2012 und 2015) rekonstruiert Halilaj stattdessen aus gebogenem Metall und hundertfach vergrößert die Juwelen, die die Mutter zusammen mit den Zeichnungen ihres Sohnes vergraben hatte, um sie während der Kriegsmonate zu schützen. Die übergroßen Juwelen sind ungewöhnliche Präsenzen, die den Ausstellungsraum durchziehen und auf einige der Hauptthemen der Poetik des Künstlers verweisen. Sie zeugen von einer ganz persönlichen und intimen Geschichte, bringen uns jedoch zurück in eine umfassende und kollektive Dimension, die mit dem Krieg und seiner Zerstörung verbunden ist: In Juwelen eingefasst, statt in Steine und Edelsteine, sind es tatsächlich Trümmer und farbiges Pulver, die aus dem Krieg stammen Überreste des ersten Familienhauses in Kostërrc, das zerstört wurde.
Und genau das neue Einfamilienhaus in Prishtina, dessen tragende Struktur für die Berlin Biennale 2010 komplett umgebaut wurde, kehrt in völlig neuem Gewand in den Pirelli HangarBicocca zurück. In seinem essentiellen und gespenstischen Bild ruft das Werk ein Gefühl des Verlustes hervor, das jedoch, wie der Titel schon vermuten lässt, auch zu spüren ist Die Orte, die ich suche, mein Lieber, sind utopische Orte, sie sind langweilig und ich weiß nicht, wie ich sie verwirklichen soll (2010-2015) meidet jegliche Sentimentalität oder Nostalgie. Wie ein großes Familienfresko erzählt das Werk von einem utopischen und idealen Ort in ständiger Transformation: Im Raum des „Schuppens“ des Pirelli HangarBicocca hängen Fragmente des Hauses, die die Veränderungen widerspiegeln, die seine Bewohner erlebt haben. Alle als individuell betrachteten Räume des Hauses sind von denen getrennt, die kollektive und gemeinsame Funktionen erfüllen, um sich frei im Raum zu bewegen und mit den umgebenden Elementen in Dialog zu treten.
Ja, Okarina und Runikut (2014) schließlich ist eine Reihe von Skulpturen, die von einem neolithischen Blasinstrument inspiriert sind, das im Kosovo in Runik gefunden wurde, der Stadt, in der Halilaj einen Teil seiner Kindheit verbrachte. Die Werke, Instrumente, die eine Beteiligung des Publikums erfordern, können sowohl einzeln als auch in Gruppen gespielt werden. In ihren Formen, elegant an Messingstützen aufgehängt oder ganz spontan auf den Boden fallen gelassen, erschaffen sie den Raum eines magischen Waldes, der Chorerinnerungen bewahrt. Auch der von den Skulpturen erzeugte Urklang verweist auf eine atavistische Zeit, doch das Werk lebt vor allem in der Gegenwart und im öffentlichen Moment, in dem die Instrumente gespielt werden. In diesem Sinne Ja, Okarina und Runikut wird zur Metapher für die gesamte Ausstellung: eine Reise durch private und persönliche Erfahrungen, die im Teilen zum Vehikel der Selbsterkenntnis und der Welt um sie herum werden.
Der Künstler
Petrit Halilaj wurde 1986 in Kostërrc, Kosovo, geboren. Er lebt und arbeitet zwischen Berlin, Bozzolo (Mantua) und dem Kosovo. Er studierte an der Akademie der Schönen Künste in Mailand.
2013 vertrat er Kosovo bei seiner ersten nationalen Teilnahme an der 55. Internationalen Kunstausstellung der Biennale von Venedig. 2010 nahm er an der Berlin Biennale und, ebenfalls in Berlin, an der Ausstellung „Based in Berlin“ (2011) teil. 2014 war er Residenz in der Villa Romana in Florenz, 2010 war er Finalist des „Blau Orange“-Preises für aufstrebende Künstler, der im Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart Kunst, Berlin, organisiert wird. 2015 kuratierte er gemeinsam mit Hans Ulrich Obrist die Ausstellung „Thirty One“ in der Nationalgalerie des Kosovo in Prishtina.
Seine Werke wurden in zahlreichen Einzelausstellungen und Projekten in bedeutenden Museen ausgestellt, darunter Bundeskunsthalle, Bonn (2015), Kölnischer Kunstverein, Köln (2015); Kunsthalle Lissabon, Lissabon (2014); Nationalgalerie des Kosovo, Pristina (2013); Fondation d'Entreprise Galeries Lafayette, Paris (2013); WIELS Contemporary Art Center, Brüssel (2013); Kunsthalle Sankt Gallen, St. Gallen (2012); Kunstraum Innsbruck (2011); Zentrum für zeitgenössische Kunst Pristina (2009). Unter den Gruppenausstellungen erwähnen wir jene im Marino Marini Museum, Florenz (2015); PAC, Mailand (2015); SALZE, Basel (2015); Punta della Dogana, Venedig (2015); Palazzo Cavour, Turin (2014); Römische Villa, Florenz (2014); Museum Schloss Moyland, Bedburg-Hau, Deutschland (2013); Die Kosovo Art Gallery, Pristina (2012); Museum, Bozen (2012); Kunstverein Nürnberg, Nürnberg (2012); Nomas Foundation, Rom (2011); Bonner Kunstverein, Bonn (2011); Neues Museum, New York (2011); Tershane, Istanbul (2008).
Das Ausstellungsprogramm von Pirelli HangarBicocca
Die Ausstellung „Space Shuttle im Garten“, gewidmet Petrit Halilaja, ist Teil des Ausstellungsprogramms konzipiert von Vicente Todolí für Pirelli HangarBicocca und wird in den Räumen des „Shed“ in Verbindung mit der Ausstellung von präsentiert Philipp Parreno „Hypothese“ (offen in den Räumen der „Navate“ bis 14. Februar 2016). Im „Navate“ wird der Pirelli HangarBicocca-Kalender mit den Ausstellungen von fortgesetzt Carsten Höller „Zweifel“ (6. April – 31. Juli 2016), Kishio suga (September 2016 – Januar 2017), Miroslav Balka (März – Juli 2017), Lucio Fontana (September 2017 – Januar 2018), Matt Mullican (Februar 2018 – Juli 2018). Im „Schuppen“ finden stattdessen die Ausstellungen statt Laure Prouvost (Oktober 2016 – Februar 2017) e Maria Nordmann (April – September 2017).
Pirelli-Hangar Bicocca
Der Pirelli HangarBicocca Raum für zeitgenössische Kunst ist die natürliche Fortsetzung einer langen Tradition der Aufmerksamkeit für Kultur, Forschung und Innovation, die das Unternehmen Pirelli seit seiner Gründung vor über 140 Jahren begleitet. Pirelli HangarBicocca macht ein Programm hochrangiger Ausstellungen, ein öffentliches Programm und eine Reihe von Aktivitäten für Kinder und Familien für die Öffentlichkeit zugänglich und macht es so zu einem flexiblen Raum und einem Bezugspunkt für italienische und ausländische Besucher.
