Einhundert großartige Werke, darunter viele absolute Meisterwerke, die zu einer der ältesten italienischen Kulturinstitutionen gehören, die Nationale Akademie von San Luca aus Rom, kommen Sie nach Perugia für eine umfassende Ausstellung, die sich in den beiden prestigeträchtigen Orten Palazzo Baldeschi und Palazzo Lippi Alessandri entwickelt, historische Gebäude im Besitz der Stiftung Cassa di Risparmio di Perugia, die sich im historischen Stadtzentrum befinden und als Museumsräume genutzt werden.
Mit Raffael, Bronzino, Pietro da Cortona, Guercino, Rubens, Wicar, Hayez, Giambologna, Canova, Valadier, Balla, werden Gemälde und Skulpturen anderer bedeutender italienischer und ausländischer Künstler gezeigt, um die große Kunst zwischen dem XNUMX. und dem letzten XNUMX. Jahrhundert zu dokumentieren.
Die Ausstellung, die bleibt geöffnet bis 30, entstand aus der Zusammenarbeit zwischen der CariPerugia Arte Foundation und der National Academy of San Luca. Es wird von Vittorio Sgarbi herausgegeben und von einem vom Fabrizio Fabbri-Verlag herausgegebenen Katalog mit allen reproduzierten und analysierten Werken durch wissenschaftliche Dateien, die von Spezialisten bearbeitet wurden, und einem Text, zusätzlich zu dem des Kurators, von Francesco Moschini, Generalsekretär der Akademie, begleitet , die Ihnen einen kurzen Überblick über die Geschichte der Institution gibt.
Das Ausstellungsprojekt bietet ein Eintauchen in die Geschichte der Nationalen Akademie von San Luca, die in der Ausstellung durch Gemälde, Skulpturen, Bauzeichnungen, vorbereitende Skizzen, alles Erbe der römischen Institution, bezeugt wird.
Der Vergleich, den die Ausstellung mit der künstlerischen Realität Perugis und Umbriens vorschlägt, ist anregend. Einige Werke aus der Sammlung der römischen Institution treten nämlich nicht nur in Dialog mit anderen aus der ständig im Palazzo Baldeschi ausgestellten Marabottini-Sammlung – dies ist der Fall des Künstlers Jean-Baptiste Wicar – sondern auch mit Meisterwerken des historischen Perugian Institutionen wie der 'Pietro Vannucci Academy of Fine Arts'.
In dieser Art von künstlerischer Reise, die von Rom nach Perugia führt, um im Herzen der Stadt das Werkkorpus der Accademia di San Luca zu entwickeln - eingerichtet in den beiden Ausstellungsorten, die sich beide im nur wenige Meter entfernten Corso Vannucci befinden voneinander – entfaltet sich insgesamt chronologisch in 12 Räumen.
Die ausgestellten Werke waren Gegenstand einer umfangreichen Restaurierungskampagne, die von der Forte di Bard Association gefördert und unterstützt wurde, die sie kürzlich an ihrem Sitz im Aostatal präsentierte. Die CariPerugia Arte Foundation trägt zur Sicherung der Werke selbst bei, indem sie die Einrichtung und Umstrukturierung der Depots der Akademie unterstützt.
„Nach einer anspruchsvollen Ausgrabungs-, Erkundungs- und Studienarbeit – sagt Vittorio Sgarbi – ist es uns gelungen, ein hervorragendes Ergebnis zu erzielen. Die Depots der Akademie haben ein künstlerisches Erbe von immensem Wert offenbart, mit vielen noch unbekannten Werken, die darauf warten, stimmig arrangiert zu werden. Die Ausstellung in Aosta und diese in Perugia stellen einen Vorläufer der Schaffung einer neuen und strukturierten Galerie innerhalb der Akademie dar, die die Aufwertung dieses Erbes ermöglicht, indem es aus den Lagern geholt und der Öffentlichkeit zugänglich gemacht wird“.
Noch für das siebzehnte Jahrhundert – sehr gut vertreten in der Nationalen Akademie von San Luca – sind hier unter anderem der Cavalier d'Arpino mit seiner theatralischen Interpretation der Gefangennahme Christi, Peter Paul Rubens mit der bemerkenswerten Skizze Die Nymphen krönen die Göttin des Überflusses , Anton Van Dyck mit der Madonna mit dem Kind unter den musizierenden Engeln, begleitet von der relativen Zeichnung, Sassoferrato mit dem absoluten Ausdruck eines zeitlosen Gemäldes in der reinen Madonna mit dem Kind und dann Pier Francesco Mola, Swerts, Borgianni und viele andere.
Der sechste Raum ist ein Aufruhr von Meisterwerken, unter denen sich die Gelassenheit von Amor und Venus von Guercino, die Welt des visionären flämischen Malers Jan de Momper, Pietro da Cortona, Maratti, hervorheben, um zu einem stark europäisch geprägten achtzehnten Jahrhundert zu gelangen die Anwesenheit von Meistern wie Angelika Kauffmann, Jan Frans Van Bloemen, dem Marinemaler Claude Joseph Vernet und mit den prestigeträchtigen Gipsabgüssen des großen dänischen Bildhauers Thorvaldsen und Antonio Canova, dem Idol, das, von internationalen Höfen geehrt, das Grabdenkmal neu erfindet und deren Detailgips des Denkmals für Papst Clemens XIII. in St. Peter aus dem Jahr 1784 ausgestellt ist, zusammen mit den beiden prächtigen antiquarischen Ansichten von Pannini.
Einer der Räume ist architektonischen Zeichnungen gewidmet – von denen die Sammlung der Akademie sehr reich ist – darunter die spektakulären Projekte für einen Königspalast in Villa von Filippo Juvarra und die Erneuerung Roms in den Projekten des Pantheon und der Piazza del Popolo von der Architekt Giuseppe Valadier.
Im Palazzo Lippi Alessandri werden die Besucher von Künstlern des Kalibers von Francesco Hayez begrüßt, einem facettenreichen venezianischen Künstler und Innovator, der den Kuss, ein Symbol der italienischen Romantik, Jean Baptiste Wicar, mit seinem kraftvollen offiziellen Porträt von Giuseppe Valadier, Rinaldo Rinaldi, geschaffen hat das wunderschöne Marmorporträt von Domenico Pellegrini, einem von Canova geliebten Maler. Zur Zeit von Scapigliatura sind hier die modernen Werke von Tranquillo Cremona, ein mysteriöses Frauenporträt, und von Federico Faruffini, ein zwielichtiges Selbstporträt. Künstlerischer Ausdruck des zwanzigsten Jahrhunderts sind das Selbstporträt des Bauern von Giacomo Balla, das Selbstporträt von D'Annunzios Lawrence Alma Tadema, das Porträt des Bildhauers Giovanni Nicolini von Antonio Mancini. Das vielleicht poetischste Gemälde der gesamten Sammlung ist das Porträt von Bianca, die mit einer keramischen Teekanne in der Hand die Zimmer des Hauses durchquert: Sie ist die junge Tochter des Malers Amedeo Bocchi, der im Alter von 1934 Jahren starb XNUMX.
Und wieder Murmeln von Antonio D'Este - die Antonio Canova darstellen - Francesco Nagni, Pietro Tenerani, Albino Candoni und Bronzen von Nicola D'Antino, Francesco Coccia, Adolfo Apolloni, Attilio Selva, Aroldo Bellini und Alberto Viani, um eine Reise zu krönen, die es ist zeichnet sich dadurch aus, dass es aus schriftstellerischer und ikonografischer Sicht besonders maßgeblich ist und sich in Bezug auf die verwendeten Techniken und künstlerischen Sprachen gleichermaßen unterscheidet.
Dank der erneuerten Partnerschaft mit der Cariperugia Arte Foundation ist Trenitalia der offizielle Träger der Ausstellung. Diejenigen, die den Zug wählen, um nach Perugia zu gelangen, um die Ausstellungsroute zu besuchen, können von Vorzugskonditionen auf die Eintrittskarte profitieren. Der Rabatt wird sowohl Kunden des Regionalverkehrs als auch Kunden von Frecciarossa und anderen nationalen Zügen angeboten. Eine ähnliche Initiative mit Busitalia bietet Rabatte für diejenigen, die das ausgestellte Busticket vorzeigen. Rabatte auch für das Parken dank der Vereinbarung mit Saba-Sipa.
Bild: Lavinia Fontana: Selbstbildnis am Rücken mit der Magd, Öl auf Leinwand, 27 x 23,8, 1577
