Die erste Veranstaltung, die vom 17. März bis 15. April 2017 geplant ist, wird die Einzelausstellung von Elena Monzo mit dem Titel Moon Zoo sein, kuratiert von Cristina Gilda Artese.
All dies ist Gilda Contemporary Art, die neue kulturelle Realität Mailands, die im März 2017 im ältesten Herzen der Stadt, in der Via San Maurilio 14, im Viertel 5 Vie, ihre Räume für die Öffentlichkeit öffnen wird.
Die künstlerische Leitung liegt bei Cristina Gilda Artese, Betriebswirtin mit einer großen Leidenschaft für Kunst, die sie seit 2004 als aktive Mäzenin und 2007 zur Gründung des Vereins arsprima for geführt hat die Förderung zeitgenössischer Kunst sowie die Schaffung von OR NOT, einer monografischen Reihe, die jungen italienischen zeitgenössischen Künstlern gewidmet ist.
Gilda Contemporary Art wird durch die persönliche Ausstellung von Elena Monzo (1981, Orzinuovi, BS) eröffnet, die vom 17. März bis 15. April 2017 geplant ist.
Die Ausstellung mit dem Titel Moon Zoo präsentiert 25 neuere Werke der Künstlerin aus Brescia, die aus den drei Leidenschaften hervorgehen, auf denen ihre ausdrucksstarke Figur aufbaut: Zeichnen, Papier und weibliche Ikonographie.
Die Frauen von Elena Monzo zeichnen sich durch ihre melancholische, manchmal ironische Erscheinung aus. Eingefangen in ihren intimsten Schwächen und in ihren faszinierendsten und verstörendsten Aspekten, werden die porträtierten Charaktere fast immer von einem Tier begleitet. Die weiblichen Figuren werden so zu Schamanen, die tief mit der Natur und ihren uralten und mythischen Aspekten verbunden sind.
Beispielhaft dafür ist Miss Gilda (Leitbild der Ausstellung), die eine Frau mit geschlossenen Augen in asketisch-meditativer Haltung neben einem bunten Papagei zeigt.
„Seine Werke – schreibt Erik Lucini in dem für die Ausstellung erstellten Katalog – sprechen nicht das Auge an, sondern direkt das Unbewusste. Ein Ahnen-Unbewusstes, bestehend aus Empfindungen und geschichteten Persönlichkeiten, die zu Modifikationen seiner Frauen führen, auch aus physischer Sicht: Weil sie nicht das sind, was Sie sehen, sind sie nicht und werden es nie sein, was Sie denken, aber sie sind einfach die „Gruppe unbewusster Emotionen, die sie geformt und erschaffen haben“.
Der Ausstellungsrundgang entwickelt sich um drei Werkgruppen herum: eine aus gerahmten Papieren (150 × 100 cm), die einzelne Porträts von Schamaninnen darstellen, eine zweite aus runden Monotypiepapieren, auf denen eine Punktgrasstickerei ausgeführt wurde, die an einige orientalische Werke erinnert auf Fächern und ein drittes mit einem Banner (170 × 130 cm), das als Bollwerk angezeigt wird und aus chinesischen Papieren mit Stoffbordüren besteht.
Der Künstler legt großen Wert auf die Unterstützung. Tatsächlich entstehen alle Arbeiten auf Spezialpapieren im Auftrag des Künstlers in einem Fu zho Shop in Shanghai, der berühmtesten Straße für Papiere und Tinten in der chinesischen Metropole. Zur Ausstellung erscheint ein monografischer Katalog.
