Netflix und mehr: vom traditionellen Kino bis zum Video-Streaming

Es ist ein „besonderer“ Band, der Netflix und darüber hinaus gewidmet ist weil es die ganze Komplexität der unendlichen Probleme erschöpfend zusammenfasst, die mit dem Aufkommen von Video-Streaming gegen das "traditionelle" Kino entstanden sind. Die Produktionsmodelle, Sprachen, narrativen Strukturen, der Vertrieb und die Nutzung audiovisueller Produkte durch die Öffentlichkeit wurden revolutioniert. Kurzum: Für die Kinoproduzenten und -konsumenten ist nicht mehr alles beim Alten, sei es für das Fernsehen, Streaming oder das klassische Kino.

Der Band (komplett und in zwei Sprachen) – Edizioni Sabinae – befasst sich mit dem gesamten Perimeter der digitalen Revolution und, nicht überraschend, lautet der Titel genau „Netflix und darüber hinaus“. Zunächst werden im ersten Teil die neuen Konzeptualisierungen des „audiovisuellen Produkts“ und die Eigenschaften, die es in der globalisierten Wirtschaft angenommen hat, thematisiert. Es ist eine neue Art von "Ware" und erfordert als solche andere Paradigmen, die eher der Welt der Wirtschaft und Mathematik als der Kunst und Kreativität angehören. Daher geht es in erster Linie darum, die Mechanismen und wirtschaftlichen Kriterien der OTTs (Over The Top), ihre Entwicklungsstrategien, ihre Originalität und Spezifität des Handelns auf dem Markt gut zu verstehen. Die großen Plattformen, die jetzt dominieren und sich die größten Marktanteile teilen (Netflix, Amazon, Disney, Apple, Warner) haben Geschäftsmodelle, die gleichzeitig spezifisch für einzelne Märkte und global für den Rest der Welt sind. Das genaue Verständnis dieser Mechanismen ist vielleicht das einzige Werkzeug, das denjenigen zur Verfügung steht, die auf die eine oder andere Weise daran teilhaben wollen. Tatsächlich ist es heute schwierig, die Produktion und den Vertrieb eines Films zu hypothetisieren, wenn er nicht vorher in einen Kontext gestellt wird, der seine Einfügung in einen Kontext des digitalen Flusses vorsieht. Andernfalls, was durchaus eine Wahl von absoluter Würde und Gültigkeit sein kann, stellen Sie sich vor, sie sei von Amateuren für Nischensektoren oder Märkte bestimmt.

„Content is the King“ sagte Steve Jobs darüber, wie er sich die Zukunft der audiovisuellen Welt vorstellte, und genau in der Fähigkeit, „für immer und für die ganze Welt“ die Übertragungsrechte zu produzieren oder zu besitzen, liegt der Unterschied zwischen die Welt des Kinos vor Netflix und der aktuellen. 

Der Band befasst sich dann mit drei weiteren Bereichen von großem Interesse: den „neuen Zuschauern“ des Streamings und den „alten“ Besuchern der traditionellen Kinos. Für erstere werden nicht die an der Abendkasse verkauften Tickets gezählt, sondern die Zahl der Abonnenten (eine Zahl, die normalerweise und eifersüchtig geheim gehalten wird). Auch was den Vertrieb von Filmen über das Fernsehen anbelangt, spielt der Begriff „Publikum“ immer weniger eine Rolle, da derselbe Film „off-line“ gesehen werden kann und sich somit jeder numerischen Steuerungslogik entzieht. Wie verändern oder entwickeln sich Zuschauer, auf welche Reize reagieren sie? Hier greift ein „Monster“ ein, das noch nicht seine ganze Relevanz entfaltet hat: der Algorithmus. Genau in diesem Zusammenhang sprechen wir von OTT-Technologien: Was passiert in dem Moment, in dem Sie die Play-Taste auf der Fernbedienung drücken? Welche Probleme treten bei der Netzwerkinfrastruktur auf, die zur Unterstützung eines enormen Datenverkehrs erforderlich ist? Abschließend werden komplexe Probleme im Zusammenhang mit rechtlichen und legislativen Aspekten behandelt - siehe das gesamte Thema Urheberrecht - mit einem interessanten Vergleich mit dem, was in anderen europäischen Ländern passiert.

Abschließend zwei kurze Überlegungen: Die erste betrifft das Centro Sperimentale di Cinematografia. Es ist ein Ort nationaler Exzellenz, eine Kriegsmaschinerie, die in der Lage ist, junge Berufstätige hervorzubringen, die keine Schwierigkeiten haben, eine Anstellung zu finden, wie es in vielen anderen Sektoren nicht der Fall ist. Es verdient Unterstützung und Aufmerksamkeit: Es bezieht sich auf einen Teil der nationalen Wirtschaft und Kultur, der wiegt und nicht einmal ein wenig. Das zweite betrifft das Casa del Cinema in Rom: Es ist ein Modell der Kulturförderung, das funktioniert und überall leicht exportiert werden kann. Bürger danken.