Vom 21. Februar bis 18. Juni 2017 feiert Mailand das Genie von Keith Haring (1958-1990) mit einer großen Ausstellung im Palazzo Reale.
Die Rezension gibt zum ersten Mal die tiefgründige Bedeutung und Komplexität seiner Forschung wieder und hebt ihre Beziehung zur Kunstgeschichte hervor. Innerhalb des Ausstellungsprogramms werden Harings Werke in einen Dialog mit seinen Inspirationsquellen gestellt, von der klassischen Archäologie über die präkolumbianische Kunst bis hin zu den archetypischen Figuren der Religionen, den Masken des Pazifiks und den Schöpfungen der amerikanischen Ureinwohner die Meister des zwanzigsten Jahrhunderts wie Pollock, Dubuffet, Klee.
Die Keith-Haring-Ausstellung. About Art, kuratiert von Gianni Mercurio, gefördert und produziert von der Gemeinde Mailand-Kultur, Palazzo Reale, Giunti Arte Ausstellungen, Museen und 24 ORE Cultura – Gruppo 24 ORE, mit der wissenschaftlichen Zusammenarbeit von Madeinart, mit dem wertvollen Beitrag von Keith Haring Foundation, präsentiert 110 Werke, viele von monumentalen Ausmaßen, von denen einige unveröffentlicht sind oder nie in Italien ausgestellt wurden.
Die Ausstellung kreist um eine neue kritische Annahme: Die retrospektive Lektüre von Harings Werk ist nicht richtig, wenn sie nicht auch im Lichte der Kunstgeschichte gesehen wird, die er verstanden und ins Zentrum seiner Arbeit gestellt und auf den Punkt gebracht hat explizit in seine Malerei zu integrieren und damit den bedeutendsten Teil seiner ästhetischen Recherche zu konstruieren.
Die Werke des amerikanischen Künstlers vereinen sich mit denen von Autoren aus unterschiedlichen Epochen, von denen Haring inspiriert wurde und die er mit seinem einzigartigen und unverwechselbaren Stil neu interpretiert, zu einer erzählerischen Synthese von Archetypen der klassischen Tradition, der Stammes- und Ethnographiekunst, der Gotik Bildsprache oder Cartoonismus, Sprachen seines Jahrhunderts und Ausflüge in die Zukunft mit dem Einsatz des Computers in einigen seiner neuesten Experimente. Darunter befinden sich die von Jackson Pollock, Jean Dubuffet, Paul Klee für das zwanzigste Jahrhundert, aber auch die Abgüsse der Trajanssäule, die Masken pazifischer Kulturen, die Gemälde der italienischen Renaissance und andere.
Keith Haring war einer der bedeutendsten Autoren der zweiten Hälfte des XNUMX. Jahrhunderts; seine kunst wird als ausdruck einer gegenkultur wahrgenommen, die sich sozial und politisch den themen seiner und unserer zeit verschrieben hat: drogen, rassismus, aids, nukleare bedrohung, jugendliche entfremdung, diskriminierung von minderheiten, machtarroganz. Haring nahm an einem kollektiven Gefühl teil und wurde zur globalen Künstler-Aktivisten-Ikone.
Sein Projekt, das in dieser Ausstellung sichtbar wird, bestand jedoch darin, die Sprachen der Kunst zu einer einzigen persönlichen, symbolischen und zugleich universellen Bildsprache neu zusammenzusetzen, um die Kunst als Zeugnis einer inneren Wahrheit wiederzuentdecken, die an ihrer Stelle steht im Mittelpunkt steht der Mensch und seine soziale und individuelle Verfassung. In dieser Zeichnung liegt Harings wahre Größe; Von hier aus beginnt und entwickelt sich sein gefeiertes Engagement als Künstler-Aktivist, und seine starke Einzigartigkeit gegenüber seinen Zeitgenossen wird bestätigt.
Die Ausstellung wird in einem spannenden Umfeld angeordnet und gleichzeitig voller Hinweise auf den Kontext, in dem Harings kurzes und explosives Leben es ihm ermöglichte, sich als eine der anerkanntesten Persönlichkeiten der amerikanischen Nachkriegskunst auszudrücken.
Der von GAmm Giunti/24 ORE Cultura herausgegebene Katalog wird neben einer umfangreichen illustrierten Biografie und allen ausgestellten Werken Essays des Kurators Gianni Mercurio, Demetrio Paparoni, Marina Mattei und Giuseppe Di Giacomo enthalten.
KEITH HARING. ÜBER KUNST
Mailand, Königspalast
21. Februar - 18. Juni 2017
