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Mailand, das Studienzentrum für moderne und zeitgenössische Kunst, ist eine Hommage an Giovanni Boldini

Das Studienzentrum für moderne und zeitgenössische Kunst in Mailand ist eine Hommage an einen der unbestrittenen Protagonisten der italienischen Malerei des 24. Jahrhunderts – Zu sehen sind vom 18. Oktober bis 2015. Januar XNUMX vierzig Meisterwerke, von denen einige noch nie öffentlich gezeigt wurden, aus renommierten Privatsammlungen .

Mailand, das Studienzentrum für moderne und zeitgenössische Kunst, ist eine Hommage an Giovanni Boldini

25 Jahre nach der historischen Ausstellung in der Gesellschaft der Schönen Künste und der Dauerausstellung zollt Mailand einem der unbestrittenen Protagonisten der italienischen Malerei des XNUMX. Jahrhunderts mit vierzig Meisterwerken aus renommierten Privatsammlungen Tribut, von denen einige noch nie öffentlich ausgestellt wurden .

Seit dem 24 Oktober 2014 zu 18 Januar 2015, GAMManzoni. Das Studienzentrum für moderne und zeitgenössische Kunst in Mailand (via Manzoni 45) beherbergt eine Ausstellung, die dem gewidmet ist Giovanni Boldini (Ferrara 1842 - Paris 1931) einer der größten Vertreter der italienischen und internationalen Malerei, derjenige, der es verstand, die Träume einer Welt zwischen dem XNUMX. und XNUMX. Jahrhundert zu interpretieren.

Die von Enzo Savoia und Francesco Luigi Maspes kuratierte Ausstellung wird die grundlegenden Stationen der Karriere des ferraresischen Malers durch die Auswahl von vierzig Meisterwerken – von denen einige noch nie öffentlich ausgestellt wurden – aus renommierten italienischen Privatsammlungen nachzeichnen, wobei Werke bevorzugt werden, die in Paris und Umgebung ausgeführt wurden 1871 und 1920, die Zeit seiner vollen gestalterischen und stilistischen Reife.

Die Route wird Werke von großer Bedeutung präsentieren, wie den Kern der Gemälde, die für den Kaufmann Adolphe Goupil ausgeführt wurden und in denen höfliche oder anspielungsreiche Themen vorherrschen, die zwischen einem galanten 1873. Jahrhundert, orientalischer Exotik und einer aufregenden Zeitgenossenschaft angesiedelt sind. Aus dieser Mischung entsteht eine Reihe von Werken voller Material und Farbe, in denen die Protagonistinnen modisch gekleidete Damen sind, mit schelmischer Naivität und voller Anspielungen, moderne Interpretinnen einer lebendigen Weiblichkeit, oft vor dem Hintergrund dargestellt von üppigen Landschaften. Aus dieser Produktion zeigt die Ausstellung Meisterwerke wie Der Brief (1873), Junge Frau am Klavier sitzend (1874), Berthe geht spazieren (1878), Warten (1874), Der Besuch (1872) und die Aquarelle Im Park (1875) und Interieur mit einer eleganten Figur (1872), alle zwischen 1878 und XNUMX ausgeführt. Hier posiert Berthe, das anmutige Modell und fast ein Jahrzehnt lang Boldinis Geliebte, deren anmutige Physiognomie häufig in den Gemälden dieser Zeit wiederkehrt .

Ebenso interessant sind die landschaftlichen "Impressionen" der französischen Landschaft und die faszinierenden Ansichten der Ville lumière, die von einem einzigartigen "Realismus" geprägt sind, in dem der ferraresische Künstler seine Beherrschung sowohl des kleinen als auch des großen Formats demonstriert und jede seiner Kreationen auf der Grundlage des studiere, hüte dich vor der Wahrheit. Beispielhaft ist der Omnibus am Place Pigalle (1882), wo das pulsierende Leben der Stadt in ständiger Gärung den Blick des Publikums blendet und es mitreißt, um ein intensives und eindrucksvolles Pulsieren zu entdecken.

Die Ausstellung wird auch die Entwicklung von Boldinis Stil im Porträtgenre untersuchen, von offiziellen Bildnissen zu denen, die Freunde und Kollegen darstellen. Es ist die Produktion, in der die Harmonie von Blick und Herz zwischen Boldini und zeitgenössischen Künstlern wie Degas, Manet, Helleu und Sargent am besten hervortritt. Ab den 1896er Jahren erwachte auf seinen Leinwänden eine Galerie berühmter Persönlichkeiten zum Leben, insbesondere Frauen, Interpreten einer zunehmend unabhängigen Weiblichkeit, die er studiert, um die besten Farbeffekte zu erzielen. Porträts wie die der Schauspielerin Jeanne Renouardt, Enrichetta Allegri, Marie-Louise Herrouet, der Prinzessin von Isemburg-Birstein, M.me Lacroix oder M.lle Gillespie fangen den Charme der Pariser Beau Monde ein: eine Welt, die in ihr interpretiert und eingefangen wird Wahrheit durch jene schnellen, bissigen, entschlossenen Pinselstriche, die Boldini zu einem der gefragtesten und beliebtesten Porträtmalerinnen der Fin de Siècle-Damen machten, die den Kritiker Thiébault-Sisson XNUMX schreiben ließen: „in der rohen Kunst der Akzentuierung , für die Unerwartetheit einer Bewegung, für die unerwartete, manchmal riskante Pose, die Anmut und die verführerische Note seiner Modelle kennt Boldini keine Rivalen“. 

BOLDINI

Mailand, GAMManzoni (via A. Manzoni, 45 – 20121 Mailand)

24 Oktober 2014 - 18 Januar 2015

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