Vom 29. Oktober 2014 bis 31. März 2015 beherbergt Porta di Milano die Ausstellung Mysterious Objects, kuratiert von Salvatore Licitra, der präsentiert drei Arbeiten von Gio Ponti, die Installation „Espressioni“ des Ideal Standard Showrooms in Mailand (1966), die „Kathedrale von Los Angeles“ (1967), die Böden für die Büros der Salzburger Nachrichten in Salzburg (1976).
Die Porta di Milano des Flughafens Mailand Malpensa verstärkt ihre einzigartige Identität im Panorama der globalen Flughäfen, als funktionale Struktur für den Zugang zum Flughafen und als äußerst suggestiver Ausstellungsraum.
Nach dem Erfolg der Initiativen, die mit zwei Meistern der Kunst des XNUMX. Jahrhunderts wie Fausto Melotti und Marino Marini verbunden sind, ist dies der dritte Termin, an dem Gio Ponti, eine der wichtigsten und einflussreichsten Persönlichkeiten der internationalen Architektur und des Designs, teilnehmen wird.
Die Initiative, die von SEA - Aeroporti di Milano in Zusammenarbeit mit dem Archiv Gio Ponti gefördert wird, konsolidiert somit das von SEA untersuchte Projekt, um den Flughafen, eine Kreuzung von Emotionen, die mit dem Reiseerlebnis verbunden sind, als idealen Ort vorzuschlagen, um künstlerischen Ausdrucksformen Ausdruck zu verleihen in ihren unendlichen Formen und bereichern das bereits wichtige kulturelle Angebot Mailands, indem sie regelmäßig Kunstinitiativen vorschlagen.
„Ich freue mich über diese Zusammenarbeit zwischen SEA und Gio Ponti Archives – sagt Salvatore Licitra – auch weil ich sicher bin, dass Gio Ponti gerne mit einer Ausstellung in einem Raum wie der „Porta di Milano“ konkurrieren und die Wirkung miterleben würde der Blick von Reisenden, die Orte und Zeiten durchqueren, die zwischen Ankunft und Abreise schweben. Für diese Orte des Durchgangs und der Metamorphose habe ich daran gedacht, drei wirklich ungewöhnliche „Ausdrücke“ (wie Ponti sie nannte) zu sammeln, besondere Punkte, die verschiedene Themen zu sammeln und zu vereinen scheinen und einen Weg vorwegnehmen, der später stattfinden wird.
Die von Ponti mit diesen mysteriösen Objekten angedeuteten Metamorphosen – ein Boden, der ein Gemälde sein könnte, ein Engel, der eine Kirche sein könnte, und viele weiße Obelisken, die ihrer traditionellen, solitären, strengen Monumentalität widersprechen – sagen viel über seine kreative Freiheit aus. Eine Qualität, die seine Arbeit seit den Anfangsjahren beseelt, die aber ab Mitte der 60er-Jahre mit Arbeiten das Feld erobert, bei denen der Auftraggeber, sofern vorhanden, immer mehr zum Anlass wird, Projekten Substanz und Leben einzuhauchen, die nicht mehr zwischen den Grenzen liegen funktionale Bedürfnisse. Die in Malpensa präsentierten Werke sind als Ausgangspunkte zu betrachten, die im Laufe der Zeit zur Entstehung von Meisterwerken wie der Kathedrale von Taranto, dem Denver Museum oder dem „Stuhl mit kleiner Sitzfläche“ geführt haben.
Die ausgestellten Werke:
„Espressioni“-Installation im Ausstellungsraum von Ideal Standard, Mailand, 1966
Ponti weiht den Ausstellungsraum von Ideal Standard in Mailand ein und füllt ihn vollständig mit weißen Obelisken unterschiedlicher Höhe. Ponti schreibt: „Der Obelisk lehrt Architektur, er ist vielleicht das eigentliche Symbol, und rein, des Ausdrucks der Architektur, von dem ein „Gesang“ ausgeht, wenn ihre Linien nicht ruhen, sie nicht nur stehen, sondern „statisch in Bewegung“ sind “.
Der Raum war von ihm entworfen worden, um die freie Meinungsäußerung von Architekten, Künstlern und Designern zu beherbergen. Temporäre und experimentelle Ausdrucksformen, die für eine kurze Dauer und für einen bestimmten Ort konzipiert sind, für die Öffentlichkeit zugänglich und mit Schaufenstern mit Blick auf die Straße, die eine Show für Passanten schaffen.
Kathedrale von Los Angeles, 1967. Skulptur aus Edelstahl, 4,20 Meter hoch und 2 Meter breit, bestehend aus drei dünnen Schichten, die in Form eines Engels übereinander liegen, geschnitten, um mit Licht zu spielen. Präsentiert in der Galerie De Nieubourg in Mailand, ist es eine Hommage an Los Angeles, gewidmet „Dichtern, Kindern, reinen jungen Menschen und Ray und Charles (Eames), die an Wunder gewöhnt sind.“ Eine symbolische Vision, die bereits das Meisterwerk von Tarant erzählt der 70er Jahre. Die sechseckige Form des Diamanten, der Code der Theorie der "fertigen Form", die Pontis Arbeit in den 50er Jahren inspirierte, wird zu einem Tunnel in einer zunehmend entmaterialisierten Architektur, die aus Licht- und Oberflächenspielen besteht.
Fußböden für die Geschäftsräume der „Salzburger Nachrichten“, Salzburg, 1976
Mit der glänzenden, farbenfrohen und beliebten Keramik komponiert Ponti einen außergewöhnlichen Boden und verwandelt eine traditionell anonyme Oberfläche in den wahren Protagonisten des Raums. Böden (und Decken) in Pontis Arbeit waren schon immer eine Gelegenheit, der Komposition von Räumen Charakter, Kraft und Einheit zu verleihen, aber in diesem Fall, wo die Architektur ausdruckslos und nicht seine war, „stiehlt der Boden die Bühne“ und wird zur wahr, erster und einziger Protagonist.
JOHANNES BRÜCKEN. GEHEIMNISVOLLE OBJEKTE
Flughafen Mailand Malpensa, Porta di Milano (Terminal 1)
29. Oktober 2014 - 31. März 2015
