Nach dem rekordverdächtigen Erfolg der Italian Sale im letzten Jahr, der 27.5 Millionen Pfund einbrachte, wird die diesjährige Ausgabe weiterhin eine reiche Auswahl an Werken aus allen künstlerischen Strömungen der italienischen Kunst präsentieren, mit Schlüsselwerken von Künstlern der Moderne und der Nachkriegszeit wie z wie Giorgio Morandi, Lucio Fontana, Alighiero Boetti sowie prominente Arte Povera-Künstler wie Luciano Fabro, Michelangelo Pistoletto und Giulio Paolini. Der Verkauf wird von Alberto Burri hervorgehoben Roter Kunststoff M1, (£2,000,000 – £3,000,000), ein Meisterwerk der italienischen 20er Jahre° Kunst des Jahrhunderts, insbesondere im Vorgriff auf die große Retrospektive des Künstlers im Guggenheim Museum in New York, die vom 9. Oktober bis 6. Januar 2016 stattfinden wird.
Es wurde 1961 entworfen und war eines der frühesten von Burri Kunststoffe, eine seiner bekanntesten Serien, die eine bemerkenswerte Ausstellungsgeschichte vorweisen konnte, darunter eine Ausstellung in den Marlborough Galleries sowohl in Rom in den Jahren 1962–63 als auch in New York im Jahr 1964, gefolgt von einer Ausstellung im Jahr 1965 im Museu de Arte Moderna São Paulo und eine Ausstellung in der Fundação Calouste Gulbenkian in Lissabon, Portugal im Jahr 1966.
Im Anschluss an Burris Erkundung wird der Verkauf auch eine wichtige Auswahl von Werken von Lucio Fontana umfassen, darunter das vorliegende Werk: Raumkonzept, Erwartungen (Schätzung: 1,000,000 – 1,500,000 £). Mit fünf Schnitten, die rhythmisch durch die leuchtend scharlachrote Leinwand schneiden, Raumkonzept, Erwartungen stammt aus einer der größten und wichtigsten Serien von Lucio Fontana, der Schnitte oder Schnitte, mit denen er erstmals 1958 begann. Dieses 1964 ausgeführte Werk zeigt Fontanas ikonischste Geste: den Schnitt, der als Verkörperung der räumlichen Erkundungen des Künstlers diente. Mit dieser nachdrücklichen Geste spiegelte Fontana, einer der zentralen Pioniere der Avantgarde-Kunst der Nachkriegszeit, die technischen und wissenschaftlichen Entwicklungen des Weltraumzeitalters wider und erforschte das Unendliche auf der Suche nach dem Verständnis des Universums.
Die Auktion bietet eine reiche Auswahl an Werken der Arte Povera, wobei die aktuellen Highlights von links nach rechts dargestellt sind: Luciano Fabros Italien der Auswanderer, eine Silhouette Italiens aus langen, gewundenen Kupferstreifen, die an einer Decke hängt, die über den Betrachter hinausragt (ausgeführt 1981, Schätzung: £600,000 – £800,000).). Diese zum ersten Mal auf den Markt kommende Skulptur wurde 1981 vom jetzigen Besitzer direkt vom Künstler erworben; Giulio Paolinis Haus des Lucretius, ausgeführt 1981–1984 (Schätzung: 150,000 – 200,000 £). Die Haus des Lucretius Die Werke wurden alle von der Zeichnung eines Labyrinths inspiriert, das auf einer Säule in der „Casa di Lucrezio“ in Pompeji gefunden wurde. Die Bedeutung und Bedeutung dieses klassischen Labyrinths – das offensichtlich für die Bürger von Pompeji im Jahr 79 n. Chr. von einiger Bedeutung war – ist unbekannt, da es im Laufe der Zeit verloren gegangen ist. Als solches diente es als idealer Anstoß für Paolini, dessen Kunst sich um das Konzept und die Artikulation menschlicher Kreativität als ewiges Kontinuum mit offenem Ende dreht – eines, das über die Grenzen von Zeit, Ort und Medium hinaus existiert; und Michelangelo Pistolettos Sie und er umarmen sich (Michelangelo und Maria), aus der berühmten Spiegelgemäldeserie des Künstlers (Schätzung: £800,000 – £1,200,000).
Christie's Italian Sale spiegelt das Erbe der Arte Povera wider und freut sich, eine Auswahl von Werken von Mario Merz, Giovanni Anselmo und Giulio Paolini aus der Sammlung anbieten zu können.„Doppeltsehen“ aus einer bedeutenden italienischen Privatsammlung. Diese Auswahl zeigt die Leidenschaft, Neugier und Vision eines bemerkenswerten italienischen Sammlers und fängt die vielfältigen Strömungen der aufregenden und facettenreichen internationalen Kunstszene der 1970er und 1980er Jahre ein. Präsentiert als eigenständige Einzelauktion im Rahmen von First Open/LDN im September, mit zusätzlichen Losen verteilt auf The Italian Sale sowie Abend-, Tages- und Amsterdamer Auktionen für Nachkriegs- und zeitgenössische Kunst im Oktober und November. Double Vision untersucht die Konsolidierung eines der beständigsten Themen der Kunstgeschichte: die mimetische Beziehung zwischen Kunst und Leben. Die Gruppe der Arte Povera-Werke, die im italienischen Verkauf zu sehen sind, verkörpert dieses Konzept der doppelten Vision: die Verwischung der Grenzen zwischen Kunst und Leben, wie es im Werk von Mario Merz mit seinen Werken zu sehen ist Kleiner Kaiman ausgeführt im Jahr 1979 (Schätzung: £ 500,000 – £ 800,000), das jahrhundertealte Bildkonventionen durchbrach und die Möglichkeiten der Kunst radikal erweiterte und neu definierte. Nach dem rekordverdächtigen Ergebnis eines ähnlichen Werks des Künstlers, das letztes Jahr bei Christie's im Februar 2014 verkauft wurde, „Eyes Wide Open: An Italian Vision“, Kleiner Kaiman ist ein seltenes Werk mit großer Provenienz, eine Gelegenheit, die sich anspruchsvolle Sammler nicht entgehen lassen sollten.
