2020 war ein Jahr, das aufgrund der Pandemie und der daraus resultierenden gesundheitlichen Notlage einen radikalen Wandel auf dem Kunstmarkt erlebte. Bis zum letzten Jahr wurden Transaktionen ausschließlich über die verschiedenen Marktteilnehmer abgewickelt: Auktionshäuser mit an den verschiedenen Standorten eingerichteten und organisierten Auktionen, Kunstgalerien mit Vorschauen, die die Ausstellungs-Verkaufsperiode eines oder mehrerer Künstler vorwegnahmen, unabhängige Händler und Förderer von Künstlern an ihre Sammler oder sogar Kuratoren von Ausstellungen, die oft in Trait d'Union-Aktivitäten engagiert sind. Kurz gesagt, alles scheint jetzt eine Welt zu beschreiben, die nicht mehr existiert und die sich neu organisieren muss, um sich einem neuen Sammler anbieten zu können. Ja, denn neben den restriktiven Bedürfnissen, die durch das Coranavirus und die Nutzung technologischer Tools im Internet entstanden sind, haben wir den Eintritt neuer Strategien für den Verkauf von Kunstwerken erlebt, die eine andere Art von Nachfrage schaffen. Also heute das echte "Marktplatz“ es ist das Netzwerk, in dem vor allem Auktionshäuser immer mehr Online-Events anbieten, die eine Teilnahme ausschließlich auf digitalen Plattformen erfordern. Diese Instrumente werden von Sammlern bevorzugt, die wir als die „New Generation“, zwischen 40 und 50 Jahren, die eine gewisse wirtschaftliche Position haben, aber vor allem den Umgang mit neuen Informationstechnologien kennen. Auch wenn es nicht an regelmäßigen Sammlern mangelt, die aufgrund des Gesundheitsnotstands das Internet als Wissensmittel und Werkzeug für die Suche nach neuen Kunstwerken nutzen müssen. Dieser neue Online-Markt bietet uns nicht nur eine unbegrenzte Anzahl von Möglichkeiten, wenn wir die Internationalisierung von Auktionshäusern berücksichtigen, sondern ermöglicht es uns auch, die Glaubwürdigkeit des Anbieters besser zu verstehen und einzuschätzen - wie Attilio Meoli, alleiniger Direktor von Art-Rite, feststellte. Und gerade unter diesem Gesichtspunkt der Betreibertransparenz werden die Werke zunehmend von einer größeren Echtheits- und Qualitätsgarantie profitieren. Wir können auch sagen - fährt Meoli fort - dass wir gerade in dieser Zeit Verkäufe in virtueller Realität mit Führungen im 3D-Modus anbieten konnten und so ein jüngeres Publikum ansprachen, das begonnen hat, zeitgenössischen Werken mehr Aufmerksamkeit zu schenken. Zugelegt hat darüber hinaus das Segment „Private Sale“, also der Direktverkauf durch das Auktionshaus zwischen Verkäufer und Käufer. Ein Modell, das einem Kunsthändler näher kommt, mit einer anderen Form der Interaktion, die nicht unbedingt oder ausschließlich virtuell ist und die hauptsächlich Sammler betrifft, die über größere finanzielle Möglichkeiten verfügen und vor allem an der Exklusivität der Verhandlung interessiert sind. Fest steht nun, dass wir auch für Kunst und Verkauf nur online und Live-Streaming ins digitale Zeitalter eingetreten sind. Sotheby's, Christie's, Phillips, um nur die internationalsten Auktionshäuser zu nennen, verzeichnen eine gute Online-Verkaufsleistung von Kunstwerken aller Art, von Meisterwerken der Kunst bis zu Uhren, von Design bis zu Oldtimern, von erlesenen Weinen bis zu Vintage-Objekten. Zur Erinnerung – bei Sotheby’s – der Preis von 85 Millionen Dollar für das Triptychon von Francia Bacon, 15 Millionen für ein Werk von Jean Michael Basquiat oder das „Still Life“ (1951) des italienischen Malers Giorgio Morandi, das er für 1.6 Millionen herstellte Dollar. Eine interessante Auszeichnung von Phillips war Amoako Boafos Arbeit „Lighter“, die mit einer anfänglichen Schätzung von 40 für 325 Dollar verkauft wurde. Längst verzeichnet Christie's Rekorde und Sammelerfolge bei Online-Auktionen von New York bis Hongkong. Zur Erinnerung an den 100%-Verkauf bei der Bansky gewidmeten Londoner Auktion, bei der das Werk Girl with Balloon – Color AP (Purple) für 791,259 Pfund verkauft wurde. Offenbar ist der Kunstmarkt trotz der Angst vor einer weltweiten Rezession im Netz auf dem Vormarsch und erobert neue Märkte und andere Sammlerziele. Aber wie wir wissen, ist dies nur der Anfang.
Titelbild: BANKSY (geb. 1974) - Idioten (Sepia) Schätzung: GBP 20,000 – GBP 30,000 (USD 25,200 – USD 37,800). Erzielter Preis 60,000 GBP
