Johanne Humblet, belgische Seiltänzerin, die an einem Faden hängt, der ins Unbekannte führt

Die künstlerischen Projekte des Unternehmens Les Filles du Renard Pale werden von Johanne Humblet durchgeführt, die die Schöpferin ist und verschiedene Formen von Seiltanzshows kreiert. Sein Ansatz in der Kunst und im Leben ist es, immer weiter zu gehen, die eigenen Grenzen zu überwinden, sich ihnen zu nähern und sie abzulehnen, alles in einem hartnäckigen Wirbelwind aus Teilen, Treffen und Austausch.

Ausbalanciert verfolgt Johanne ihren Weg am aufgehängten Seil. Er debütierte bei Zirkusschule von Brüssel erlernte er die Zirkuskünste Espace-Katastrophe, dann verließ er 2003 seine Heimat Belgien in Richtung Paris, wo er eine 4-jährige Berufsausbildung bei der durchführteFratellini-Akademie.

Unten das von Johanne Humblet für veröffentlichte Interview Erste Kunst.

Hat es Ihnen Spaß gemacht, Ihre Kunst auszudrücken? Chassepierre-Festival in Belgien? Wie hast du deine Schritte auf dem Seil bei diesem nächtlichen Regen gefühlt?

"Unsere Sendung"WIDERSTEHEN“ ist eine Kreation aus dem Jahr 2019 und wir hatten noch nie vor Chassepierre im Regen gespielt. Es war irgendwie verrückt, das zu tun, denn es gibt eine Menge Elektrizität in der Show, zwischen all dem Soundmaterial des Musikers und der instabilen Struktur des Drahtes.
Die Überraschung lag in der Anzahl der Zuschauer, die trotz des Regens kamen, um die Aufführung zu sehen, ist es unser Wunsch, genau diese intensiven Momente mit unserem Publikum zu teilen: In dieser regnerischen Nacht haben wir unsere Grenzen überschritten, indem wir Risiken eingegangen sind, um die Menschen zu respektieren, die für unsere Show bezahlt haben. ”

Können Sie uns etwas über Ihre Kollegen und Ihr Unternehmen im Allgemeinen erzählen?

„Mit habe ich die Firma Les Filles du Renard Pâle gegründet Virginie Fremaux, der der Grafikdesigner des Unternehmens ist, während Legrand-Veilchen sie ist die Sängerin, die mit mir in der RÉSISTE-Show aufgetreten ist.
Die Choreografie am Seil ist eine Recherchearbeit, die ich während der Entstehung dieser Show gemacht habe, um einen neuen Zugang zum Draht zu finden: Für meine künstlerische Recherche bin ich durch eine Flut von Versuchen und Irrtümern gegangen, die meine Seele strapaziert haben Körper, aber mit Begeisterung!

Auch der Musiksektor ist bei allen Projekten des Unternehmens von großer Bedeutung. In RÉSISTE wurde die Musik von Deadwood (Legrand-Veilchen e Jeremy Manche). Ich teile mit meiner Kollegin Violette eine große Komplizenschaft auf der Bühne, obwohl sie sich sehr von mir unterscheidet, Wir haben gegensätzliche Ansätze, das macht uns so reich. In der Show bringt sie Ausgleich: Ich bin immer bereit, mich kopfüber in ein neues Abenteuer zu stürzen, während ihr Charakter entspannter ist und auch eine Prise Humor in die Performance bringt. Wir ergänzen uns gegenseitig."

Was waren die wichtigsten Schritte in deiner Karriere, die Shows, die dich zu dem Seiltänzer gemacht haben, der du heute bist?

„Ich bin im Grunde ein Seiltänzer auf Low Heights. Es ist stattdessen 7-8 Jahre her, seit ich ein Alto-Filo-Walker wurde, der Unterschied zwischen den beiden ist die Höhe und die Gleichgewichtsarbeit.
Ich habe mit mehreren anderen Unternehmen zusammengearbeitet, bevor ich vor drei Jahren mein eigenes gegründet habe, und es ist ein junges Projekt, aber es entwickelt sich sehr schnell! In diesen Tagen bin ich in voller künstlerischer Blüte, ich vermisse keine Herausforderung.

Ich habe eine 24-Stunden-Performance auf Alto Filo in Chalon auf der Straße gemacht, begleitet von der Musik von Johann Candore als eine art melodische verbindung zum boden haben wir kürzlich auch eine 6-stündige performance in einem schwimmbad für die gemacht Cergy Soit-Festival und für dieses Jahr ist auch ein Spaziergang auf Alto Filo in Moskau geplant.
Ich bin ein Hochseilläufer, der es liebt, sich in unbekanntes Terrain zu bewegen, der sich gerne überraschen lässt, um wiederum zu überraschen. Was mir im Leben wichtig ist, sind die Begegnungen, die uns ermöglichen, voranzukommen, Risiken einzugehen und zu lernen.“

Was ist die Kunst des Seiltanzens für dich? Können Sie uns sagen, was Sie damit kommunizieren möchten?

„Der Spaziergang auf Alto Filo fasziniert, inspiriert, beeindruckt, hinterlässt Spuren seiner Reise. Wenn wir eine große Überquerung in der Luft machen, wird dies oft viel beachtet und zieht Menschenmassen an. Ich bin mir der Verantwortung bewusst, die ich für die Wirkung habe, die meine Darbietung auf die Öffentlichkeit haben kann.
Meine Arbeit und meine Forschung gehen in diese Richtung, die Öffentlichkeit mit mir auf unbekanntes Terrain zu nehmen, sie zu überraschen, sie zu beeindrucken…Ich hinterlasse bei jedem Schritt meiner Karriere Botschaften, die beweisen, dass wir alle unsere Träume verwirklichen können, wir dürfen nicht am Anfang der Reise stehen bleiben, sondern wagen und wagen es manchmal, immer weiter zu gehen, auf dem Drahtseil wie im Leben…“

Welches Gefühl haben Sie normalerweise, wenn Sie sich an einem hängenden Seil in der Luft drehen, Johanne?

„Wenn wir an der Spitze einer Gratwanderung stehen, müssen wir die richtigen Bewegungen machen, um ganz das zu sein, was wir tun, fühlen, den Faden leben. Ich lasse nicht zu, dass Angst oder schlechte Gedanken dort oben in meinen Verstand eindringen, ich kontrolliere sie, auf dem Draht fühle ich mich frei, unerreichbar, meine Sinne sind eingeschaltet.“

Was ist mit zukünftigen Projekten? Bist du schon einmal in Italien aufgetreten?

„Ich bin noch nicht in Italien aufgetreten, aber wir bekommen bald Angebote! Wir haben viele Projekte auf dem Spiel: die Show WIDERSTEHEN in seiner Außenversion (die ab Januar 2020 im Innenbereich präsentiert wird), dann gibt es die Aufführung von Camminata su Alto Filo ATMEN und es ist auch wichtig, die Show abschließend zu erwähnen FUNAMBULE VOR ORT, das sind alles untypische Formen des High Wire Walk die mein Unternehmen und ich gemeinsam geschaffen haben.

Ich mag die Idee, dass der Draht durch jeden Ort verlaufen kann, und ich mag es, jeden verfügbaren Ort in unserer Welt der Hochseile, der Musik und des Surrealismus zu umwickeln, um das Publikum an einen anderen Ort zu transportieren. Der Faden verbindet, beeindruckt, ist die Verbindung, die einen Punkt mit dem anderen verbindet, über Grenzen, Barrieren, über alles hinweg. Als ebenso symbolische wie konkrete Verbindung gehen die Zuschauer auf die Straße, um mit den Augen zu rollen: Sie alle sind da, um gemeinsam diesen Moment zu erleben, in dem Dialoge, Begegnungen und Austausch auf dem unbekannten Weg des Fadens beginnen. ”