Einer der führenden Künstler der Gegenwart, Isaac Julien Er ist international bekannt für seine überzeugenden Opernfilme und Videokunstinstallationen. Diese ehrgeizige Einzelausstellung zeichnet die Entwicklung seiner Pionierarbeit in Film und Video über vier Jahrzehnte von den 80er Jahren bis heute nach und zeigt eine Karriere, die so stark experimentell und politisch aufgeladen ist wie vor vierzig Jahren. Dort Ausstellung - von April 2023 eine Tate Britain in London – präsentiert eine Auswahl von Schlüsselwerken von Juliens frühen bahnbrechenden Filmen und immersiven Drei-Bildschirm-Videos, die für die Galerieinstallation gemacht wurden, bis hin zu den kaleidoskopischen und skulpturalen Multi-Screen-Installationen, für die er heute bekannt ist. Gemeinsam erkunden sie, wie Julien Barrieren zwischen verschiedenen künstlerischen Disziplinen niederreißt, die aus Film, Tanz, Fotografie, Musik, Theater, Malerei und Skulptur stammen.
Ausstellung Isaac Julien: vom Sankofa Film and Video Collective zum neusten Film „Once Again“
Die Ausstellung wird mit den ersten Experimenten eröffnet Isaac Julien mit bewegten Bildern, produziert im Rahmen der Sankofa Film- und Videokollektiv. Diese von Julien im Sommer 1983 zusammen mit Martina Attille, Maureen Blackwood, Robert Crusz und Nadine Marsh-Edwards gegründete Gruppe von in London ansässigen Kunststudenten aus der afrikanischen, asiatischen und karibischen Diaspora spielte eine wesentliche Rolle bei der Schaffung der Schwarzen Unabhängigen Kino in Großbritannien.
Vier Werke aus dieser Zeit werden im präsentiert Tate Britain, einschließlich Juliens erstem Film Who Killed Colin Roach? (1983) – konzipiert als Reaktion auf die Unruhen nach dem Tod eines jungen Mannes am Eingang einer Polizeistation, Territories (1984), der sich auf die Erfahrungen schwarzer Briten in den frühen 80er Jahren konzentriert, und This is Not An AIDS Advertisement (1987), ein wichtiges Werk der LGBTQIA+-Geschichte, das auch heute noch starke Resonanz findet. Ebenfalls zu sehen ist der zentrale Film des Künstlers, der das schwarze und queere Verlangen erforscht – Looking for Langston (1989), der Poesie und Bilder verbindet, um einen Blick in die private Welt schwarzer Künstler und Schriftsteller zu werfen, die Teil der Harlem Renaissance in den 20er Jahren waren. Juliens Verwendung von Tanz, um die Bewegung von Menschen über verschiedene Kontinente, Zeiten und Räume hinweg zu artikulieren, spiegelt sich in der bahnbrechenden Filminstallation Western Union: Small Boats (2007) und dem spektakulären Lina Bo Bardi – A Marvelous Entanglement (2019) wider. In Western Union schafft eine Reihe von Vignetten, die vom renommierten Russell Maliphant choreografiert wurden, eine poetische Reflexion über afrikanische Migrationsgeschichten und die Auswirkungen von Traumata auf Menschen, Gebäude und Denkmäler. Unterdessen präsentiert A Marvelous Entanglement eine atemberaubende Performance von Balé Folclórico da Bahia, die im Museum of Modern Art of Bahia in Brasilien gedreht wurde und über das Erbe der visionären modernistischen Architektin und Designerin Lina Bo Bardi (1914–1992) nachdenkt.
Erstmals in Europa zeigt die Ausstellung eine Vorschau auf dieDer neueste Film des Künstlers, Once Again…(Statues Never Die) (2022), das die Beziehung zwischen dem US-Sammler Albert C. Barnes und dem berühmten Philosophen und Kulturkritiker Alain Locke, bekannt als „Vater der Harlem Renaissance“, untersucht. Der Film untersucht ihre historische Beziehung, ihren sich gegenseitig prägenden kritischen Dialog und ihre bedeutenden Auswirkungen auf ihre Arbeit als Pädagogen und Aktivisten für verschiedene afroamerikanische Anliegen.
Ebenfalls zu sehen ist die Filminstallation Julien Lessons of the Hour
Die Ausstellung wird auch Juliens gefeierte Filminstallation Lessons of the Hour (2019) mit zehn Leinwänden zeigen. Dieses Werk ist ein Porträt des Lebens und der Zeit des selbstbefreiten Freiheitskämpfers Frederick Douglass repräsentieren Juliens 40-jähriges Engagement für kulturellen Aktivismus, die Politik und Poetik des Bildes und der moralische und soziale Einfluss der Bildherstellung.
