HangarBicocca, der von Pirelli unterstützte Kunstraum, präsentiert boo boo, die erste Einzelausstellung von Céline Condorelli in Italien, die etwa zwanzig Werke umfasst, darunter Installationen, Skulpturen und Videos, die zwischen 2008 und 2014 entstanden sind, sowie eine Auswahl von Schriften der Künstlerin. Die von Andrea Lissoni kuratierte Ausstellung findet vom 11. Dezember bis 10. Mai in den Räumen des „Shed“ statt und bietet eine Auswahl der bedeutendsten Werke der Künstlerin, die sich im Laufe ihrer künstlerischen Karriere durch ihre Interpretationsfähigkeit ausgezeichnet hat Beziehung zwischen Kunst und Architekturden Raum und historisch-sozialer Kontext, durch einen performativen und das Publikum einbeziehenden Ansatz. Ein neues Werk, geboren aus einem unveröffentlichten Werk Zusammenarbeit mit dem innovativen Pirelli Technological Pole in Settimo Torinesebringt uns zurück zum Thema Produktionsprozesse und deren Einfluss auf menschliche Beziehungen und den umgebenden Kontext.
boo boo ist die erste Céline Condorelli gewidmete Ausstellung, die ihr vielfältiges Wirken widerspiegelt, das Kunst, Architektur, Kuratieren, Design, Schreiben und Lehren umfasst.
Ihre transversale Haltung hat sie tatsächlich dazu gebracht, sowohl die Kunst- als auch die Designkultur neu zu erfinden und zu aktualisieren Italienische Tradition, wie die von Bruno Munari, wie viel die Furche desKonzeptkunst und vor allem das hier relationale der neunziger Jahre des letzten Jahrhunderts.
Der Künstler konzipierte die Installation der Ausstellung, indem er im Raum und in den verschiedenen Objekten, die ihn erzählen, wie informative Texte für die Öffentlichkeit und Bildunterschriften, seine einzigartigen, vielfältigen Merkmale einsetzte, mit allen Fachleuten der Institution interagierte und eine spezifische Kongruenz herstellte zwischen den Inhalten, dem grafischen Layout und den Anzeige- und Kommunikationsgeräten. Und er erklärt: „Im Schatten jedes Ergebnisses liegt eine ganze Welt.“
Durch den Einsatz vieler verschiedener Medien wie Skulptur, Video, Installation hat Céline Condorelli die Ausstellung als einen Kontext konzipiert, in dem Objekte und das Publikum das aktivieren Koexistenz von Ideen und Funktionalität. Seine Werke bewohnen als semifunktionale Strukturen der ehemalige Industrieraum HangarBicocca, wo kleine, aber radikale Eingriffe die Struktur des Ortes tiefgreifend verändern. Der gesamte „Shed“ unterliegt einer Variation von Zeiten und Lichtern, die eine neue Zeitlichkeit markieren. Der Künstler erzwingt und modifiziert die funktionalen architektonischen Grenzen des Gebäudes (Türen und Fenster) und konzentriert sich auf häufig verwendete Strukturen wie Vorhänge, Sitze, Lampen, um auf den Verlust der Grenzen zwischen der Zeit der Arbeit und der Zeit der Freizeit hinzuweisen.
Der Weg verläuft um zwei Bereiche herum, die durch Vorhänge begrenzt sind, ein wiederkehrendes Motiv im Werk des Künstlers: einen, der von Vorhängen beleuchtet wird natürliches Licht und durch Lichtrhythmen, die in der Lage sind, die unterschiedliche Sonnenintensität der Morgendämmerung zu reproduzieren, ein Bereich, der metaphorisch den „Tag“ darstellt und durch einen Größeren gekennzeichnet ist Dunkelheit, die Nacht".
Die Trennung zwischen den beiden Umgebungen – hell und dunkel, schwarz und weiß – steht in direktem Zusammenhang mit zwei Werken in der Ausstellung: White Gold (2012) das sich auf die Forschung des Künstlers über die Baumwollproduktion in Ägypten im frühen XNUMX. Jahrhundert bezieht (dessen Pflanze als „weißes Gold Ägyptens“ bezeichnet wurde) und die neue Produktion für HangarBicocca, die sich auf die Verwendung von Baumwolle bezieht Carbon Black (Carbon Black oder Carbon Black), eine Komponente, die der Produktion von Pirelli-Reifen zugrunde liegt. Stützstruktur, Rot (2012-2014)ist eine ideale „Trägerstruktur“ für die beiden Werke: In der Mitte der Ausstellung installiert, dient es als Darstellung der Quellen, auf denen die Forschung des Künstlers zu Baumwolle und Kautschuk basiert, und fungiert als eine Art Index oder Atlas davon Dokumente, Fotografien und visuelle Fragmente, die sich auf die Werke selbst beziehen.
Das neue Werk Produziert von Céline Condorelli in Zusammenarbeit mit der Pirelli-Fabrik in Settimo Torinese, beginnt mit einer Reflexion des Künstlers über die Produktionsprozesse eines Reifens, über die bei seiner Herstellung verwendeten Materialien und über die an dieser Entwicklung beteiligten Personen. Der Industriepark von Settimo Torinese, der das technologisch fortschrittlichste und effizienteste Werk der Pirelli-Gruppe weltweit darstellt und dessen zentraler Körper vom Architekten Renzo Piano entworfen wurde, bildete den idealen Kontext innovativer und technologischer Exzellenz, in dem der Künstler arbeitete. physisch". Condorelli griff einerseits in den Entwicklungsprozess ein, um das Endprodukt zu verändern, andererseits dokumentierte sie die Materialien und die Personen, die an der Entstehung des Werkes beteiligt waren. Das Ergebnis dieser Arbeit ist eine Installation, die wie ein langer Streifen auf dem Boden eine Spur des stattgefundenen Prozesses aufrechterhält und hervorruft und gleichzeitig den Raum durchquert und ihn neu gestaltet.
Viele Werke in der Ausstellung fordern das heraus Beziehung zwischen Kunst und Alltag und verwischen die Grenze zwischen der Aura des Werkes und seiner möglichen Funktionalität. Die Werke in boo boo Sie bieten Möglichkeiten zum Sitzen, Ausruhen, Nachdenken, Zuhören, Gespräch, Teilen und regen die Zusammenkunft und den Austausch zwischen Menschen an. Gegenstände und Möbel werden zu etwas anderem: Ein Tisch ist auch eine Treppe, eine Skulptur ist eine Umgebung, in der Pflanzen wachsen können, eine Reihe von Tischen wird zu einer Bibliothek.
Die seltsame charismatische Kraft, die der Kapitalismus auf Teenager hat (an Johan Hartle), 2014 zum Beispiel eignet es sich für ein Gespräch zu zweit oder zu viert; der Bau The Double and the Half (an Avery Gordon), 2014 Es handelt sich um eine Assemblage aus verschiedenen Stütz- und Gemeinschaftsflächen, die einen beispiellosen Blick nach außen auf das Gebäude bietet und die Grenzen der Ausstellung nach außen projiziert.
Der Titel der Ausstellung Einerseits bezieht es sich auf den spielerischen Aspekt, der mit dem Klang „bau bau“ des Hundegebells verbunden ist, andererseits auf die etymologische Bedeutung des Wortes bau was in der deutschen Sprache Bau bedeutet. Durch die Kombination dieser beiden Ebenen, die sowohl an die Erfahrung des Bauhauses (eine wichtige historische Referenz für den Künstler) als auch an das Bild des Tieres erinnern, wuff wuff (Gebäude im Bau) bezieht sich auf die Prozessidee, die für alle seine Arbeiten spezifisch ist. Geruch Es ist auch der Titel der Arbeit, die 2014 in der GfZK in Leipzig (Deutschland) präsentiert wurde, wo Céline Condorelli einen der Räume des Museums in eine Bar verwandelte. Eine blinkende Version seines Schildes wird an den Außenwänden des Ausstellungsraums HangarBicocca angebracht.
Céline Condorellis Arbeit bezieht sich auf die Konzepte von Unterstützung und Freundschaft, verstanden als im Wesentlichen politische Beziehungen, von Bündnis und Verantwortung, die die verschiedenen Formen der kollektiven Arbeit beeinflussen. Beziehungen, die durch kulturelle und wirtschaftliche, physische und soziale Elemente entstehen, die die Künstlerin selbst definiert hat „Unterstützungsstrukturen“ (Stützstrukturen). „Support Structures“ ist auch der Titel einer seiner Publikationen, die zu diesem Anlass bei Sternberg Press nachgedruckt wird.
Céline Condorelli (Paris, 1974) lebt und arbeitet in London. Seine Arbeiten wurden in zahlreichen Kunstinstitutionen ausgestellt, darunter Artist Space New York (2009), SALT Istanbul (2012), Project Art Centre Dublin und Grazer Kunstverein (beide 2013). 2010 stellte sie auf der europäischen Biennale für zeitgenössische Kunst Manifesta 8 aus, während ihr 2014 die Chisenhale Gallery in London und das Van Abbemuseum in Eindhoven zwei Einzelausstellungen widmeten. Céline Condorelli Mitbegründerin derKünstler betreiben Raum Eastside Projects (Birmingham, UK), geboren 2009, wo er auch mehrere Ausstellungen kuratiert hat, darunter Vorhangvorführung (2010) und Puppenspiel (2013). 2009 schrieb und redigierte er das Buch Unterstützungsstrukturen und kürzlich veröffentlicht Die Gesellschaft, die sie hält (2014). Im Laufe der Jahre war der Künstler Dozent an verschiedenen akademischen Institutionen und unterrichtet seit 2012 an der NABA (Neue Akademie der Schönen Künste) in Mailand.
Das Ausstellungsprogramm von HangarBicocca
Die Belichtung boo boo di Céline Condorelli ist Teil des von Vicente Todolí gemeinsam mit Andrea Lissoni gestalteten Ausstellungsprogramms. Das Ausstellungsprojekt wird in Verbindung mit der von Andrea Lissoni kuratierten Einzelausstellung von Joan Jonas präsentiert, die bis zum 1. Februar 2015 läuft. Der Pirelli HangarBicocca-Kalender 2015 wird mit Ausstellungen von Juan Muñoz (April 2015), Damián Ortega (Juni 2015) und fortgesetzt Philippe Parreno (Oktober 2015).
HangarBicocca
HangarBicocca, der von Pirelli unterstützte Raum für zeitgenössische Kunst, ist die natürliche Fortsetzung einer langen Tradition der Aufmerksamkeit für Kultur, Forschung und Innovation, die das Unternehmen seit seiner Gründung vor über 140 Jahren begleitet. Dank des Engagements von Pirelli macht HangarBicocca der Öffentlichkeit hochkarätige Programme und eine Reihe von Aktivitäten für Kinder und Familien zugänglich und ist mittlerweile zu einem Bezugspunkt für Mailand und die internationale Öffentlichkeit geworden.
