Die Gemäldeserie von Paulus Bor, einem aus Amersfoort (Niederlande) stammenden Maler, der im 30. Jahrhundert lebte, umfasst weniger als XNUMX Werke. Ab heute wird ein Öl auf Leinwand mit dem Titel Szene des Opfers Teil der Sammlungen der Uffizien, dank der Spende der Amici degli Uffizi Association.
Nach der heutigen Präsentation in der Aula di San Pier Scheraggio wird das Gemälde in Raum 54 der Uffizien (den niederländischen Malern des XNUMX. Jahrhunderts in Haarlem, Utrecht) im Noble Floor von Vasaris Gebäude zu sehen sein.
„Seit die Galerie der Uffizien ad interim in die Institute des Regionalsekretariats aufgenommen wurde – schreibt Paola Grifoni, Regionalsekretärin von MiBACT für die Toskana – konnte ich die intensive Programmierung von Veranstaltungen in Bezug auf die gesamte chronologische Spanne der Sammlungen des Museums bestätigen , von der Antike bis zur Gegenwart: Ausstellungen, Umgestaltungen, Tagungen, Schenkungen. Genau unter diesen scheint mir das von den Freunden der Uffizien großzügig angebotene kostbare Gemälde von Paulus Bor zu sein, einem sehr seltenen Künstler von hoher poetischer Qualität, das die im Dezember 2011 eingeweihten neuen Räume ausländischer Maler bereichert besonders bemerkenswert sein“.
„Bors Leinwand mit einem ungewöhnlichen (um nicht zu sagen extravaganten) Thema und einem exzentrischen Layout – fügt Antonio Natali, Direktor der Uffizien-Galerie hinzu – verbindet eine Vision eines typisch nordischen Dorfes mit Erinnerungen an römische Altertümer, die der Maler in a kannte und liebte Aufenthalt in Rom zwischen 1623 und 1626. Auch er muss, wie viele seiner Landsleute, in die Stadt gezogen sein, um die aus Büchern erlernten Überreste einer heroischen Vergangenheit genau zu studieren und die Meisterwerke der großen Meister des frühen XNUMX. Jahrhunderts kennenzulernen Jahrhundert; aber auch er wird von den luministischen Neuheiten Caravaggios und seiner vielen Schüler geblendet gewesen sein. Die Besonderheit von Bors Stil wird jedoch deutlicher, wenn seine Leinwand im Zimmer der niederländischen Maler in Utrecht ausgestellt wird, wo man dachte, dass sie einen geeigneten Platz finden könnte”.
"Mit besonderer Freude präsentieren die Amici degli Uffizi diesen weiteren und wichtigen Erwerb, der es uns ermöglicht, die Sammlung unseres Museums mit einem seltenen Gemälde von Paulus Bor, Opferszene, zu bereichern - unterstrich Maria Vittoria Rimbotti, Präsidentin der Amici degli Uffizien - . Der holländische Künstler, der Laien kaum bekannt ist, lebte in Rom und es wird gesagt, dass seine Malerei einen typischen Stil der Caravaggisten mit Rembrandt-Elementen bezeichnet, mit Darstellungen ungewöhnlicher und rätselhafter Motive. Neben der Nähe zu den Uffizien als Schirmherrn für die Restaurierungen und Eingriffe, die zum Schutz der Bedürfnisse der Galerie erforderlich sind, waren unsere Bemühungen in diesen schwierigen Zeiten immer offen für das Bedürfnis nach Vollständigkeit und Dokumentation, die das Wachstum der Uffizien-Sammlungen genau charakterisieren ".
Anzumerken ist, dass das CentroDi zu diesem Anlass eine Publikation in der Reihe „Studium und Forschung. Die Broschüren“, die Bors Arbeit gewidmet sind, wurden der Galerie gespendet.
KURZE ANMERKUNGEN ZUR ARBEIT
Paulus Bor (Amersfoort, Niederlande, ca. 1601-1669)
Opferszene
1635-1640
Öl auf Leinwand, 89,5 x 67,7 cm
Das vorliegende Werk zeigt eine weibliche Figur, die in einen mit Blumen bedeckten Mantel gehüllt ist und im Begriff ist, einen Vogel zu opfern, der auf einem Altar platziert ist. Der Frau hilft ein junger Mann mit nacktem Oberkörper, der die kleine Flamme ausbläst, die sich in den Blättern entwickelt. Das Sujet scheint keiner genauen literarischen Quelle zuzuordnen, sondern eher als sehr persönliche Neuinterpretation einer klassischen Opferszene in einer natürlichen Umgebung zu qualifizieren. Der junge Mann mit seinem von einem Lorbeerkranz umgebenen Kopf stellt mit ziemlicher Sicherheit einen Hirten dar, so wie der Vogel eine Taube sein sollte, die der Venus lieb und ein Symbol der Liebe ist. In der Erfindung bleibt die Hauptdarstellerin die Figur der Zauberin: Mit ihrem versunkenen und nachdenklichen Gesicht und ihren ruhigen Gesten schafft sie es, dem Ritual eine intim feierliche Atmosphäre zu verleihen. Die Physiognomie der Frau ist typisch für Bor: ein volles und weiches Gesicht, ein kurzer Hals, lange, lockere Hüte und ein verträumter Ausdruck.
Das Uffizien-Leinwandbild ist eine wichtige Ergänzung des kleinen Gemäldekorpus von Paulus Bor. Bei der Zusammenstellung der Kompositionselemente achtet der Künstler besonders auf die Verteilung der Formen auf der Fläche – breit und nicht so breit, glatt und nicht so glatt – anstatt sich um die räumliche Konstruktion zu kümmern. Besonders auffällig ist der leicht silbrige Farbton der Malerei, der fast alle Werke des Malers auszeichnet. Bors eher bildnerischer Beruf bestimmt die glücklich transparente Wiedergabe des Mantels der Zauberin, aber auch die präzisere Wiedergabe des Widderschädels. Pastöser wird der Auftrag des Bildmaterials auf dem fleischigen Gesicht des jungen Hirten, der das Feuer anbläst. In diesem Detail finden wir ein Echo des Stils der Caravaggio-Maler der Utrechter Schule.
